La Naissance Du Cinéma En France

des années 1920, évolution du cinéma des débuts (1882) à nos jours. Domaine artistique : art du visuel Accroche - visionner le film - ressources documentaires (cinébus) sur le cinéma, sur Charly Chaplin - sortie au cinéma avec visite de la salle de projection Thématique - le cinéma muet, la naissance du cinéma et son évolution - (autre thématique possible : les genres et les fonctions du cinéma, sa spécificité) Oeuvre choisie - The Kid, Charly Chaplin, 1921, cinéma muet en noir et blanc. Analyse

L’histoire du cinéma : Introduction : S'étendant à ce jour sur un peu plus d'un siècle, l'histoire du septième art peut se diviser en sept périodes, et chacune d'entre elles, s'étendant sur une quinzaine d'années en moyenne,  est séparée par des années de transition qui, d'une part, ont été choisies en rapport avec les évènements, plus ou moins marquants, ayant jalonné l'évolution du cinéma, et, d'autre part, prennent en compte, pour une meilleure intégration dans l'histoire universelle, quelques

(Agence pour le développement régional du cinéma) Sous la direction de Gérard CLADEL, Kristian FEIGELSON, Jean-Michel GEVAUDAN, Christian LANDAIS et Daniel SAUVAGET LE CINEMA DANS LA CITE Kiron- Edition du Félin, 2001, 240 pages Cet ouvrage a été rédigé à la suite d’un colloque organisé à la Cinémathèque française en Novembre 2000. C’est un recueil de différents auteurs (sociologues, urbanistes, historiens, économistes) sur les relations de la salle de cinéma à la ville. Ils donnent ensemble un

L’INFLUENCE DE L’EVOLUTION TECHNOLOGIQUE DE LA CAMERA SUR L’ART CINEMATOGRAPHIQUE Introduction : Caméra, venant du latin camera (chambre), est un appareil de prise de vues, pour le cinéma, la télévision ou la vidéo. Le 12 février 1892, un brevet a été déposé par le français Léon Guillaume Bouly, pour un appareil « réversible de photographie et d’optique pour l’analyse et la synthèse des mouvements ». Un an plus tard, il améliore son appareil, en lui introduisant une pellicule, qu’il appelle

Cinéma américain Aller à : Navigation, rechercher Le cinéma américain, c'est-à-dire le cinéma réalisé aux États-Unis, est celui qui a globalement le plus profondément façonné le cinéma au cours de son premier siècle d'existence, tant au niveau des contenus et des techniques qu'au niveau économique et culturel. Son cœur est à Hollywood, un quartier de Los Angeles, où est produite la majeure partie des programmes audiovisuels américains, télévisuels compris. La critique américaine Pauline Kael résuma

 L'image des « noirs » dans le cinéma. A travers le temps, la vision des noirs a changé, passant de l’esclave de « race » inférieure à une personne humaine non discriminée. Cette vision a pu s’illustrer dans l’industrie cinématographique. En effet, les noirs ont été caricaturés lors de leurs premières apparitions dans le cinéma, passant de rôles des ennemis des personnages principaux (blancs) aux premiers rôles de films connus dans le monde entier. L’étude portera sur l’évolution

........................................................................................................................................................................ Galina Subbotina Poétique du film. Textes des formalistes russes sur le cinéma. ....................................................................................................................................................................................................................................................

FICHE DE LECTURE GUERRE & CINÉMA JOSEPH DANIEL SYNTHÈSE DES PAGES 71 À 203 Du traité de Versailles à l’esprit de Montoire Chap IV : Le triomphe de l’exotisme (1920-1937) Contexte Allemagne : Vent de défaite (La rue sans joie de Pabst - 1925), mais exaltation de la nation, de la revanche (comédies militaires, rappels des exploits de la grande guerre). USA : Quelques films sur la guerre (qui rend R. Valentino célèbre -> Quatre cavaliers de l’apocalypse 1921 + Griffith et l’après-guerre allemand

l’art : cinglant et provocateur > il faut interpréter ses mots en fonction du personnage. Il affirme que le cinéma est un art niais et stupide > il se lance dans le cinéma parce que la comédie française a décidé d’adapter une de ses pièces > il a tellement peur qu’on saborde sa pièce qu’il préfère la mettre lui-même en scène. Il ne va jamais cesser de faire le théâtre > et son cinéma aura toujours une dimension très théâtrale. « Ses films sont des documentaires sur les comédiens ». Particularité

Le Cinéma en Iran : une force active? Santi Doumen Master 1 Histoire et Civilisations Comparées Dans une Interview