La Tragédie Dans Sa Fonction Didactique

les relations humaines, les conditions humaines, la fonction politique…elle est donc un moyen de remise en cause. Dans cette scène, l’attente est satisfaite car la relation esclaves/maitres est présenté et la situation dans laquelle sont les personnages tient en halène les lecteurs. La situation est comique mais ce n’est pas une scène qui fait rire mais qui peut provoquer des sourires. b) La scène est divertissante mais elle a une autre fonction : elle dénonce les travers de la société. Q 3 :

étant libérés progressivement des contraintes de l’imitation, revendiquée par les classiques au siècle passé, au profit d’une revendication de l’originalité. L’espace est passé, consécutivement, d’ornementale, à fonction purement esthétique, à acquérir une valeur d’expressif, à fonction didactique. Etant l’enfant de son siècle, Chénier passe par la même évolution au niveau du traitement qu’il réserve à l’espace dans son recueil poétique, et surtout dans ses Elégies et ses Dernières poésies

4. Le texte explicatif: Il est considéré comme le niveau supérieur du texte informatif, il prépare l'argumentation et cherche à informer, à expliquer et à rendre plus clair un sujet que le lecteur ou l'interlocuteur est censé ignorer. Il a une fonction pédagogique. 4.1. Ses caractéristiques: Le présent de l'indicatif. Des termes d'articulation du discours pour marquer les étapes de l'explication (d'abord, ensuite...) 5. Le texte informatif: Il a pour objectif de renseigner, de

peuvent nous aider nous représenter la pièces: didascalies. La présences des didascalies varient selon les époques. Dans l'époque classique, l'auteur était l'acteur de ces propres pièces donc il n'avait pas besoin d'indications comme Molière. Dans la tragédie classique, il n'y a quasiment pas de didascalie car les indications doivent se trouver dans le discours des personnages. [Feuille: Abbé d'Aubignac, la pratique du théâtre, livre I, chapitre VIII] Il dit qu'il ne faut pas mettre de didascalies

infraction à un code de valeur qui est celui du destinataire, et parfois aussi celui du locuteur de l’aveu. Influencé par l’optique chrétienne, et voisinant ainsi parfois avec la confession (dont les limites avec l’aveu pourront être explorées en fonction de l’œuvre choisie), l’aveu tend vers un espoir : que le dire présent réparera le faire passé. Le but est donc de mettre en lumière un faire demeuré secret, comme si ce secret était finalement plus grave que l’acte lui-même. Il faudra se demander

entre baroque et classicisme viennois tels qu’il les caractérise, et ensuite nous attacher à démontrer que cette distinction est tres discutable. En quoi le classicisme viennois ne se construit-il pas en opposition au baroqu ? Le plan sera purement didactique, nous nous efforcerons d’une part d’illustrer et d’étayer la définition de Fubini, et en deuxième partie, nous pointerons les points qui semblent plus discutables ILLUSTRATION DU PROPOS - caractéristiques baroques: -‘tableau stylistique des

récit, en vers chez La Fontaine, qui, sous le couvert d’un récit de fantaisie, propose une argumentation voilée menant le lecteur à la réflexion. La fable fonctionne donc sur le principe de l’apologue, récit qui, sous le masque d’une fiction, donne une leçon : la narration est associée à une argumentation. La fable a ainsi une fonction didactique (« qui enseigne »). Le genre de la fable remonte à l’Antiquité (avec le grec Ésope ou le romain Phèdre). La Fontaine a su reprendre ce genre qui n’était plus

..........  75   HORACE,  ART  POETIQUE,  EXTRAITS.  ...........................................................................................................  78   JEAN  DE  LA  TAILLE,  «  DE  L'ART  DE  LA  TRAGEDIE  »,  EXTRAITS.  ........................................................  79   LES  «  TROIS  DISCOURS  DRAMATIQUES  »  DE  CORNEILLE  (PRESENTATION)  .................................  83   L’ESTHETIQUE  THEATRALE

peut-on le considérer comme le complice d'Izquierdo ? Son portrait n'est-il trop forcé par Roblès, et si oui, dans quel but ? Peut-on y voir la volonté de dénoncer une certaine attitude de l'Eglise à certains moments de l'Histoire ? Quel est alors la fonction du théâtre : divertissement, dénonciation, réflexion ? Dossier pédagogique | Montserrat 6 Pistes pédagogiques Acte I scène 1 La pièce, drame historique, pose à la fois le problème du droit à la désobéissance pour des raisons morales et

baroque s’exprime dans le too much. Mais cet excès ne s’arrête pas là. IV. Le mélange des genres dans le baroque Autre caractéristique importante de ce mouvement, les œuvres aiment mélanger des registres habituellement bien séparés. Ainsi la tragédie peut côtoyer la comédie. La rencontre des contraires dont on a parlé précédemment s’illustre également à l’échelle de l’œuvre. On le voit, le baroque semble ne pas vouloir se donner de limite dans son expression. Ecriture surchargée, mélange des