La Satire De Préciosité

défauts constituaient des ingrédients pour le grotesque). En conclusion, le but de Molière était de se mettre au service du public. La fonction du comique - de satire (qui attaque les vices, les ridicules de ses contemporains en s’en moquant) - de divertissement (qui est une source de plaisir pour le public) En tant que satire, la comédie semble être comédie de la comédie (comédie en tant que genre littéraire [i.e. en tant qu’art du spectacle, de l’écriture..] mais aussi comédie sociale [en

nuits ). On commence a insérer la morale, les héros, les méchants. Puis dans les livres religieux par des paraboles, apologues. FIN DU 16éme SIECLE Don Donquichotte de Cervantès. Satire du monde de la chevalerie. On passe à une société plus individualiste. 17ème SIECLE On a un mouvement de préciosité : analyse de l'amour. 1678 Mme deLafayette publie anonymement ( les femmes n'avaient pas le droit de publier ) La princesse de Clèves, un roman moderne. Elle ne créer pas d'accumulation

l'émergence de la personne individuelle au XVIII°siècle : Monsieur Orgon n'a rien d'un père de Molière, par exemple. A3- Par conséquent, le discours amoureux reprend et parodie en même temps le code de l'Amour courtois, ainsi que le langage de la préciosité. Cette filiation et cette distance s'expriment dans deux domaines : le discours des maîtres, qui trahit immédiatement leur appartenance sociale, et celui des valets, qui l'imite avec le même insuccès. Dans les deux cas, la condition sociale transparaît

de la vraisemblance et des bienséances ; souci d'éternel, d'universel, c'est la raison pour laquelle les écrivains de cette période privilégient la description d'un type humain plutôt que d'un individu. Certains auteurs classiques réprouvent la préciosité (par exemple, Molière dans Les Précieuses ridicules.) L'idéal humain est l'honnête homme : il fait preuve de retenue, est ouvert, curieux, savant sans être pédant, agréable, poli, raffiné. En un mot, il doit plaire, tant par son physique, que

suivi d'une chute. Il n'y a donc pas vraiment de dénouement au sens aristotélicien. Anti-copie - Résumé et fiche de lecture - Les Précieuses ridicules - Molière La cible de la satire est un mouvement à la fois social, intellectuel et artistique dont les origines remontent au tout début du XVIIe siècle. La préciosité se développe dans le cercle de la marquise de Rambouillet, dont le salon réunit à partir de 1625 quelques-uns les beaux esprits de Paris; là s'élabore un code de conduite et de pensée

fortement ces concepts en utilisant les manifestations stylistiques suivantes : le registre de vocabulaire, la métaphore et la gradation. Au XVIIe siècle, Molière écrivit d’autres pièces de théâtre telles Les précieuses ridicules où il fait une satire de la préciosité, autre courant littéraire de l’époque de Molière.

invités par Voltaire à prendre au sérieux les aventures sentimentales de Zadig. Tout cet aspect du livre sent, en effet, suffisamment la parodie pour qu’on ne puisse, par exemple, lire sans sourire dans le chapitre du « Borgne », ce commentaire d’une préciosité ampoulée : « Il se prépara à rendre visite à celle qui faisait l’espérance du bonheur de sa vie et pour qui seule il voulait avoir des yeux. » On ressent la même impression lorsque Zadig et Astarté opèrent leurs retrouvailles, dans le chapitre du

Comment la nouvelle a-t-elle été adaptée ? Le court roman de Madame de La Fayette La princesse de Montpensier à été écrit au XVIIème siècle dans le cadre d’un Classicisme nourri de l’influence de la Préciosité. Il raconte dans une écriture dense et élégante comment la jeune princesse, convoitée par quatre hommes, est écrasée dans le jeu des désirs, des rivalités et le carcan des convenances, tandis que les guerres de religion font rage. Le cinéaste Bertrand Tavernier et son scénariste Jean Cosmos

; ils défendent la langue française en la valorisant par l’écriture poétique 1 - la poésie engagée : face aux guerres de religion (fin XVI°), les poètes défendent les Catholiques (Ronsard) ou les Protestants (D’Aubigné), et développent la satire. Formes et thèmes : Poésie de Cour, raffinée, plus littéraire. L’école lyonnaise : M. Scève, Louise Labbé - thèmes : l’Amour sous une forme idéalisée et/ou sensuelle, dont la femme est l’inspiratrice. Les poètes de La Pléïade : Ronsard, Du Bellay…

contraste avec la raison et l’ordonnance classique. En poésie, on trouve des enchainements d’image déroutant. Le lyrisme est libre, les images brillantes, recherchés. Malherbe, De Viau et Saint Amant marquent les recherches de l’esthétisme baroque. La préciosité et le burlesque sont des pointes extrêmes ou des déformations du baroque. On les retrouve chez Corneille. 2) Le classicisme. Marqué par la discipline, l’ordre et la régularité, Malherbe donne peu à peu à la poésie sa forme classique. L’Académie