Lars von Trier

l’imaginaire. Ce mythe littéraire inspire une collection variante des artistes : peintre, musicien, écrivain, poète, même cinéaste. En tant qu'un exemple phare nous pouvons remarquer La Mélancolie un film réalisé par Lars Von Trier en 2011, qui met en scène une femme sur la lignée d’Ophélie. Fahimeh Jahanabadi

comédien. Quelqu’un qui suscite des émotions forte chez le public ne peut être qu’attachant, le spectateur vit avec le personnage, il peut même s’y identifier et souffrir pour lui, si l’histoire est triste. Par exemple, dans Dancer in the Dark (de Lars Von Trier), Björk (Selma, dans le film), atteinte de cécité, est très attachante dans sa quête d’argent pour soigner son fils. Sa route est semée d’embûches, ce qui évoque de l’injustice, de l’empathie, de la compassion. Le spectateur peut en venir à pleurer

parler. « Ce qui compte, ce n'est pas la technique, car elle change tout le temps, c'est la qualité, la justesse de ce qui est montré et exprimé, dit Pierre Buffin, qui dirige le studio français Buf, C'est pour l'artistique que des cinéastes comme Lars von Trier ou Pascale Ferran viennent les voir. Parce qu'ils ont imaginé des histoires, des images, parce qu'ils ont des idées. Et ils savent qu'aujourd'hui, avec le numérique, toutes les idées sont réalisables.

Gogh. Leurs œuvres dépeignaient avant tout l’inquiétude, les souffrances de l’être humain et le mal de vivre. Un second groupe allemand avec Wassily Kandinsky, Franz Marc, August Macke, Alexeï Jawlensky, Gabriele Münter et Marianne von Werefkin,en 1912, connu sous la dénomination de « Der Blaue Reiter » (Le Cavalier bleu) s’attacha davantage à la spiritualisation et à l’abstraction des formes, ayant pour chef de file Kandinski. 4/ But de l'expressionnisme L'utilisation

mondial. Le naturaliste révéré Jan Troell, ainsi que le dramaturge social Bo Widerberg allaient rapidement suivre Bergman comme artistes visuels suédois de premier plan. Parmi les actrices et acteurs connus, on compte Ingrid Bergman, Greta Garbo, Max von Sydow, Stellan Skarsgård, Ingrid Thulin, Lena Olin et Peter Stormare. La Norvège Les norvégiens sont de souche paysanne récente. Au cours des cinquante dernières années, les campagnes se sont dépeuplées au profit de villes et des agglomérations

Virginia Woolf, une écrivaine du début des années 1940 luttant contre une dépression qui la guette. Pour le film, Nicole a dû s'enlaidir. Le film est un succès commercial avec 108 846 072 USD de recette. Elle tourne dans Dogville, en 2003, de Lars von Trier. L'histoire est narrée par John Hurt en neuf chapitres et se déroule dans un décor minimal : quelques murs et meubles sont placées sur scène, le reste étant simulé par des lignes blanches tracées par terre, ainsi qu'une légende pour certains objets

à travers le monde. Plus récemment, la comédie musicale a fait son grand retour et continue d’attirer les foules. Ce fut le cas pour Tout le monde dit I Love You (Everyone says I love you) (1996), de Woody Allen, Dancer in the Dark (2000), de Lars von Trier, envoûté par la musique de Björk, Moulin Rouge (Moulin Rouge!) (2001), de Baz Luhrmann, Chicago (Chicago : The Musical) (2002), de Rob Marshall et Hedwig and the Angry Inch (Hedwig and the Angry Inch) (2000), Grand prix à Deauville. L’extravagant

en rien dans la société notamment. Elle les aide donc à avancer dans leur vie, à coups de contraintes, et de traditions, sans doute, mais pour une consolation, immédiate, et permanente. On voit d'ailleurs cette situation dans un célèbre film de Lars Von Trier, "Europa" dans lequel il est clairement dit que durant la guerre, en priant Dieu, on pouvait par la suite compter sur son soutien. Un exemple qui illustre totalement cette première idée, puisqu'en période difficile, les plus faibles, prient Dieu

Toccafondo (a fait le générique de Robinhood). Il fait référence à la comédie musicale de l’escalier et à Fred Astaire. Ce sont des images retravaillées. * Fred Astaire danse aussi autrement (plus romantique) dans Dancing in the dark (pas celui de Lars Von Trier) [http://www.youtube.com/watch?v=wDHwJrbrp0Y]. Ces films sont tournés en studio, c’est l’époque de la crise, où Hollywood crée des rêves pour le public (évasion de leurs problèmes quotidiens). Il existe des comédies musicales de différents genres :

qui eut une audience confidentielle, Rosetta popularisa la "patte Dardenne", très naturaliste, proche des principes du dogme 95 sur la forme. dogme 95 :mouvement cinématographique lancé en 1995 par des réalisateurs danois sous l'impulsion de Lars von Trier et de Thomas Vinterberg. Le but du Dogme95 est de revenir à une sobriété formelle plus expressive, plus originale et jugée plus apte à exprimer les enjeux artistiques contemporains. Schéma sur Rosetta : Analyse : le silence de Lorna