La Structure Dramatique De Les Bonnes Jean Genet

l’existence de Figaro jusqu’à ce jour. Ici, on relate l’enfance de Figaro : il est très discret sur ses débuts dans sa vie, ce qui lui évite de tomber dans le mélodrame usé. Il n’en retient que les éléments qui, en liaison avec étroite avec la fiction dramatique, permettent aussi une vigoureuse attaque sociale. S’il a, jeune homme, couru des aventures douteuses (Figaro / Picaro), la faute en incombe en partie à sa naissance illégitime : « fils de je ne sais qui », enfant naturel et mère coupable (remarque :

1.a) La critique est « une magnifique illustration de l’effort d’une intelligence qui lève peu à peu ses voiles pour émerger vers la clarté. » (Jean-Pierre Richard – Méthodes de critique littéraire, Pg25) Commentez sur cette affirmation. Jean Pierre Richard a connu un parcours exceptionnel. Il obtient sa maitrise en lettre en 1945 et devient docteur en 1962. Son succès l’emmène à enseigner la littérature dans des universités étrangères comme en Ecosse, à Londres et à L’institut de Français à Madrid

plusieurs lectures pour être certaine d’avoir saisi tous les éléments importants. Jean Jourdheuil n’a pas écrit un texte chronologique, il fait de nombreux va-et-vient et passe rapidement sur certaines politiques sans expliquer leur fonction, le rôle exact qu’elles ont joué ainsi que leur impact (par exemple les Maisons de la Culture). J’ai tenté de synthétiser ce texte et de me fixer sur le point de vue de l’auteur. Jean Jourdheuil, universitaire, écrivain, traducteur de Bertolt Brecht et de Heiner

issue de Molière se voit admirablement prolongée par un auteur comme Jean-François Regnard. La Tragédie, au-delà des imitations raciniennes que l'on perçoit chez Antoine Houdar de La Motte, se tourne vers la mise au théâtre de scènes d'horreur à la limite de la malséance. Néanmoins, des renouvellements plus profonds apparaissent avec les tragédies de Voltaire (1694-1778) qui introduit des sujets modernes en gardant la structure classique et l’alexandrin (Zaïre, Mahomet) et qui obtient de grands succès

de l’absurdité de l’Homme et de la vie en général, celle-ci menant très souvent à la mort. L’origine de cette pensée étant sans conteste le traumatisme, la chute de l’humanisme à la sortie de la deuxième guerre mondiale. Ionesco, Adamov, Beckett, Genet, voire Pinter sont parmi les auteurs de ces œuvres qui ont bouleversé les conventions du genre. - Alfred Jarry (1873–1907), Ubu roi. B) Les formes du comique. > Le Comique de mots (Fondé sur les ressources du langage

moral tel qu'il se pose à travers les pièces politiques de Sartre nous a semblé un bon prétexte à faire le point « théorique » des problèmes pratiques que soulève l'existentialisme, et à regrouper les différentes réflexions et perspectives qui peuvent s'en dégager. La partie théâtrale de l'œuvre de Sartre nous semble d'autant plus propice à cette tâche que, si elle peut apparaître comme la transcription dramatique des différents thèmes philosophiques animant sa pensée, elle n'en reste pas moins,

créole toujours belle et lente comme un après-midi de fin juin. Au début, on l'avait prise ici pour une sauvage, mais, pas du tout. Elle sortait, paraît-il, d'un couvent espagnol très célèbre qui donnait l'éducation supérieure à toutes les filles de bonnes familles du Mexique [...] (Giono, Un roi sans divertissement) La prolepse, qui manifeste le même décalage, est à l'inverse l'annonce d'événements, c'est une anticipation : Cette fois, Frédéric Il prend le pas de course. C'est ainsi

décors, les personnages et les faits. Les expressions de Stendhal (roman = miroir) ou de Balzac (romancier = historien du présent) montrent dans la première moitié du siècle une voie qu'approfondiront Gustave Flaubert et Maupassant (préface de Pierre et Jean), puis Zola et son naturalisme. Honoré de Balzac (1799-1850) :  La Comédie humaine en classant en trois groupes les 91 romans, contes et nouvelles écrits entre 1829 et 1848. Le groupe le plus important (de très loin) est celui des études de mœurs

Le théâtre à travers les siècles. I. Le Moyen-Âge. a. Les formes dramatiques : du sacré au profane (XIIe - XIIIe) 1. Le jeu liturgique : le « mystère » Pour mettre à la portée du public illiteratus les « évènements » marquants de la liturgie (les messes étant en latin). Première ébauche du théâtre (apparition de la langue vulgaire, du « roman », de la langue romane). Tentative de mise en scène, le zèle des desservants des offices inquiètent les autorités ecclésiastiques :

sur le Bonheur, “L’Eloquence des passions” 1913 : « L’éloquence des passions nous trompe presque toujours ... Nous sommes conseillés par et menés par des moralistes d’occasion qui ne savent que se mettre en délire et donner leur mal à d’autres. » 5. Jean-Paul Sartre, Les Mouches, Acte II, scène 3, 1943, © Éditions Gallimard : « ELECTRE : Comment osez-vous parlez d’Agamemnon ? … Elle danse. » Lectures et documents complémentaires : 1. Lectures complémentaires : Lucrèce, De rerum natura (Ier