Le Barbier De Seville Acte 3 Scène 4

plus long monologue de la pièce dans l'acte V, sène 3. Il y évoque successivement ses sentiments et son expérience personnelle. Dans ce passage, l'écrivain a fait du valet son porte parole. Cette identification explique sans doute la liberté de ton de Figaro. Le thème de la liberté d'expression est d'ailleurs essentiel dans ce monologue. 3) Figaro ne se soumet pas toujours au comte, il s'adresse parfois à lui sans contrainte : dans l'acte V scène 2, il lui reproche son comportement : "Vous commandez

COMMENTAIRE LITTÉRAIRE LE MARIAGE DE FIGARO : ACTE I – SCÈNE 7. Le personnage de Chérubin émerge dans cette scène. C'est un personnage assez inattendu. Bartholo et Marceline anciens amants viennent de s'entendre pour séparer Figaro et Suzanne, Chérubin intervient alors que Suzanne déplore l'attitude autoritaire de Marceline. Il apporte gaieté et sensualité dans la scène. On verra comment ce personnage ambigu concourt à la polyphonie de la scène, à la fois lyrique et comique. LECTURE ANALYTIQUE

TEXTE 1 : Le mariage de Figaro Acte I scène 1 (1784) 11.04.13 Introduction : * Pierre Augustin Caron de Beaumarchais (1732-1799) a été horloger, magistrat, agent secret, dramaturge… il aime les femmes et l’argent et il a inventé la Société des auteurs dramatiques où les comédiens doivent payer des droits d’auteur. Il est l’ami de Voltaire dont il publie en Allemagne ses œuvres interdites en France * Le Mariage de Figaro (1784, comédie sérieuse et satirique) est le second volet d’une

sont Eugénie, Le barbier de Séville, Le mariage de figaro, La mère coupable. Beaumarchais est un écrivain, un poète et un dramaturge. 2) Se renseigner sur le contexte. Pendant l’année où a été écrit Le mariage de figaro, les philosophes Rousseau et Voltaire sont morts. A cette époque là, le régime est celui de l’absolutisme, il causera d’ailleurs la révolution française onze ans après que cette œuvre est été écrite. Le Roi et la Bourgeoisie ont tous les pouvoirs. 3) Le résumé de l’œuvre

« de la lecture ou de la représentation » : le sujet allie bien les deux pôles de l'objet d'étude : « texte et représentation » il faut penser aux situations mais aussi à leur exploitation scénique, à la matérialisation du conflit dans la mise en scène (le spectacle). Analysez précisément le mot clé : « conflit » : rencontre de sentiments ou d'intérêts contraires, qui s'opposent. Il se traduit souvent par un affrontement ; l'affrontement, c'est la traduction concrète

l’effet : cela peut être une formule ou une opinion de l'auteur lui-même. | Elle renseigne sur les idées politiques, morales ou sociales de l’auteur. | « un grand nous fait assez de bien quand il ne nous fait pas de mal » (Beaumarchais, Le Barbier de Séville). | La stichomythie: il s'agit (dans une pièce en vers), de la succession rapide de brèves répliques d'égale longueur où les interlocuteurs se répondent vers pour vers, ou hémistiche pour hémistiche. | Ces répliques courtes ont pour effet

Marivaux LES LETTRES PERSANES de Montesquieu ZADIG de Voltaire CANDIDE de Voltaire L'INGENU de Voltaire LA PRINCESSE DE BABYLONE de Voltaire LES CONFESSIONS de Rousseau LA NOUVELLE HÉLOISE de Rousseau LE MARIAGE DE FIGARO de Beaumarchais LE BARBIER DE SEVILLE de Beaumarchais LES LIAISONS DANGEREUSES de Laclos LE PERE GORIOT de Balzac LORENZACCIO de Alfred de Musset ON NE BADINE PAS AVEC L'AMOUR de Alfred de Musset RUY BLAS de Victor Hugo LES CHATIMENTS de Victor Hugo MEMOIRES D'OUTRE-TOMBE de Chateaubriand

spectateur pour percevoir le texte dans toutes ses implications. Car c’est seulement par sa "mise en scène" que l’œuvre dramatique acquiert une signification définitive. Par ailleurs, ce processus de transposition à la scène qui donne vie à son texte n’appartient plus à l’auteur. Il relève de la responsabilité de ces lecteurs privilégiés que sont d’une part les acteurs, d’autre part le metteur en scène et tous les professionnels qui l’assistent. De la façon dont ils comprendront le texte dépendra finalement

Beaumarchais « Acte III, scène 16 » Le Mariage de Figaro (1784) Introduction : Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais est un dramaturge des Lumières né en 1732 et mort en 1799. Fils d’horloger, il a une vie aventureuse et mouvementée : espion, homme d’affaire, éditeur des œuvres de Voltaire. Il est influencé par Diderot pour le drame et Voltaire pour sa verve dénonciatrice. Il fonde la Société des auteurs dramatiques pour défendre les droits d’auteurs. Il est aujourd’hui reconnu pour sa trilogie

des femmes, 1662. Acte IV, scène 4 En 1662, Molière propose L’École des femmes, pièce dans laquelle il reprend une situation traditionnelle de la comédie : un personnage vieux et antipathique, Arnolphe, élève sa pupille Agnès dans l’ignorance du monde et veut l’épouser. Mais Agnès a un soupirant, Horace, qui communique avec elle. Arnolphe le découvre et cherche à s’assurer de la complicité de ses valets : Georgette et Alain. Ainsi, nous retrouvons ces trois personnages à la scène 4 de l’acte IV où