Le Bossu De Notre Dame

été d’une beauté remarquable, mais la petite vérole l’avait complètement défigurée et cela n’avait pas contribué à rendre son caractère agréable. C’est elle qui a été « portraicturée » par mon frère dans l’album qui 11 contient la célèbre « dame de pique » avec son hideux roquet. Venue en France avec ses cousines, elle y resta comme ma mère. À leur arrivée à Paris, les jeunes filles n’eurent rien de plus pressé que de vouloir goûter les célèbres glaces dont les perfections leur avaient

tout trois ans à terre, de sorte qu'on peut tenir qu'il a flotté pendant quarante-sept ans entre le ciel et la mer, ce qui doit lui faire pardonner bien des fautes. Un autre motif d'indulgence à invoquer en sa faveur, c'est sa piété envers Notre-Dame de la Garde. Cette piété, qu'on veuille bien le remarquer, était absolument aveugle, et c'est par-là qu'elle peut donner une idée de ce que, sous les VIII nombreuses avaries dont la fortune de mer l'avait criblée, valait au fond l'âme du

mais il est aussi poète engagécontre Napoléon III dans Les Châtiments (1853) ou encore poète épique avec La Légende des siècles (1859 et 1877). Il est également un romancier du peuple qui rencontre un grand succès populaire avec par exemple Notre-Dame de Paris (1831), et plus encore avec Les Misérables (1862). Au théâtre, il expose sa théorie du drame romantique dans sa préface de Cromwell en 18273 et l’illustre principalement avec Hernani en 1830 etRuy Blas en 1838. Son œuvre multiple comprend

moi, tout dort dans le palais. Bah ! l'autre va venir. La chose le regarde. Il a sa bonne épée, et que le ciel nous garde De l'enfer ! (Pesant la bourse.) Après tout, ce n'est pas un voleur. » (Acte 1, Scène 1) Extrait N°5 : Notre-Dame-de-Paris Notre-Dame-de-Paris se rattache aussi au roman noir. Là encore, les personnages se répartissent en deux catégories : les personnages grotesques comme Quasimodo et Esméralda et les personnages burlesques : Phoebus qui est une version burlesque du

celle de Victor Hugo. Verne raconte à Robert H. Sherard : « J'étais au plus haut point sous l'influence de Victor Hugo, très passionné par la lecture et la relecture de ses œuvres. À l'époque, je pouvais réciter par cœur des pages entières de Notre-Dame de Paris, mais c'étaient ses pièces de théâtres qui m'ont le plus influencé, et c'est sous cette influence qu'à l'âge de dix-sept ans, j'ai écrit un certain nombre de tragédies et de comédies, sans compter les romans »14,N 11. Durant cette période

pourquoi Disney a été vainqueur de l'année 1946 avec Pinocchio, 1948 grâce à Bambi, 1955 avec La Belle et le Clochard, 1961 est Les 101 Dalmatiens, 1968 avec Le Livre de la Jungle, 1971 est Les Aristochats, 1994 grâce au Roi Lion, 1996 avec Le Bossu de Notre-Dame et enfin 2003 est Le Monde de Némo. La "disneyland mania" a donc permis d'accroître cet impérialisme. Pour finir, l'industrie cinématographique américaine est particulièrement puissante et rentable. Son taux de croissance a doublé en dix

de sa promotion sociale. La nouvelle pièce répond à des préoccupations constantes et s’appuie sur des souvenirs anciens. L’en- fance y joue un rôle majeur. Adèle Hugo rapporte que les jeunes frères Hugo martyrisaient en Espagne leur domestique, un bossu nommé Corcova. De retour à Paris, ils passent quotidiennement devant Bobino, un montreur de marionnettes, faisant la parade en Jocrisse, valet battu par son maître. Ainsi, l’enfance est marquée par la souffrance infligée à un domestique autant que

personnages peuvent être laids, voire monstrueux physiquement. Victor Hugo, au nom de son idéal romantique, veut faire une place au « grotesque » à côté du « sublime ». C'est ainsi qu'il crée le personnage de Quasimodo dans Notre-Dame de Paris, le sonneur de cloches, bossu, borgne, sourd et boiteux, qui a été abandonné par ses parents à cause de sa difformité : « La grimace était son visage. Ou plutôt toute sa personne était une grimace. » Or Hugo parle de sa « grimace sublime », car une telle laideur

émasculé que se renverseront les perspectives : les normes anciennes paraîtront ridicules et le monstrueux choquera seulement les épidermes écorchés et les sensibilités surannées. Dracula fera rire et les foules pleureront sur la protubérance du Bossu de Notre-Dame, les amours de Frankenstein ou le dialogue entre le docteur Jekyll et Mister Hyde. Ce que la norme évacue devient accessible à toutes les conquêtes. On voit mal, d'ailleurs, pourquoi le monstrueux serait le seul à ne pas profiter de l'actuelle

personnages peuvent être laids, voire monstrueux physiquement. Victor Hugo, au nom de son idéal romantique, veut faire une place au « grotesque » à côté du « sublime ». C'est ainsi qu'il crée le personnage de Quasimodo dans Notre-Dame de Paris, le sonneur de cloches, bossu, borgne, sourd et boiteux, qui a été abandonné par ses parents à cause de sa difformité : « La grimace était son visage. Ou plutôt toute sa personne était une grimace. » Or Hugo parle de sa « grimace sublime », car une telle laideur