Le Caravage

inconstance Elément clé du baroque, la figure de l’inconstance manifeste les métamorphoses d’un monde mouvant et le passage imprévisible d’un état à l’autre. Les œuvres artistiques multiplient arabesques et volutes : dans La Conversion de Saint Paul, Caravage centre son tableau autour de la chute du cheval du saint, qui est représentée de façon spectaculaire. L’eau, image même du mouvement, devient un élément récurrent en architecture, à travers l’art des Fontaines, comme en littérature. L’inconstance

prospère. Mais le personnage semble d’une rapacité inhabituelle (plainte du personnel de maison sur leur manque de nourriture). Il est décrit comme un homme antipathique, hautain, avare, sûr de lui, d’une suffisance incroyable. Ce qui le rapproche de Le Caravage. Ces peintres ont représenté la sacralité et la beauté de la sacralité du message christique de la façon la plus intense et ont été pourtant des êtres invivables. Il meurt en 1652 d’une para-pleurésie, qui semble avoir emmené 8 personnes dans sa

Nature Peinture Jacques-Louis David : Né à Paris en 1748 et mort à Bruxelles en 1825, nationalité française. Issu d'une famille d'artisan et de boutiquier. Formé à l'académie royale de peinture et de sculpture, il s'intéresse au réalisme de Caravage, il étudie également la peinture du XVIIème siècle. Description : L’œuvre se compose de Napoléon, de l'impératrice Joséphine de Beauharnais accompagnée des dames d'honneur, des ambassadeurs, des membres de l'église avec le pape Pie VII

majestueusement la place de Trafalgar Square, la National Gallery est un vaste espace recelant une grande quantité de peintures d'Europe occidentale. J’ai pu y admirer des oeuvres de maîtres comme Van Gogh, Léonard de Vinci, Cézanne, Constable, le Caravage, Canaletto, Titian et Stubbs. Je me suis rendu a londres avec mes parents lors des vacances de Toussaint. Etant un des musé les plus prestigieux du pays, il était indispensable d’aller y faire un tour. Le National Gallery conserve quelques-uns

Expulsés » Soweto 1977 Se fond dans le décor urbain... Ernest PIGNON-ERNEST Naples « Je fais remonter à la surface les souvenirs enfouis, oubliés ; je réactive leur potentiel symbolique » Omniprésence de la Mort (Camorra, Pompéi, Le Caravage) Ernest PIGNONERNEST Naples JR ● ● Photographe Né en France,1983 ● Artiste engagé JR photographie les gens Changer le regard Immenses détails de corps Noir et Blanc JR  «Portraits de jeunes de banlieue» (2006) Paris, Quartiers

le marron va en se dégradant et finit par se confondre dans le noir. Les cartes à l’inverse sont blanches, très claires. Les couleurs assez claires des personnages les mettent en valeur. Cette technique est celle du clair obscur déjà utilisé par Caravage ou La Tour par exemple... Le Nouveau-né, de Georges de La Tour. Paradoxe, la scène est éclairée par la mort, présente dans la lampe... - L'impression générale La scène est très en désordre, des membres tels que des bras ou des jambes

------------------------------------------------- LES NATURES MORTES On voit apparaître en peinture surtout, la représentation d'objets inanimés (fruits en train de pourrir), de cadavres,… Il y a une part de réalisme : on a le désir de représenter la réalité. → Caravage, Breughel, Rubens,… 4. Le siècles des lumières (XVIIIe) Baroque et classicisme persistent mais on décide de faire confiance à des penseurs, philosophes qui se basent sur la raison. Ils vont essayer d'éclairer les esprits pour sortir de l'obscurité

siècle et s'étend en Europe jusqu'au 18e siècle. - Il vient du mot italien « barocco » qui signifie bizarre. - Art définit par son exubérance théâtrale et l'émotivité qu'il cherche à produire. - Œuvres ont un côté dramatique. - Bernini - Le Caravage - Rembrandt - Rubens - Vélasquez CLASSICISME 1660-1690 - Développement des sujets nobles à la gloire de l’homme et de ses réalisations. - Règles précises régissent la représentation de la nature ainsi que l’idéal de beauté, inspiré de l’Antiquité

LE CLASSICISME ET LE BAROQUE XVII siècle LE CLASSICISME Origine du classicisme  Le classicisme puise ses racines en Italie dans le travail d’Annibal Carrache qui, à l’opposé de Caravage, renoue avec la tradition classique de la renaissance. Désireux de revenir à une peinture débarrassée des futilités de l’épisode maniériste, Carrache revient aux influences de l’antiquité et à une conception idéalisée de la beauté qu’il étend au genre du paysage. Son style est repris par ses élèves Guido Reni

Vatican, par dessus la Rome antique des Empereurs : voûte de la Chapelle Sixtine. Contribuant à ce climat, se trouvent aussi les ateliers des maîtres qui enseignent à leurs apprentis, et parfois les peignent (figure du ragazzo dans le Bacchus du Caravage). Botticelli, La Naissance de Vénus (extrait), 1485