La Sculpture Moderne

-Philadelphia Museum of Art ( Etats-Unis) -Moderna Museet de Stockholm (Suède) -Musée d’art moderne de San Francisco ( Etats-Unis) -Tate Gallery de Londres (Angleterre) -National Gallery of Canada d’Ottawa (Canada) -National Museum of Modern Art de Kyoto (Japon) -musée Maillol de Paris (France) -L’indiana University Art Museum de bloomington (EtatsUnis) -Israël Museum de Jérusalem (Israël) -La galerie nationale d’art moderne et contemporain de Rome ( Italie) 3 aux Etats-Unis,1 en Suède,1 en Angleterre, 1 au

ou mélodie et 'ta' pour 'tala' ou rythme. "Natya", la deuxième partie du mot Bharatanatyam se traduit par art dramatique ou jeu théâtral.  [pic] Cet art était dansé par les devadasis (servantes des dieux) qui représentaient les sculptures divines des temples. Elles ressentaient l'énergie divine et étaient touchées par la grâce céleste. A partir du XIXème siècle, grâce à la pression du mouvement nationaliste, de très nombreuses devadasis renoncèrent à danser. Srimati Rukmini

sculpteuse moderne unique en son genre. Tara est née en 1969 à New-York et elle a grandi à Nyack, New York. En 1987 elle a étudié pendant un an à l‘école d’arts visuels à New York. A 22 ans elle a obtenu son « Bachelor of Fine arts » au « Corcoran College of Art and Design » à Washington D.C. Le « Bachelor of Fine Arts » est un diplôme postscolaire dans le cadre des arts visuels. Il existe aussi pour de multiples types d’arts. Huit ans plus tard, Tara reçut son « Master of Fine Arts » en sculpture au «

Le réalisme en sculpture au 19ème Auguste Clésinger I/ Le réalisme en sculpture au 19ème La sculpture française du XIXe siècle est caractérisée par la diversité des courants et des styles, allant du néoclassicisme du début du siècle, au primitivisme et à l'Art nouveau de la fin du siècle. Une production de monuments est induite par les commandes officielles, et la bourgeoisie avec les monuments funéraires privés, ainsi que les petites pièces de bronze dont les nombreux sculpteurs animaliers

même titre que les cordonniers, chapeliers ou couvreurs – artisans qui, en 1610 encore, dans le Traité des ordres et simples dignités du juriste Charles Loyseau, figuraient au bas de l'échelle du tiers état, juste avant les laboureurs. Peinture et sculpture relevaient donc du « métier », non de l'« art » : concrètement, leur exercice aurait exposé les nobles à la dérogeance et les bourgeois au déshonneur, sauf à les pratiquer de façon « libérale », c'est-à-dire désintéressée, en amateur. La position

eu un impact important sur l’artiste. Très tôt il eut des contacts avec l’art. Â l’âge de 6 ans, il fit des portraits de nombreuses femmes du village. En 1953, il débuta sa formation artistique aux Beaux Arts de Sofia où il étudia la peinture, la sculpture et l’architecture jusqu’en 1956. Il est chargé, par le pouvoir en place, d'aménager les abords du train Orient-Express pour donner aux passagers occidentaux une image riante de la Bulgarie. Cependant, en raison de la forte propagande du régime, seuls

La Renaissance marque un retour de la sculpture à des formes et thèmes de l'Antiquité, en particulier grecque. La renaissance en sculpture est plus précoce que dans les autres arts. En effet, les hommes de la renaissance disposent encore de sculptures antiques alors que les peintures ont plus largement disparu. C'est pourquoi la renaissance en matière de sculpture peut être datée, quant à son origine, du XIIIe siècle. Alors que la création artistique du Moyen Age était principalement tournée vers

longtemps dans son village natal, il le quitta très jeune, afin de s’inscrire dans des écoles d’art. La première de celles-ci fut l’école des arts et métiers de Craiova en 1894. Il y est alors accepté dans les ateliers de sculpture, puis l’année suivante, dans la sculpture sur bois. En 1898, il se transporte jusqu’à Bucarest, où il est admis dans son école de Beaux-arts. Six ans plus tard, c’est à Paris qu’il se trouve, en compagnie du sculpteur Antonin Mercier à l’école des Beaux-arts. Enfin

1960 il devient connu de par le faite que ses sculpture sont hyperealiste, elle son realisée a partir de moulage, sa met en scene les americains dans leur vie quottidienne. Il participe a une exposition d'arts contemporains, en allemagne en 1972, ou il obtient une reconnaisance internationale. Nous allons etudier Supermarket Lady qui a etait realisé en 1969 par Duane Hunson. Cette sculpture est en grandeur nature (166cm de hauteur). Cette sculptures est essentiellement faite en fibre de verre,

Musée National d'Art Moderne, dépôt au Musée Picasso). Automne : rencontre avec Gertrude et Léo Stein. Thème de la mort d'Arlequin. |   |   | 1906 | Hiver : Gertrude Stein le présente à Matisse. Début mars : Vollard achète la plupart des toiles roses. Début mai : départ avec Fernande pour Barcelone. Mi-mai : départ avec Fernande pour Gosol, village isolé de haute Catalogne ; thème des deux frères. Achèvement du portrait de Gertude Stein ( New-York, Museum of Modern Art), commencé en hiver