La Tristesse De Lamartine

de Gérard de Nerval où il fait référence au passé à travers la musique ("tout Rossini, tout Mozart, tout Weber"), la subjectivité : "Le lac" de Lamartine ("Je viens seule m'asseoir sur cette pierre"), le voyage et l’exotisme (comme par exemple Victor Hugo et son recueil "les orientales") mais aussi la souffrance (dans le poème d'Alfred de Musset : "Tristesse"), le regret : "Demain dès l'aube" de Victor Hugo ("Vois-tu je sais que tu m'attends.", "je ne puis demeuré loin de toi plus longtemps", "Triste

Victor Hugo peut aussi qualifier ce poème car cette citation signifie qu'il y a une douleur, mais aussi un bonheur mélancolique. Le registre du lyrisme élégiaque (plainte et mélancolie) est présent dans ce poème : il y a une douleur, mais aussi une tristesse "heureuse" car il n'en veut pas du tout au temps. La nature est le berceau de l'homme c'est ce qu'il veut nous faire comprendre. La tonalité est ici amère et dévalorisée. Le "moi" romantique apparaît dans ce poème puisqu'il exprime ses sentiments

-Michaux, Épreuves, exorcismes. INTRODUCTION. La Modernité poétique avant Mallarmé. Le Romantisme. « Le Romantisme, ce n’est pas que … » Le Romantisme, selon certains manuels de secondaire serait un mouvement qui a exalté certaines valeurs : la tristesse (déploration), la nature, la subjectivité, le mal du siècle (génies incompris & marginaux) ainsi qu’un souci de l’histoire, surtout de la période moyenâgeuse. Certes, ces caractéristiques sont très présentes dans le courant romantique mais peuvent

réaction du rationalisme, qui ne permettait pas au lecteur de s’évader vers des idéaux et des illusions. Le romantique sera très souvent confronté à des amours malheureuses et impossibles, qui seront la première source de son souffrance, ainsi Lamartine exploite le thème de la femme perdue et inaccessible dans le Lac, comme René, Atala ou les Souffrance du jeune Werther de Goethe, où le héros ne peut aimer Charlotte qui est déjà mariée. Ces échecs sentimentaux conduiront les romantiques à s’interroger

l'amour en général). On célèbre l'héroïsme, la générosité des hommes => registre épique. Cf. Hugo La Légende des siècles.               B- Se libérer d'un sentiment douloureux : tristesse, mort... • Séparation, mort : thème fréquents de la poésie => tristesse, désespoir. Mélancolie du souvenir (Verlaine, Lamartine). • Se libérer par les mots, sons, rythmes : Cf. Baudelaire qui met en poème son mal-être et ses montées d'angoisse (Cf.

manifeste le mieux sa grandeur. ہ l’exception de Vigny, pour qui Dieu a abandonné les hommes à leur sort, la majorité des romantiques interprètent la complexité et la splendeur de la nature comme une preuve de l’existence d’un Créateur divin. Chez Lamartine tout comme chez Chateaubriand, la splendeur d’un paysage manifeste la puissance divine. Le paysage prend alors un aspect cosmique. Les allusions aux déceptions reviennent aussi à plusieurs reprises, notamment au travers de l’emploi d’expressions

passe. L’amour ne dure pas avec le temps qui passe. Amour figuré par la dureté du marbre mais le marbre de l’amour n’est pas si dur que cela. « tournoie épars ». « épars » « tournoie » (v. 6) mots employés pour désigner les feuilles mortes (cf. Lamartine dans « l’automne »). Ici, marbre de l’amour a la fragilité des feuilles mortes. Il est mort comme elles. Marbre de l’amour ressemble aux feuilles d’automne. Marbre qui tournoie : image nouvelle par rapport à l’évocation du temps qui passe chez

1820 FICHE DE LECTURE N° 2 : LE LAC Introduction : Ce poème fait parti du recueil « Méditations Poétiques » d’Alphonse LAMARTINE, publié en 1820. Il est dédié à Julie Charles que le poète a rencontrée sur les bords du Lac du Bourget à Aix-les-Bains, et dont il est tombé amoureux. Après avoir perdu Julie Charles, morte de tuberculose un an après leur première rencontre, Lamartine revient près du lac et écrit ce poème. Les principaux thèmes du poème sont : le temps, le souvenir, la nature et l’amour

dans l’exotisme (« Parfum exotique » de Charles Baudelaire), il exalte le goût du mystère et du fantastique. Il réclame la libre expression de la sensibilité, et prônant le culte du moi, comme il est dit dans la préface aux Méditations poétiques de Lamartine : « je n’imitais plus personne, je m’exprimais moi-même pour moi-même ». Le romantisme se veut détaché de toute contrainte formelle car « aucune loi ne le domine ». Il se veut toujours à la recherche de l’essence de la nature humaine. Le romantique

sur la ville » est une dédicace à Rimbaud. RAPPEL Le Parnasse, ici suivi par Verlaine, est né en réaction contre le romantisme : on refuse ces confidences personnelles, débridées et larmoyantes (dont les représentants sont Théophile Gauthier, Lamartine). Rimbaud et Verlaine ne sont pas parnassiens. Ils vont au-delà et ne refusent pas le romantisme. Selon eux, toutes les influences sont bonnes. Ils font donc « du neuf avec du vieux ». NB : Ceux qui sont considérés comme les meilleurs poètes sont