La Poésie Se Limite Telle Au Lyrisme

LESSLC20206.QXD 23/08/02 11:34 Page 1 Singularité de la poésie et du poète I Corrigé des questions p Question 1 Les poèmes du groupement, qui ont pour sujet la définition de la singularité du poète, reposent tous sur des images, mais elles sont de nature différente. • Les poèmes A, B et D sont construits autour d’une comparaison que leur structure met bien en valeur. En effet dans « L’albatros » et « Le pin des Landes », les trois premières strophes présentent le comparant

(v. 10-11 ; v. 25) ; – fréquentes exclamations ; – mots à la rime, très importants : « travaux » / « nouveaux » ; « onde / air / monde » ; « hémisphère / vaisseaux / échange ». 4. Le mélange des tons : un lyrisme aimable Une variété de tons au service de ce plaidoyer. • Lyrisme / enthousiasme : – hyperboles provocantes ; – images un peu clichés : « mère des arts », « source féconde », « l’or de la terre » ; – périphrases qui nous paraissent un peu mièvres : « les peuples de l’air », c’est-à-dire

trouverait particulièrement éclairant. Il s’agit en définitive d’interroger la modernité (ou l’universalité, diront certains) de ces mouvements de pensée ou des écrits étudiés.   On peut aussi demander aux candidats d’essayer de définir ce qu’est la poésie, et, pour les y aider, les inviter à réfléchir dans le poème qui leur plaît le plus, ce qui les fait vibrer ou les intéresse. Il me semble que l’on pourrait poser une question similaire au sujet de textes extraits du roman : quel passage vous semble

d'espoir. Mais elle est simultanément la cause de l'angoisse, du spleen, du doute : la mort fait-elle accéder à un monde meilleur ? Enfin, Baudelaire est certai-nement le premier poète du XIXe siècle à avoir fait de la mort non seulement un thème de sa poésie mais encore le fondement de toute son esthétique. A. Obsession du cadavre Le cadavre est une des figures les plus caractéristiques et récurrentes des Fleurs du Mal. Le vers 20 de « Danse macabre » (97) est à ce titre on ne peut plus explicite

l’Europe moderne dans la seconde moitié du XIXe siècle, en particulier en Italie et en Allemagne. Elle est née de la nécessité de réagir contre le sentimentalisme romantique et contre ‘la folie, le sens banal et commun.’ Elle cherche à peindre la réalité telle qu’elle est, sans artifice et sans idéalisation, choisissant ses sujets dans la classe moyenne ou populaire, et abordant des questions comme le travail rémunéré, l’état matrimonial, ou les confrontations sociales. Il s’oppose ainsi au romantisme, qui

majeurs : « Whitman et Melville » L6 et « Racine et Mallarmé » L7.De plus, on remarque que le poète Rimbaud est cité longuement ce qui resserre encore ce thème de génie créatif au domaine de la littérature et plus particulièrement a la poésie. En effet, la poésie a été considéré jusqu’au XX siècle comme la noblesse de la création littéraire. Depuis Homer jusque à Rimbaud en passant par Virgile, Ronsard, Du Bellay… Les poètes sont au sommet de la création littéraire. La société considère les poètes

univers dont l'homme n’est plus le centre favorisent une nouvelle sensibilité : le baroque. Face aux difficultés et incertitudes du temps, les auteurs et les artistes semblent trouver un nouveau sens dans la fantaisie et l'exubérance des formes. En poésie, notamment chez d'Aubigné, Tristan L'Hermite ou Vincent Voiture, le goût qu'avaient les architectes pour les façades courbes, donnant une impression d'instabilité, ce goût qu'avaient aussi les peintres pour le trompe-l'oeil, prend une allure plus

l'imposer comme langue poétique face à la supériorité du latin. Les membres de la Pléiade imitent les auteurs gréco-romains dans le but de les dépasser. Dans sa vocation affirmée de faire revivre les textes anciens, La Pléiade ne s'impose aucune limite et exploite toutes les aspects poétiques antiques (odes, hymnes, épopées, élégies...), tandis que les formes médiévales (ballades, rondeaux...) sont délaissées. Le mouvement donne ses lettres de noblesse au sonnet cher à Pétrarque. Il n’épargne aucune

penser a des ouvrages monographiques c'est-à-dire écrit par un auteur et qui fait l'état de connaissances à un moment précis sur un sujet délimité; des ouvrages de littérature qui reposent sur l'imagination et prennent divers genre (ex:les recueils de poésies);les ouvrages documentaire qui sont fondés sur la description de la réalité et leur contenu est objectif; un dictionnaire. Les différents thèmes sont: des espèces de la faune la plus courante («la Crevette», «le Papillon», «Escargots», «l’Huître»

similitudes avec la sienne.Finalement, ce poème en lui-même, par le travail réalisé sur l'écriture poétique, est le symbole de la modernité de l'époque d'Apollinaire. Ce fragment de «Zone» est d'abord le lieu d'expression de sentiments, comme souvent en poésie. Il s'agit ici pour le poète d'exprimer un certain mal-être et une certaine douleur.Le poète semble dans ce poème souffrant. Dans les quatre premiers vers se dégage une sorte de bilan introspectif. Le poète jette un regard sur son passé pour voir