La Morte Amoureuse Romantisme

Bovary, L'Éducation sentimentale est un roman complet, où le style de son auteur est arrivé à pleine maturation, et où le monde qu'il construit méticuleusement est celui qu'il connaît d'expérience. La fresque ainsi créée est à la fois un bilan du romantisme et le tableau précis d'une époque, faisant de Flaubert l'initiateur spirituel du naturalisme. Maupassant et Émile Zola le considèreront comme leur maître. Résumé de Candide Candide est un jeune garçon vivant au château du baron de Thunder-ten-tronckh

écrivain poète dramaturge personnalité politique dessinateur | Naissance | 26 février 1802 Maison natale de Victor Hugo Besançon,  France | Décès | 22 mai 1885 (à 83 ans) Paris,  France | Langue d'écriture | français | Mouvement | romantisme | Genres | théâtre poésie roman | Signature modifier Victor Hugo  Écouter, né le 26 février 1802 à Besançon et mort le 22 mai 1885 à Paris, est un poète, dramaturge et prosateur romantique considéré comme l’un des plus importants écrivains

Il a distingué́ 4 types d’amour : l’amour-passion, l’amour-goût, l’amour physique et l’amour de vanité. Et il a analysé les états de l’amoureux et la naissance de l’amour, qui comprend sept phases : la plus importante est la cristallisation amoureuse, une loi psychologique qui recouvre l’objet aimé de toutes les perfections. Il voulait comprendre et analyser l’amour avant de le peindre. En effet, il fait une comparaison qui est vraiment explicative : pour donner une description précise des

du tableau de Boucher : Diane sortant du bain Analyse du tableau de Boucher : L’odalisque brune Analyse du tableau de Delacroix : La Liberté guidant le peuple Analyse du tableau de Fragonard : Le Verrou Analyse du tableau de Picasso : “Nature morte à la pomme” Baudelaire : “Enivrez-vous” (lecture analytique) Baudelaire : “L’Etranger” Baudelaire : “Les fenêtres” Baudelaire : “Un hémisphère dans une chevelure” Baudelaire : biographie et bibliographie Baudelaire : lecture expressive des poèmes

de la passion. Dandy endetté, il est placé sous tutelle judiciaire, et connaît, dès 1842, une vie misérable. Il commence alors à composer plusieurs poèmes des Fleurs du mal. Critique d'art et journaliste, il défend en Delacroix le représentant du romantisme en peinture, mais aussi Balzac lorsque l'auteur de La Comédie humaine est sottement attaqué et caricaturé pour sa passion des chiffres[ ]ou pour sa perversité présumée. En 1848, il participe aux barricades, mais souhaite surtout, dit-on, exhorter

Gérard de Nerval comme un précurseur, est généralement considéré comme le véritable créateur du conte fantastique français. Parce qu'il permet d'exprimer certaines incertitudes ou angoisses, le fantastique connaît son plein épanouissement avec le romantisme : en Angleterre et en Irlande, avec le roman noir et le roman gothique (Horace Walpole, Ann Radcliffe, Charles Robert Maturin, Matthew Gregory Lewis, Mary Shelley) ; en Allemagne, avec les Contes d'E. T. A. Hoffmann et d'Achim von Arnim ; en Pologne

envoûtement et hypnose. La mère aux monstres, ou comment gagner sa vie en mettant au monde des êtres difformes, prêts pour la foire aux monstres. L'inconnue, femme troublante et ensorcelante. Sur les chats, Le loup, l'étrange dû aux animaux. La morte, promenade dans un cimetière, parmi les vertus et les mérites des disparus, inscrits sur leur pierre tombale... LE HORLA (Première version.) Le docteur Marrande, le plus illustre et le plus éminent des aliénistes, avait prié trois de ses confrères

exactement de deux : la première, celle qui a fait de Grandet un « type » dans la lignée d’Harpagon, est celle de l’argent. La seconde, plus souterraine, mais peut-être plus intense encore, qui détruit la jeune fille pleine d’illusions, c’est la passion amoureuse avec Félix de Vandenesse, héros du Lys dans la vallée, Eugénie fait partie des héros romantiques de la Comédie humaine. Mais Vandenesse oublie son amour platonique dans les bras de lady Dudley, figure de la société parisienne, et dépasse l’idéal

grotesque. Cette forme, c'est la comédie. Et ici, qu'il nous soit permis d'insister ; car nous venons d'indiquer le trait caractéristique, la différence fondamentale qui sépare, à notre avis, l'art moderne de l’art antique, la forme actuelle de la forme morte, ou, pour nous servir de mots plus vagues, mais plus accrédités, la littérature romantique de la littérature classique [...]. Cette beauté universelle que l'antiquité répandait solennellement sur tout n'était pas sans monotonie ; la même impression

le premier en France", Art poétique, Ch. I, v. 131-134) et la forme fixe que représente le sonnet, tout concorde pour faire de cette pièce un monument de recherche verbale plus qu'une expression subjective d'un sentiment personnel. La thématique amoureuse de l'absence ne conduit pas le poète à composer un poème d'un lyrisme plaintif qui exprimerait la désolation d'un coeur bouleversé. Le poème reste serein et symétrique, il restaure l'ordre que les sentiments auraient éventuellement troublé, sans