La Representation Du Surnaturel Au Theatre

Le théâtre d’ombres Balinais. ------------------------------------------------- SOMMAIRE * Introduction I. L’origine du théâtre d’ombre en Indonésie et plus particulièrement à Bali. II. Le spectacle du théâtre d’ombres. 1. Spectacle de jour, spectacle de nuit. 2. Les personnages du Wayang Kulit. 3. La fabrication des ombres : savoir-faire, symbolisme, couleurs et ornements. III. La dimension religieuse du Wayang kulit. 1. La religion balinaise.

Puisque le théâtre est un genre littéraire, il est forcément une fiction. Le « deus ex machina » qui faisait intervenir un Dieu sur scène pour régler le nœud de l’intrigue fait s’éloigner le reflet de la réalité. Dans certaines pièces, l’auteur imagine des êtres qui n’existent pas comme dans Macbeth de Shakespeare qui met en scène des sorcières faisant apparaître des spectres représentant le roi tué par Macbeth. Molière ne se soucie pas des règles classiques et met en scène dans Dom Juan un autre

sculptures ou peintures,le théâtre lui prend vie grâce à des acteurs qui sont présents comme des spectateurs le temps de la représentation. Le théâtre peut sembler plus réel que les autres types d'arts mais on se demande si ce qui est joué sur scène est réel ou si ce n'est qu'une simple illusion. Victor Hugo a dit «Le théâtre, c'est le réel dans l'irréel.»,il est dur dans ce domaine de dissocier le réel de l'irréel. On parle bien de Jeu et de Jouer la comédie, mais le théâtre est-il seulement un art

parler d'un dénouement original? Textes ou documents complémentaires : la représentation du conflit au théâtre Question d'ensemble : par quels moyens le dramaturge et le metteur en scène présentent ils le conflit au théâtre? Molière, Dom Juan, I, 3 Beaumarchais : Le mariage de Figaro, scènes 16-19- acte II Giraudoux : Electre II, 2 Plan de l'étude : I - Le spectre : la mort et la machine 1 - apparition du surnaturel 2 - L'épreuve héroique II - Le châtiment : un dénouement merveilleux

Sganarelle se désolidarise complètement de son maître et s'oppose à lui en s'appuyant sur les traits les plus représentatifs de son caractère : sa croyance aveugle en la religion et le surnaturel et sa lâcheté. Dans sa dernière réplique, c'est son matérialisme qui est mit en évidence. 2) Crescendo du dénouement Représentations de Dieu On remarque un crescendo aux niveau des manifestations de Dieu dans ces deux scènes. Tout d'abord il se manifeste par l'intermédiaire d'un spectre représentant une femme

une place importante dans la mise en scène.Le théâtre est un genre littéraire, mais aussi un spectacle. Selon André Antoine,considéré comme le premier metteur en scène,la mise en scène est « l’art de dresser sur les planches, l'action et les personnages imaginés par l’auteur dramatique ». Le terme « théâtre » vient du grec theatron et signifie « le lieu où l'on regarde », nous pouvons donc considerer que l’esthétique peut être important. Ainsi, le theatre née en Grèce Antique au Vème siècle avant J

s’oppose à la tradition classique française du XVIIème et XVIIIème siècles car il privilégie l’expression des sentiments. Il va également à l’encontre du Rationalisme du mouvement des Lumières. Il concerne plusieurs sortes d’arts comme les romans, le théâtre, la poésie, mais aussi la peinture et la musique. Le romantisme est basé sur des thèmes qui reviennent très souvent comme, le « je » et le « moi » en souffrance exprimé souvent dans le registre lyrique, mais aussi l’histoire, la nostalgie de moments

heureusement on lui proposera à Berlin d’être directeur musical de théâtre. Il s’installe avec sa femme à Berlin mais découragé par des débuts difficiles se tourne vers des travaux littéraires. Quand son ami Holbein est nommé directeur du théâtre, il vivra enfin l’existence idéale : organisateur, architecte, machiniste, chef d’orchestre et compositeur. Mais le manque d’argent lui fera accepter le poste de chef d’orchestre du théâtre de Dresde en 1813, puis il partira pour Leipzig. Hoffmann est dans

du 17eme siècle, use de son géni pour dénoncer la société de l'époque à travers diverses oeuvres, nottament Tartuffe (1664), qui, malgré un franc succès auprès du roi, fut interdite de représentation par les dévots religieux. Tenace et obstiné, c'est un an plus tard que Molière écrit Dom Juan, célèbre pièce de théâtre qui dénonce l'hypocrisie des religieux et le libertinage à travers différents personnages parfois amusants.Inspiré par la pièce similaire de Tirso de Molina, Molière nous fait découvrir

Français : commentaire littéraire Nous allons étudier la scène 5 et 6 de l'acte V extraite de Dom Juan. Cette pièce écrite à l'origine par l'auteur espagnol Tirso de Molina en 1630, fut reprise par Molière; auteur de nombreuses pièces de théâtre du XVII ème siècle. Dom Juan, tragi-comédie qui raconte la vie dissolue d'un libertin défiant la morale de l'époque, est joué pour la première fois en 1665. Publiée en 1748, cette pièce connait un succès considérable jusqu'à ce qu'elle soit secrètement