La Parodie Dans Molière

qu'il a d'autres fonctions. Tout d'abord, le théâtre exprime le réel puisqu'il met en scène des situations de la vie courante qui dénoncent les vices et les défauts des hommes. Dans L'Avare, Molière met en scène un bourgeois obsédé par l'argent qui souhaite marier ses enfants à des personnes riches. Molière s'est inspiré de faits réels puisque qu'à son époque, les mariages se faisaient par intérêt. Sa pièce a tout de même une fin heureuse puisque c'est une comédie mais l'intrigue est bien un fait

Dom Juan est une pièce écrite par Molière en 1664 inspiré du Burlador de Sevilla. Dans la scène précédente, Dom Juan, « un grand seigneur méchant homme », a expliqué à son valet sa stratégie de conquête des femmes. Dans cette scène d’exposition, Done Elvire, la femme délaissée de Don Juan lui demande les raisons de son départ. Cette scène mêle le registre tragique et comique. Dans un premier temps nous verrons comment dans cette scène ambiguë le drame est désamorcé par le comique ; puis dans un

cours de route. Cet éloge du tabac est une provocation de Molière à l’égard des dévots (après la censure de Tartuffe (suite à la cabale des dévots), Molière ne se soumet pas mais continue son combat contre les dévots) : ces derniers, en effet, condamnaient la consommation de tabac comme un plaisir coupable ; cela devait donc être insupportable pour eux d’entendre un tel éloge du tabac. Nous sommes, en Sicile (les sources dont s’inspirent Molière situent l’action en Sicile), dans un « palais » (le personnage

vue et recommandée, les écrivains n'ont pas l'impression de "copier" ou de "plagier" leurs glorieux aînés ; ils leur rendent plutôt hommage. On retrouve ainsi des passages entiers traduits de Plaute (Aulularia = la petite marmite) dans L'Avare de Molière ; ou de la tragédie Hippolyte d'Euripide dans le Phèdre de Racine ; La Fontaine s'inspire des courts récits en prose d'Esope pour composer ses Fables... Non seulement les "classiques" ne se cachent pas d'imiter les "anciens", mais ils le revendiquent

Molière - Le Misanthrope - Le jeu du portrait Merci à Rayane pour m'avoir envoyé sa fiche. Introduction Le Misanthrope est une comédie de caractère écrite par Molière en 1666. Alceste, le personnage principal, hait la société. Il est cependant contraint à la fréquenter, car il doit régler deux affaires : assister à son procès et demander à Célimène de vivre avec lui. Dans la scène 4 de l’acte II, il se retrouve piégé dans le salon bourgeois de Célimène. Celle-ci se livre, avec ses invités, au

qui prétendait l’épouser a révéler qu’il n’est lui-même qu’un manipulateur, un coureur de dot. Dans ce cas, c’est masque contre masque : le déguisement permet de démasquer l’autre. "Se rapprocher d'une époque" : Les costumes des comédies de Molière qui reflètent une époque et un milieu social (le costume démodé d'Harpagon dans L'Avare) . II/ Le déguisement : un moyen de révélation 1. Le masque du déguisement libère la parole et les sentiments : dans le texte C, le travestissement de Chérubin

subtilités élégantes de l'intrigue et de la finesse de l'analyse des sentiments. Ainsi, Térence utilise peu la ficelle de la supercherie, courante chez Plaute, mais préfère les quiproquos et les reconnaissances. Sa dramaturgie eut une influence sur Molière et, par son intermédiaire, sur les œuvres d'auteurs dramatiques anglais comme Congreve et Sheridan. Plaute (v. 254-184 av. J.-C.), poète comique latin très populaire dans la Rome antique, qui sut adapter au goût romain le théâtre des dramaturges

XVIe siècle o Humanisme et Renaissance: Rabelais: “Lettre de Gargantua à Pantagruel”, « l’abbaye de Thélème » Rabelais: « La guerre picrocholine » Rabelais: « Frère Jean » Etude d’un mouvement littéraire : l’humanisme Le thème de l’éducation Parodie du registre épique Le registre comique Répondre à des questions de compréhension o La Pléiade: Ronsard: « Comme on voit sur la branche » Du Bellay: “Heureux qui comme Ulysse....” Etude du sonnet, la versification, les figures de style, le registre

Dom Juan Moliere (1665) Présentation de Dom Juan par son valet Sganarelle, acte I scene I Intro : Introduction : - Dom Juan, 1665, au terme d'une période difficile marqué par les attaques du partie des Dévots et l'interdiction de Tartuffe (1664) : pièce qui s'attache à un phénomène social et culturel du XVII ème siècle : le libertinage - scène d'ouverture : * traditionnelle : délivre des informations ,personnalité du maitre « mise en « appétit » * originale : car ces informations sont

les vices du personnage. Les obstacles au bonheur peuvent être extérieurs, comme chez Molière ; chez Marivaux, c’est plutôt l’exploration intime des mouvements du cœur, de ses propres sentiments, qui constitue l’essentiel de l’intérêt dramatique de la comédie. En effet, ce genre est surtout basé par l’absurdité et les aberrations du monde, de l’homme et de la société. Il se traduit par l’ironie, l’humour, la parodie ou encore par le pastiche. La comédie met en scène des personnages de conditions moyennes