Le bleu est une couleur chaude

composée de couleurs aléatoires, mais se sont plutôt des tons froids mis à part le rouge du vin, il y a des camaïeux (gris, bleu, beige). Les objets sont plutôt beiges alors que le support est bleu-gris. La touche est très lisse et photographique, il n’y a pas d’aspérité. La peinture à l’huile (inventé par Jan Van Eyck) permet de peindre les détails ainsi que de faire des transparents (Glassie).Le peintre utilise cette technique pour les reflets du verre et de l’assiette. Il y a un contraste chaud/froid

de lutte. Son habit jaune et sa demi nudité rappel les drapés antiques. Le fusil qu'elle tient dans la main gauche la rend plus réelle et moderne et accentue aussi l'image de révolution. Cette allégorie de la liberté est mise en valeur grâce à la couleur clair de son habit en contraste avec le bas du tableau, car elle est de plus postée sur le haut du tableau. Les enfants de Paris. L'un d'entre eux est accroché au pavés et porte le bonnet de police des voltigeurs de la garde. A droite, devant

Ces cultures aussi représentées avec la présence d'une femme indigène sont représentées dans la partie inférieure avec des couleurs chaudes comme le rouge, l'orange, le jaune, le marron. La culture européenne est elle représentée dans la partie supérieure avec des couleurs froides comme le violet, le bleu, le vert ou le gris. Les couleurs froides dominent les couleurs chaudes. Les conquistadors se comportent en envahisseurs. En revanche, l'indienne les regarde en pleurant et en souffrant. On a une

du film « Niagara », ont été réalisé en utilisant  la sérigraphie, qui permet d'imprimer un sujet de façon répétitive. On peut remarquer que la couleur du maquillage des  paupières est systématiquement la même que celle du fond de la toile. Les  couleurs sont ici irréelles par rapport à celle de la carnation humaine.  De toute évidence, les couleurs utilisées sont ici pour attirer voire choquer  l'oeil, afin qu'il retienne l'image. Cette œuvre se trouve à N-Y galerie Sotheby’s. La signification

probable, on dira qu'en ce sens, la photo est illustrative.Cette femme se situe dans la zone la plus floue de la photo mais l'on peut constater qu'elle regarde l'objectif.La couleur rose du vêtement du bébé est la seule couleur chaude qui apparaît dans cette partie gauche.On remarque que ce sont les couleurs froides et les non-couleurs (blanc et noir) qui dominent non seulement cette zone mais aussi toute l'image.Enfin, contrairement aux deux autres femmes, la troisième ne visionne pas l'objectif. Elle

on constate qu’elle est divisée en deux parties assez distinctes, le haut de l’image contient des sortes d’écritures de couleur bleu foncé, sur fond rectangulaire d’un dégradé qui penche du blanc au bleu plus clair. En dessous de ces écritures, on distingue deux tâches jaunes, une forme géomètrique réctangulaire de couleur verte, ainsi qu’une seconde forme arrondie de couleur verte également. Il y a pour finir dans cette première partie, un drapé gris qui couvre le bas de l’image du haut. Dans

luminosité, les sujets qui restent flous, les nuages de vapeur). 2 Il va souligné les structures métalliques de la gare, tels que la toiture, les rails et la verrière. L’ambiance de l’oeuvre est plus importante pour les tons froids que chauds. Le bleu ciel (ciel), le bleu foncé (la fumée qui s’échappe de la locomotive), le blanc (fumée se propageant du côté du quai de la gare), le brun, le kaki et le noir (Les locomotives, le wagon, l’architecture de la gare, des poutres mais aussi du sol) et le gris

ramène vers le bord, au près de Flore. Botticelli a peint Zéphyr comme étant l’allégorie du vent. Les personnages se trouvent sur un littoral, on voit que la mer se trouve derrière eux. Un espace infini est en arrière plan, une immense étendue de bleu. A droite, du côté de Flore, il y a un coin de forêt, la déesse du printemps est donc proche de son élément, la nature. On a l’impression de Flore l’accueil dans la forêt. Examen symbolique Vénus est la déesse de la beauté. Vénus symbolise le Désir

2.1.Ben 5 2.2.Botero 5 2.3.Matisse 5 2.4.Miro 5 2.5.Pollock 5 2.6.Seurat 5 3.Bases de l'art plastique 6 3.1.Le cercle chromatique 6 3.2.Couleurs primaires 6 3.3.Les couleurs secondaires 7 3.4.Les couleurs tertiaires 7 3.5.Les variations chromatiques 9 a)Les différents tons 9 b)Les couleurs chaudes 9 c)Les couleurs froides 9 d)Les couleurs complémentaires 9 4.Les techniques avec du papier 10 4.1.Le travail en volume 10 a)Technique 10 b)Intérêt 10 4.2.Le travail d'ombre (Matisse)

ECOLE DOCTORALE DE SCIENCES ECONOMIQUES ET DE GESTION UNIVERSITE DE RENNES 1 L’INFLUENCE DE LA COULEUR EN MARKETING : VERS UNE NEUROPSYCHOLOGIE DU CONSOMMATEUR THESE pour l’obtention du titre de tel-00208003, version 1 - 18 Jan 2008 DOCTEUR DE L’UNIVERSITE DE RENNES 1 MENTION « SCIENCES DE GESTION » Doctorat conforme au nouveau régime défini par l’arrêté du 30 mars 1992 présentée et soutenue publiquement par Bernard ROULLET Le 15 décembre 2004 JURY Directeur de recherche : Monsieur