La Passion De Bérénice

l'aide de Cyrano pour tenir sa promesse envers Roxane Berenice : de Racine.Titus, empereur de Rome, aime une reine, Bérénice, et en est aimé. Antiochus, le meilleur ami de Titus l’aime aussi silencieusement depuis 5 ans. Apprenant que leur mariage doit se faire le soir même, il décide d’avouer son amour à Bérénice.Titus, parce qu’il est empereur romain ne peut épouser une reine. Les lois de Rome l’interdisent.Il décide donc d’éloigner Bérénice et se confie à Antiochus. Déchirés, les trois personnages

qualités humaines de l’œuvre séduisent rapidement le public et le rendent un chef-d’œuvre faisant partie du patrimoine littéraire français. Les destins des deux héros principaux : un « fripon » et une « catin » sont entrecroisés dans un tourbillon de passion, d’amour et de douleur. Mais est-ce vraiment une histoire tragique ? La notion de « tragique » englobe deux termes : le destin et la fatalité qui mènent le héros à une fin irrévocable, contre laquelle il lutte jusqu’au bout mais en vain. Le tragique

plus connus. En 1669, il met en scène Britannicus, une tragédie politique romaine sur les jeux et enjeux liés à la quête du pouvoir tyrannique. Cette pièce ne plait guère aux nombreux partisans de Corneille qui se déchainent contre lui. En 1670, Bérénice remporte un grand succès tandis que sa dernière pièce, Phèdre, est violemment attaquée sur le caractère scandaleux de l’intrigue. Malgré́ sa fidélité́ à la pensée janséniste, Louis XIV affecté par la mort du poète, autorise son inhumation dans le

action et non au moyen d’un récit, et qui, suscitant pitié et crainte, opère la purgation (catharsis), propre à de pareilles émotions. » La tragédie représente donc les actions humaines, les passions, au lieu de les raconter ; le spectateur ressentant alors crainte et pitié à la vue de ce spectacle des passions humaines et de leurs conséquences peut s’en libérer = processus de la catharsis. Structure de la tragédie grecque : un prologue : où était rappelée la légende un parados : entrée solennelle

déchirement devant l'envie de quitter cette muse aux mœurs très volages - soupçonnée par ailleurs d'avoir empoisonné son époux en -59, de nourrir des relations avec plus de 300 amants et d'entretenir une relation incestueuse avec son frère - et la passion dévorante qu'il éprouve jalousement. Parallèlement, Catulle éprouve un amour pédérastique - non partagé - pour un jeune Romain, Juventius, auquel il dédie également de nombreux poèmes. Ce jeune garçon se donne à un autre poète, Furius, ce qui exacerbe

raconte l’instant précis où la vraie nature de Néron se révèle : sa passion subite pour Junie, fiancée de Britannicus, qui le pousse à se libérer de la domination d’Agrippine et à assassiner son frère adoptif. C'est avec cette pièce que Racine s'engage sur le terrain de prédilection de son rival, Corneille, et que ça gloire devient éclatante. Dès cet instant, il rencontre le succès avec chacune de ses pièces : en 1671 avec Bérénice, où Racine a voulu conserver l'image idéalisée d'un Titus renonçant

les réverbères » à défaut de compter les « étoiles » va dans le même sens, ainsi que l’image du personnage figurant, prêt à adopter toutes les identités pourvu qu’il reste anonyme. On peut lire ici la satire d’une société étriquée, sans vraie passion, sans vrai intérêt. Les quelques phrases, des lignes 19 à 24, qui tentent de saisir la personnalité de Jean Dézert par ses activités, montrent bien que cet individu ne se définit que par sa capacité à se fondre dans la masse. Cela indique aussi

sur la situation désespérée du personnage qui est confronté à des forces qui le dépassent. ex : Roméo et Juliette (tragédie de la passion) de William Shakespeare : les 2 personnages sont confrontés à la haine qui oppose leur 2 familles, c’est pourquoi ils ne réussiront à vivre en paix, ils décideront de se suicider pour se rejoindre dans un monde meilleur. Bérénice de Racine ( tragédie politique) qui montre la difficulté de gouverner et d’aimer, cette pièce met en scène l’incompatibilité du pouvoir

des Dionysies mais aussi dans le théâtre français comme par exemple entre Corneille et Racine. Cette concurrence a d’ailleurs atteint son paroxysme lors de l’écriture par les deux dramaturges de pièces sur le même sujet, c’est-à-dire Bérénice de Racine et Tite et Bérénice de Corneille en 1670. Ces rivalités, ces luttes induisent automatiquement une recherche de perfection de la part du dramaturge pour surmonter de tels obstacles et ainsi donne « vie » au théâtre. Cela conduit aussi les auteurs de pièces

fausse) Avant que tu ne t'en ailles Ballade à propos de deux ormeaux qu'il avait Ballade en rêve Beams Beauté des femmes, leur faiblesse, et ces mains pâles Bon chevalier masqué qui chevauche en silence C'est l'extase langoureuse Cauchemar Ces passions qu'eux seuls nomment encore amours Chanson d'automne Chanson pour elles Charleroi Chevaux de bois Child wife Circonspection Clair de lune Clochi-clocha Colloque sentimental Compagne savoureuse et bonne Conseil falot Crimen amoris Croquis