La Musique Orientale

Mouvement littéraire : le romantisme 1) Origine du mouvement 2) Principes et thèmes du romantisme 3) Innovations du mouvement a)Textes c)Musique 4) Exemples d’artistes romantiques 5) Fin du romantisme Origine du mouvement Le romantisme, appelé aussi « mal du siècle » est un courant artistique né en Europe, lus précisément en Allemagne au 18ème siècle, avec des poètes comme Goethe et Schiller, et en Angleterre avec Young et Hervey, puis qui apparu en France au 19ème siècle, lors de la

nouvelles personnes à travers le discours ... sur le papier. Je suis arrivé assez tard et j’étais inquiète que je ne vais parler à personne, mais quand je suis entré, j'ai remarqué que tout le monde était calme et ils écoutaient de la musique douce avec teinte orientale. Ils étaient des personnes qui avaient écrit plus d'une page, mais ils étaient aussi des personnes qui, en essaient d'innover plus ce jeu écrit, ils ont attire. Je me suis assis à une table avec un jeune artiste qui a affirmé qu'il

qu'ordre et beauté, Luxe, calme et volupté. 15 Des meubles luisants, Polis par les ans, Décoreraient notre chambre ; Les plus rares fleurs Mêlant leurs odeurs 20 Aux vagues senteurs de l'ambre, Les riches plafonds, Les miroirs profonds, La splendeur orientale, Tout y parlerait 25 À l'âme en secret Sa douce langue natale. Là, tout n'est qu'ordre et beauté, Luxe, calme et volupté. Vois sur ces canaux 30 Dormir ces vaisseaux Dont l'humeur est vagabonde ; C'est pour assouvir Ton moindre désir Qu'ils viennent

libre et la plus pure qui existe car elle peut exprimer un engagement ou des sentiments ; la poésie en vers est une musique rythmée par le nombre de syllabes et les rimes ; la poésie en prose quand à elle est totalement libre du choix des mots. La poésie est un genre littéraire existant depuis des millénaires, faisant partie totalement de l’histoire du monde occidental et oriental, un poème reflète le contexte historique ainsi que la mentalité de son époque, il peut traiter tout les sujets possibles

précurseurs : les impressionnistes 2. Les symbolistes 3. Les Nabis 4. Les fauves 5. Les cubistes 6. Le futurisme 1.2. Les relations entre la musique et les autres arts II. LE RENOUVEAU DE LA PENSÉE MUSICALE 2.1. Debussy, « peintre des cathédrales englouties et des pagodes » 2.2. Les contemporains de Debussy 2.3. Le néo-classicisme, le groupe des six et la musique française 2.4. Les étrangers à Paris. CONCLUSION DU COURS POUR EN SAVOIR PLUS 3ème PARTIE ENTRAÎNEMENT À LA TECHNIQUE MUSICALE « L’ABANDONNÉE

vivre confortablement. Ainsi les décors et costumes sont transportés en charrette ou par voie d'eau, mais Molière et les Béjart se déplacent en carrosse14. C’est une troupe polyvalente capable de monter des spectacles avec des parties parlées, de la musique et de la danse, et aussi (grâce à Molière ?) d’improviser pour se plier aux caprices des grands, d’écrire des textes conformes à leur attente en même temps que des pièces simples pour le public. Molière réapparaît le 23 avril 1648 dans un document

l’ambiance plus légère et plus complice que jamais. La dernière séquence, 01 :25 :59, commence par un plan-taille d’un Rima souriante après avoir entendu le retentissement, hors-champs, de la clochette de la porte d’entrée. Commence alors une musique orientale, cette fois-ci avec des paroles, sur un gros plan du visage de la cliente qui souris également. Le bien-être règne en maitre mots tout au long de cette séquence. On peut observer pendant quelques instants la caméra zoomer progressivement sur

régions des États-Unis, comme Bubble Puppy au Texas, Vanilla Fudge et The Third Bardo à New York .Les Byrds participeront au genre avec le titre Eight Miles High et l'album Fifth Dimension. L'influence psychédélique s'est également fait sentir dans la musique « noire », et le célèbre label Motown sous l'impulsion du producteur Norman Whitfield, a donné naissance entre autres aux succès Ball of Confusion et Psychedelic Shack, joués par les Temptations. À la fin de la décennie, des groupes plus électriques

prononcé, et les poètes parnassiens utilisent les rythmes, les sonorités et d'autres procédés poétiques pour que leurs poèmes soient esthétiques. C'est pourquoi Verlaine, poète symboliste, héritier du Parnasse, déclare dans son Art poétique : "De la musique avant toute chose." On peut alors s'interroger sur ce vers : doit-on privilégier la forme ou le contenu en poésie ? D'une part, la forme semble importante, car elle définit la notion même de genre poétique. D'autre part, la poésie est une arme, son

ensemble. Nous allons étudier ce poème à l'aide de la problématique suivante : En quoi se poème s'impose t'il en héritier du romantisme ? Pour répondre à cette problématique nous étudierons : Tout d'abord une forme originale au service de la musique Enfin les tableaux présents dans le texte. Tout d'abord nous pouvons contater que la forme originale du poème ne renforce pas seulement le coté visuel mais aussi le coté sonore . Les choix formels sont inédits sous la plume de Baudelaire, à