La Photo Qui Tue Le Fantastique

les rues des quartiers ouest de Londres, qu'Alex essaya de reconstituer les événements de la nuit. Son oncle, Ian Rider, était mort. Alors qu'il rentrait chez lui, sa voiture avait été percutée par un camion au rond-point d'Old Street et il avait été tué sur le coup. Selon la police, il ne portait pas de 8 ceinture de sécurité. Sinon, peut-être aurait-il eu une chance de s'en sortir. Alex songea à l'homme qui, aussi loin que remontaient ses souvenirs, était son unique famil e. Alex n'avait pas connu

l’éruption serait imminente. Chaque jour, les forteresses volantes viennent ronronner dans le ciel. Une nuit, nous sommes réveillés par un fort bombardement. Nous nous levons et nous sortons pour voir ce qui se passe. Du côté de la mer, c’est un fantastique feu d’artifice traçant dans le ciel des serpents de feu qui sifflent dans un tonnerre d’explosions avec, en bruit de fond, le vrombissement des escadrilles. Peu à peu, les lueurs s’éteignent, le bruit des moteurs s’éloigne. L’obscurité et le silence

règle. L’impossible résolution de l’énigme présentée par ce roman contredit la définition que Marc Lits (1989: 86) donne du genre2: On pourrait ramener le récit d’énigme criminelle à deux notions de base: «voir» et «dire». Quelqu’un, le criminel, a tué sans être vu et ne veut pas le dire; quelqu’un d’autre, le détective, n’a pas vu mais va reconstituer par sa parole, ce qu’il n’a pas pu voir. Lorsque le «dire» va coïncider avec le «voir», l’énigme sera résolue. Effectivement, à partir de cette

avec Wilson le soir de l’Immaculée Conception, où ils ont mangé sa petite soeur dont il lui a donné la tête dans un sac. Commentaire Ce roman touffu est une oeuvre très complexe, où l.on est entraîné aussi bien dans nle réalisme que dans le fantastique, sans que la transition fasse hiatus. Elle est construite avec une rigueur musicale, le point de vue et la focalisation changeant régulièrement, subtilement. Beaucoup d’histoires se recoupent, les indices semés au fil des pages ne révèlent que lentement

FILM DE sophie deraspe AVEC NAHEMA RICCI PRODUIT PAR MARC DAIGLE AVEC NAHÉMA RICCI NOUR BELKHIRIA RAWAD EL-ZEIN RACHIDA OUSSAADA HAKIM BRAHIMI ANTOINE DESROCHERS PAUL DOUCET BENOÎT GOUIN SCÉNARIO LIBREMENT ADAPTÉ SOPHIE DERASPE DIRECTION PHOTO SOPHIE DERASPE DIRECTION ARTISTIQUE YOLA VAN LEEUWENKAMP CRÉATION DES COSTUMES CAROLINE BODSON SON FRÉDÉRIC CLOUTIER STÉPHANE BERGERON DIRECTION DE PRODUCTION FRANÇOIS BONNEAU MONTAGE GEOFFREY BOULANGÉ SOPHIE DERASPE MUSIQUE ORIGINALE JEAN

consacré sa matinée à me montrer quels étaient mes défauts et mes qualités. Il a remplacé le titre par celui de Ravage. J'étais jusque là un journaliste, il a fait de moi un écrivain. En cette matinée, il m'a appris mon métier. C'était un homme fantastique. A part Céline, tous ceux qui sont passés chez lui lui doivent quelque chose de leur talent. Denoël était un éditeur dans le grand sens du mot. Pour autant, si certaines idées et situations du roman sont inspirées par l'histoire personnelle de

sournois. Les heures passent, son mari la sonde, il trouve qu’elle a un fameux sang-froid. Soudain, un homme apparaît dans la nuit; son mari le tue, prend sa femme, la soulève et la jette sur le cadavre de l’homme : il pensait que c’était son amant qui venait la rejoindre. Paquita, la bonne, arrive en courant et se jette sur Hervé : c’est son amant à elle qu’Hervé a tué. Il constate le gâchis et s’excuse auprès d’elle. C’est à ce moment que l'épouse décide de lui être infidèle. Bibliothèque de la Pléiade

réalisme des chroniques locales, le tragi-comique de l’ « opéra-bouffe » (l’expression est de Giono lui- même), le baroque (avec la thématique de la violence mais aussi le jeu de reprise des mêmes motifs et des mêmes expressions), la poésie, le fantastique et le roman policier. - l’intertextualité. Il y a un sens à analyser les réécritures ou les citations de Giono. Placer la description du paysage du Trièves sous l’influence de Nerval, c’est signaler la contamination poétique que vont subir

film. Ce décalage est bien exposé par les personnages et leurs dialogues. Il crée un état ou le spectateur est partagé entre dégoût et fascination. Il y a vraiment un bouleversement complet des valeurs morales chez les personnages, ainsi, Vincent Vega tue sans l’ombre d’un remord mais est scandalisé que de petits voyous lui raye sa belle voiture et le dealer, Lance, ressemble étrangement à Jésus. Il est intéressant de constater que les personnages ne sont jamais totalement mauvais, ils ont tous une part

internet : www.lux-valence.com/image Le pictogramme indique qu’une de ces rubriques est en lien direct avec le livret. Synopsis et fiche technique Réalisateur Le cinéaste en mission Acteur La tribu de Cissé Genèse « Ou je tourne le film, ou il me tue » Contexte Une société multiethnique Découpage séquentiel Analyse du récit Un temps initiatique et mytique La séance Genre Un sacré mélange Western Mise en scène Magie, point de vue et cinéma Réalité de la magie Analyse de séquence Duel au soleil L’enfant