Le But Du Théatre Est Il De Faire Croire A La Realité De L Action Représenté Sur La Scène

intégrale : le situer dans l’œuvre par rapport a un mouvement littéraire, a un genre littéraire par rapport à des questions thématiques. (Comique, humour ou formel) Exemple : La description (enjeux) Lecture : 2) Ensuite description : Donner des caractéristiques essentielles (passage descriptif, narratif) 3) Ensuite donner les mouvements du texte : Axes de lecture ou problématique interprété, s’interroger sur le sens du texte et non faire la paraphrase (hors sujet). Projet interprétatif

n’apparaisse, on a réfléchi au rapport que la littérature entretient avec la réalité. Dés l’Antiquité, Aristote définit l’art comme « mimésis », c’est-à-dire comme une imitation de la nature, inaugurant une réflexion qui accompagne la littérature occidentale toute entière – la préoccupation mimétique et la question de la vraisemblance sont déjà au cœur de l’esthétique classique, mais qui s’identifie plus particulièrement au mouvement réaliste-naturaliste, et à son principal outil le roman, qui a accompagné

sociales: la tragédie était associée à la noblesse, la comédie à la bourgeoisie, la farce au peuple. Mais pour découvrir les caractéristiques de la farce, il faut d’abord répondre à quelques questions implicites: Qu’est-ce que c’est que la farce? Depuis quand existe-t-elle? Quels sont les farceurs de la France? La farce est le genre dramatique qui a comme but de faire rire et qui a souvent des caractéristiques grossières, bouffonnes et absurdes. Elle remonte à l'Antiquité gréco-romaine. Aristophane

Epistolaire. Du rationalisme à la sensibilité Il est courant de considérer qu'entre 1750 et 1760 il y a eu un tournant de ce qu'on a appelé le "rationalisme" vers la sensibilité. Il est vrai que dans les ouvrages de cette deuxième moitié du siècle des Lumières, le sentiment a pris une place de plus en plus importante. Au théâtre, par exemple, le changement est perceptible. On parle de tragédie "sensible", de comédie "larmoyante". Voltaire écrit Nanine, Diderot invente le drame bourgeois, qu'il

Carlos et de Dom Alonse, frères. UN SPECTRE. La scène est en Sicile. ACTE I, Scène première SGANARELLE, GUSMAN. SGANARELLE, */*tenant une tabatière : Quoi que puisse dire Aristote et toute la philosophie, il n'est rien d'égal au tabac : c'est la passion des honnêtes gens, et qui vit sans tabac n'est pas digne de vivre. Non seulement il réjouit et purge les cerveaux humains, mais encore il instruit les âmes à la vertu, et l'on apprend avec lui à devenir honnête homme. Ne voyez-vous pas bien, dès

Jacques Jury Mme. SAMOYAULT Tiphaine (président du jury) M. WANG Dongliang M. BONNET Jean-Claude ZHU Xiaojie Le Temps dans les films d’Alain Resnais —— une étude du temps dans le récit cinématographique 1 2 REMERCIEMENTS Je tiens à exprimer ma profonde gratitude à mes directeurs de thèse - Madame le professeur WANG Wenrong de l’Université de Pékin et Monsieur le professeur Jacques Neefs de l’Université de Paris VIII – pour leurs conseils éclairés, leur grande compréhension et leurs encouragements

avancer l’action) Premier plan Arrière-plan: Action secondaire par rapport aux actions au passé simple, description, habitude passée, commentaires du narrateur Action ayant des limites de début et de fin. Faits sans limites de début et de f in, faits en train de se dérouler (pouvant être interrompus par une action au passé simple) Les actions au passé simple sont successives. Les actions à l’imparfait peuvent être simultanées. Action unique. Répétition. PASSE SIMPLE OU PASSE COMPOSE

littéraire. A. Il s’agit de faire apparaître l’intérêt, la richesse et la spécificité d’un texte littéraire. La question initiale et centrale qui doit sous-tendre toute la réflexion et le travail d’analyse est celle des motivations essentielles de l’artiste (pourquoi a-t-il créé cette œuvre ?). Plutôt que de se proposer des réponses hâtives et arrêtées, on tentera de faire émerger les questions qui ont dynamisé sa création, c’est-à-dire celles qui se sont posées à lui. On procède donc à une phase d’analyse

Contrairement à Tartuffe ou Harpagon, ce personnage  n'est pas un type unique , il a existé avant et après Molière. Il existe d'innombrables Don Juan . C'est ce qui en fait un mythe : un personnage représentatif dans l'imaginaire collectif. Le DON JUAN de Molière n'est pas qu'un séducteur, c'est un révolté qui renie tous les codes moraux et sociaux                  DOM JUAN ou LE FESTIN DE PIERRE  1665 COMEDIE REPRESENTEE POUR LA PREMIERE FOIS LE 15e FEVRIER 1665  SUR LE THEATRE DE LA SALLE DU

guerre. Agamemnon la ramène chez lui à Argos comme esclave de guerre, ce qui engendrera la colère de Clytemnestre sa femme qui la tuera en même temps que son mari. Cassandre est avant tout une prophétesse, elle prédit l’avenir à travers des visions emplies de malheur. Apollon la convoitait mais celle-ci a refusé ses avances, le Dieu décida par la suite de faire que plus personne ne la croit. Cassandre a eu une vie très rude, elle s’est faite violée par Ajax, a vu sa ville détruite, sa famille mourir