La Morale Dans Le Misanthrope

ou L'Avare (1668), des comédies-ballets comme Le Bourgeois gentilhomme en 1670 (avec Lully) ou Le malade imaginaire (avec Marc-Antoine Charpentier) en 1673, des pièces plus élaborées approfondissant caractère et étude sociale, en vers comme Le Misanthrope (1665), Tartuffe (1664-1669), Les Femmes savantes (1672), ou en prosecomme Dom Juan (1665). Peintre des mœurs de son temps, surtout de la bourgeoisie dont il dénonce les travers (prétention nobiliaire, place des femmes, mariage d'intérêt...), Molière

tranche nettement avec les thèmes habituels de la farce ou de la comédie à l’italienne. Innovation littéraire en même temps que critique originale de la société du temps, elle irrite certains auteurs concurrents autant qu’elle choque les tenants de la morale traditionnelle. L'Ecole des femmes connaît un énorme succès, et vaudra à Molière une longue polémique. Cette querelle occupera toute l’actualité littéraire de l’année 1663, avec ses pamphlets, ses textes satiriques et ses quolibets. 1663 Molière

effets comiques, de la farce la plus bouffonne jusqu'à la psychologie la plus élaborée. Ses principales comédies sont :· Les précieuses ridicules (1659)· L’École des maris (1661)· L’École des femmes (1662)· Dom Juan, l'Amour médecin (1665)· Le Misanthrope, le Médecin malgré lui (1666)· Amphitryon, George Dandin, l'Avare (1668)· Le Tartuffe, Monsieur de Pourceaugnac (1669)· Le Bourgeois gentilhomme (1670)· Les Fourberies de Scapin, la Comtesse d'Escarbagnas (1671)· Les femmes savantes (1672)· Le Malade

province se rencontrent un dimanche matin au café. Tout à coup, un rhinocéros passe. Tout le monde est épouvanté. Quand un rhinocéros dans sa course écrase le chat d’une ménagère, on pressent qu’un danger menaçant plane sur la petite ville. Jean fait la morale à Bérenger qui avoue être mal dans sa peau. Il perd tous ses moyens lorsque Daisy, dont il est amoureux, passe. Acte II : Tableau I : Le lendemain matin dans le bureau d’une administration, les employés se disputent au sujet des rhinocéros. Bérenger

. Il existe plusieurs types de comédie :- comédie de caractère, vise à dénoncer le travers de la société. Elle met en scène les personnages ayant des défauts particulier et les dénonces comme dans de nombreuses comédies de Molière. (ex : Le Misanthrope)- comédie de mœurs,vise à dénoncer, avec plus ou moins de virulence, les travers d'une époque, d'un groupe ou d'une classe sociale, ou les institutions et les valeurs.- comédie d’intrigue, a pour but d'intéresser et d'amuser par l'abondance et

Roberto Zucco, 24 ans, vénitien: un assassin, un parricide et matricide élevé au rang de personnage mythique (Goliath, Samson). Cette '' héros'', sans jugement moral, trouble et fascine en même temps, un être qui demeure inexplicable. Pourtant, son aspect sublimé présentes des facettes contradictoires: sa brutalité et sa colère ( meurtre, combat) face a ses paroles poétiques (il cite Hugo et Dante) bouleverse et perturbe le lecteur. Son raisonnement et sa lucidité mène à la constatation de son intelligence

ami Alceste sans violence, en lui opposant des arguments sensés, aux tournures impersonnelles, qui contrastent avec l'affirmation réitérée du « je » de son ami : « je veux », « je ne puis souffrir », « je refuse », « je veux », « je veux »... Le misanthrope exprime sans détour son humeur, sa pensée, son désir d'être aimé pour ce qu'il est, le droit d'être sincère, de parler avec son coeur. Si cette soif d'authenticité, ce refus de l'hypocrisie paraissent au début de la pièce légitimes et sympathiques

soucis : conversation (19-20) Gnathon est l'anti « honnête homme », une sorte de « monstre » imaginaire qui sert à montrer ce qu'il ne faut pas faire, donc aussi ce qu'i faut faire. Importance ici de la vie en société et du regard d'autrui : l'homme moral est un homme sociable, apable de regarder les autres et de se laisser regarder par eux. Conclusion : un grand texte car à la fois 1- concret, amusant, fantaisiste 2- Profond : met en cause l'envahissement du « moi », le développement de l'individu

chœur qui commentait en chantant l’action qui se déroulait sur la scène. Auteurs principaux : Eschyle, Sophocle, Euripide. - La comédie, qui représente surtout les conflits familiaux. Auteurs principaux : Aristophane, Plaute. Le théâtre a un enjeu moral. A la fin de la pièce, le conflit est réglé, le spectateur peut tirer une leçon de la pièce qu’il vient de voir.

Dans la Poétique, Aristote (384-322 av. J.-C.) définit la tragédie. Il y définit la mimêsis : il faut que les personnages soient une imitation

d’un portrait critique de personnage. Les critiques de personnages permettent à l’auteur de mettre en évidence les défauts des hommes ou de la société mais également de les corriger par le rire « Castigat Ridendo Mores ». La pièce de Molière Le Misanthrope met en scène Célimène qui dresse le portrait de trois personnages de la cour, Adraste, Cléon et Damis en mettant en évidence leurs défauts. Le texte de Musset pour sa part, comporte le portrait élogieux du fils du Seigneur, Perdican, par Masser