La Psychanalyse De La Littérature Jeunesse

d'exploitation de ses idées. On a toujours le choix de dire oui ou non à ce qu'on a trouvé sous contrainte. Ce n'est pas un carcan, ce n'est pas préjudiciable à la liberté de création. Je peux dire ensuite si ça me plaît ou non. La machine-littérature Quant à savoir s'il faut montrer la contrainte, s'il faut l'expliquer, chacun est libre. Le seul vrai problème est sans doute de trouver une contrainte qui soit une forme heureuse pour son texte, qui contienne ce qu'on a à dire, qui le révèle

bagarre), de classe ou d’école, existentiel (un décès) ou de société (un fait divers)… Elles peuvent aussi surgir, de façon plus didactique, c’est-à-dire organisée pour un apprentissage réflexif, à partir de supports choisis par le maître : un album de jeunesse (1), une bande dessinée (2), une affiche (3), un roman (4), un film (5), un texte de philosophe (6), ou un mythe… Nous voudrions ici insister sur l’intérêt spécifique du mythe pour faire réfléchir les enfants. Le mutos et le logos, du mythe à la

des sources orales, ce sont principalement des contes populaires qui étaient racontés dans les campagnes, souvent le soir à la veillée, quand les enfants étaient couchés. La culture populaire n’est pas qu’orale, il existait au XVIIe siècle une littérature dite de colportage faite de petits livrets sur toutes sortes de sujets, pratiques, didactiques ou de récréation, qui était diffusé dans toute la France par l’intermédiaire de vendeurs ambulants appelés colporteurs. Parmi ces ouvrages, qui pouvaient

tradition du voyage philosophique et où l'on comprend que sa passion pour les peuplades primitives est une sorte de quête de la naissance de l'humanité. Le secret de l'immense audience de Lévi-Strauss, en France et à l'étranger, comme auprès de toute une jeunesse de diverses disciplines, c'est de réaliser une oeuvre rigoureuse, strictement scientifique, de réfléchir en même temps sur cette oeuvre, d'en scruter la méthode, de dégager la philosophie qui s'y incarne et de demeurer avec tout cela une sorte de

tombe malade de jalousie et meurt. Veuve et libre, elle refuse cependant d'épouser le Duc, malgré tous ses efforts ; elle dresse des barrières infranchissables (comme son devoir et sa conscience) pour préserver sa retraite ; puis elle meurt en pleine jeunesse. ► Pour se défendre contre cette passion et pour repousser la tentation de l'adultère, la jeune femme dispose de sa lucidité intellectuelle et de sa droiture morale 4. Toutefois, une démythification du héros se produit au XVIIème siècle : une

règles. Il coule entre les doigts des législateurs du beau et déroute les gardes-frontières. À tel point que ces derniers ont refusé pendant longtemps d’accepter les romans dans le cortège sacré des belles-lettres, dans le cercle enchanté de la littérature. Prenez Antoine Furetière, à la fin du XVIIeÞsiècle. Il peut se targuer de deux titres de gloire. Le premier est d’avoir écrit l’un des meilleurs romans de son époque, clairement revendiqué comme tel, dès son titreÞ: Le Roman bourgeois. Le second

techniques, on se rend compte que la vie devient de plus en plus vite, que les relations humaines changent leur nature. Les nouvelles études bouleversent l’image créée sur notre univers, pensons seulement à la relativité générale d’Einstein, ou à la psychanalyse de Freud. Ces changements fondamentaux forcent les artistes de remettre en question les techniques, les sources d’inspiration et la fonction même de la création artistique. Et c’est pourquoi les écrivains, très attachés aux nouvelles tendances

Littérature S2 Jean Echenoz Par certains côtés loin de Toussaint mais par d'autres côté assez proche de cet auteur. Chez Toussain : personnages dépressifs Voir cours Echenoz privilégie dans ses textes à la fois le mouvement et la vitesse. Ce mouvement est aussi lié à ses genres romanesques qu'il utilise : roman d'aventure, policier, SF. Echenoz insiste sur les mouvements d'action et de vitesse, mouvements incessant qui caractérisent ses personnages (cf Les Grandes Blondes, Je M'en Vais)

systematique. L’ecriture de Sarraute est distanciee comme celle de Sartre mais cree une impression d’intimitee avec le lecteur a travers la discussion entre l’euteur et son double. « Enfance » est caracterise par ses tropises, ses souvenirs evoques sans psychanalyse et sans jugement, ce qui differe du style de Sartre. Le ton de Sartre et ironique et l’auteur critique son enfance, les personnes qui l’entouraient ainsi que soi-meme. Sarraute fait sa narration quasiment impartialle, et son opinion est tres subtilement

sœurs statufiées de la Belle), ou en végétal (les amoureux métamorphosés en palmiers dans Le Nain Jaune), de végétaux en objets (la citrouille de Cendrillon). Pour Bettelheim, le conte de fée est l'exemple emblématique de ce que peut apporter la littérature à un enfant. C'est un récit qui par l'universalité de son propos parle à ce qu'il y a de plus intime dans le sujet. Et surtout, qui en parle de façon symbolique, non explicite. Quelle est la théorie de Bettelheim concernant les contes de fées traditionnels