La Tristesse Du Roi

a perdu son père le roi de Danemark il y a un mois. Il se trouve au château d’Elseneur avec sa mère Gertrude et son oncle Claudius, le nouveau roi, qui parle de son accession au trône, et de son mariage avec Gertrude, la reine veuve. Il se tourne alors vers Hamlet et l’interroge sur les raisons de sa mélancolie. Il lui conseille de mettre fin à sa tristesse. La reine joint ses prières à celles du roi et Hamlet promet de faire de son mieux pour lui obéir. Après le départ du roi et de sa cour, Hamlet

malheur : peines, malheur, misérable, malheureux, malheureuse, tristesse chagrin. Pascal justifie ce besoin de divertissement par la misère de la condition humaine, le malheur est donc omniprésent dans ce texte, l'homme est voué au chagrin et à la tristesse. Cette condition miséreuse s'explique aussi par « la mort et les maladies qui sont inévitables » ; « condition faible et mortelle ». cela est indépendant de l'homme. Exemple du roi → C'est un argument a fortiori, preuve pour illustrer que l'homme

Analyse de l’œuvre :Matisse, la tristesse du roi. A) Carte d’indentité de l’œuvre Nom du tableau : La tristesse du roi. Auteur : Henri Matisse. Date : 1952 Manière : Papiers gouachés et découpés, marouflés sur toile. Mesure : 292 x 386. B) Et C) Auteur de l’œuvre-Biographie et Contexte. [pic] Henri Emile Benoit Matisse sous le nom d’Henri Matisse est un artiste-peintre dessinateur et sculpteur français. Il est né le 31 décembre 1869 au Cateau-Cambrésis

récit de style oriental et inspiré par les mille et une nuits. Ce conte philosophique raconte l'histoire d'une princesse égyptienne, Amaside, qui est séparée de son amant, Nabuchodonosor, qui a était transformé en un taureau blanc. Pour apaiser sa tristesse, elle demande l'aide d'un serpent qui va lui conter l'histoire de trois prophètes. Nous nous demanderons en quoi se récit a une visée moralisatrice pour la princesse. Dans un premier temps, nous allons étudier la façon dont le récit capte l'attention

tente d’ensevelir son frère coûte que coûte. Evidemment, elle se fait attraper comme une voleuse par les gardiens du corps et est amenée au roi. S’ensuit un long dialogue durant lequel chacun philosophe sur sa situation et essaye de convaincre l’autre : Antigone de la tristesse de la vie de son entourage et de celle qui aurait été la sienne et Créon de la tristesse de sa mort et de la belle vie qu’elle aurait eu. Antigone ne veut en rien céder à son oncle sur ses opinions sur le refus de la facilité

cœur de Junie. Dans ce passage Junie est retenue prisonnière au palais puis Néron et Britannicus s'entretiennent à ce sujet. Le deuxième texte de Alfred JARRY, Ubu Roi, extrait de la scène trois et quatre de l'acte III écrit en 1888, nous parle d'un personnage nommé « le Père Ubu » qui arrive au pouvoir après le décès de du roi de Pologne. Ce personnage, après avoir gagné le trône, vas faire régner la terreur auprès de chacun des villageois. Et pour le dernier texte qui est un extrait de la pièce

de peindre, mais aussi de penser en lui ouvrant la porte des cercles intellectuels de la ville, avant de lui accorder la main de sa fille. Après un premier voyage infructueux, Velázquez retourne à Madrid en 1623, exécute un portait de Philippe IV , roi des Espagne et des Indes et devient ainsi le portraitiste de la cour. En 1628, après avoir rencontrer Rubens , un peintre baroque flamand, il décide de voyager dans le foyer de la Renaissance et du Baroque : l’Italie. Poursuivant dans sa veine de portraitiste

Iphigénie est une tragédie d'une histoire mythologique, composée de cinq actes et écrite en alexandrins. Elle a été écrite par Jean Racine à Versailles en 1674. Dans cette pièce, Racine évoque le sacrifice d'Iphigénie, fille du roi des rois, Agamemnon afin d’apaiser la déesse Artémis et ainsi faire décoller sa troupe en faisant revenir le vent car c'est l'époque de la guerre de Troie. Nous avons affaire ici à une tirade d'Agamemnon de l'acte IV scène 4. Agamemnon se lamente en se plaignent du terrible

avec plaisir », c'est-à-dire au fond le véritable bonheur, la vraie béatitude qui puisse exister. L'exemple de la condition royale est significatif de toute cette effervescence, de tout ce mouvement qui cache à l'homme ses faiblesses. En apparence le roi est celui qui bénéficie d'un statut et d'une vie, que chacun de ses sujets convoite. Néanmoins, sa charge est telle que sans divertissement pour fuir toutes ses préoccupations, comme les révoltes, comme la mort et les maladies, il deviendrait le plus

qu'il aime, entreprend la prouesse au nom de l'amour pour gagner sa faveur. C'est plus une histoire d'un grand désir que de l'amour. L'amour dans la poésie de la Renaissance est très passionné et humaniste. Les poètes parlent de la beauté, de la tristesse de la perte et des amours qui « durent en tout temps ». Le sonnet «  Tant que mes yeux pourront larmes épandre... » décrit l'amour perdu. Le poète utilise le parallélisme et un champ lexical rempli des mots négatifs pour exprimer son désespoir. Dans