Le Cid Scene Final

Horace) LES FIGURES D’OPPOSITION 7. L’oxymore relie deux termes à la signification contraire : «Cette obscure clarté qui tombe des étoiles » (Corneille, Le Cid) 8. Le parallélisme souligne une similitude ou une opposition par la reprise identique d’une même construction : « Rodrigue, qui l’eût cru ?
Chimène, qui l’eût dit ? » (Corneille, Le Cid)
Analyse : les deux vers sont construits de la même façon : nom propre + virgule + pronom « qui » + l’ + eût + participe passé (cru / dit) 9. Le chiasme

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par ex. l’alternance des genres rhétoriques dans Cinna : judiciaire (II, 2 et V, 1) ; délibératif : qui incite (I, 3 ; IV, 3), qui dissuade (I, 4 ; II, 1 ; III, 4), qui hésite (I, 1 ; III, 3 ; IV, 2). Ailleurs, délibératif : Le Cid, I, 6 ; Othon, V, 2 ; judiciaire : Le Cid, II, 8, et Horace, V ; l’épidictique : L’Illusion comique, II, 2. Voir W. J. Dickson, « Corneille’s Use of Judicial Rhetoric : the Last Act of Horace », XVIIth Century French Studies, X (1988), p. 23-39 ; F. Goyet, Le Sublime du

variante particulière de la personnification ou de la métaphore filée. On parlera d'allégorie soit à propos de personnages incarnant une entité morale ou une idée, soit à propos du support visuel ou narratif imaginé par l'artiste pour les mettre en scène ("ce tableau, ou ce récit, est une allégorie"). Les divers éléments de la représentation (actants, décors, situations, péripéties) renvoient au thème illustré et recèlent un sens caché qui nécessite une interprétation. Ainsi peut-on identifier

(Clitandre, 1630-1631) et une tragédie (Médée, 1635, qui vaut à Corneille une pension de Richelieu), précède immédiatement Le Cid (1636-1637), pièce suivie de la fameuse Querelle du Cid où interviendra la jeune Académie française. 1636 est une année cruciale. L’Illusion, perçue d’abord comme un divertissement, obtient aussitôt le succès Si l’on s’en tient maintenant à l’acte II, scène 2, Matamore, à plusieurs reprises provoqué par Clindor, se fait le maître du monde, à la fois fort et juste, puis, dérangé

vengeance. C’est également ce sujet que développe Victor Hugo dans la scène d’exposition de Ruy Blas. Chef de file du drame romantique, mouvement du XIX° siècle qui prône le renouveau et la rupture, l’auteur nous présente dans cet extrait Don Salluste, personnage fourbe et machiavélique de la pièce, à l’orée de son projet de revanche sur la reine. Il nous semble donc légitime de nous demander dans quelle mesure cette première scène appartient au genre du drame romantique. Ainsi, à travers l’analyse

La Bataille d'Hernani On peut par exemple noter le contraste entre l'image sérieuse et respectable du noble qu'est Don Carlos et celle tout à fait pittoresque comportement lors de la scène d'exposition, où il corrompt en quelque sorte une gouvernante afin de pouvoir se cacher dans une armoire. "DON CARLOS - C'est ici qu'aura lieu l'entretion? DONA JOSEFA - Oui. DON CARLOS - Cache moi céans. (...) DONA JOSEFA - ouvrant une

se développe sous la forme d’un éloge de plus en plus grinçant qui dénonce les horreurs de la guerre. Développement : 1. Un éloge ironique. Le § 1 commence par un éloge des deux armées qui se révèle de plus en plus ironique jusqu’à la formule finale de la « boucherie héroïque ». L’éloge s’exprime par des hyperboles, renforcées par l’organisation phonique et métrique de la 1ière phrase qui connote la symétrie et l’euphorie : la progression croissante des adjectifs précédés de l’anaphore « si » :

La Mort de Molière, scène du film d’Ariane Mnouchkine                    Ce que j’aime, c’est que dans cette scène, au moment de son agonie, le personnage voit en trois ou quatre "visions" les quelques raisons profondes qui expliquent in fine ce qui l’aura fait agir et vivre. Il y assiste comme un spectateur étonné qu’un sens vienne expliquer sa vie, ainsi, à l’extrême fin. Alors ce sens révélé procède comme d’un don grâcieux : connaître par quoi et pour-quoi (tenants et aboutissants en effet

fait une littérature comparée à partir d’un même texte. » LITTÉRATURE COMPARÉE, Mme MEDJAHED, TD, 04/01/2009. LE CID Textes traduits des littÉratures étrangÈres (1) Le “Romancero” du Cid : après l’affront ; (2) L’appel à la vengeance (I, 6) Ce sont deux littératures différentes. Le premier texte est tiré de la littérature orale espagnole. On va voir comment l’emprunt va être traité, et quand