Le Classicisme De Picasso

Friedrich Leclerc, Jean-Marie Mozart, Léopold Pergolèse, Jean-Baptiste, en it. Giovan Battista Pergolesi Rameau, Jean-Philippe Scarlatti, Alessandro Scarlatti, Domenico Telemann, Georg Philipp Vivaldi, Antonio LE NÉO-CLASSICISME (Seconde moitié du Siècle des Lumières; Classicisme) Arts plastiques; métiers d’art; arts décoratifs Adam, Robert (arch, déc, éb) Angers, Pierre-Jean David d’ (sc) Auguste, Robert (orf) Banks, Thomas (sc) Benneman, Guillaume (éb) Biennais, Martin-Guillaume (orf

Choix de sujet très intelligent. Qualité du flou et du net, est dans les ambiguité. 1893, L’atelier ou le prétendant. 31 x 36. Peint sur carton, mélange pleins de techniques. Collage avant le collage… (début 1912, papier collés de Braques et puis Picasso et le cubisme). Les figures participent au décor. Laisse très peu de place à l’être humain. Géométrie et intrigation de surface, répond le mieux à Maurice Denis. Est un inventeur d’espace. Fillette. A travaillé l’illustration et l’affiche. Simplicité

François de Malherbes (1555 ; 1628) est un poète de la fin du . XVIèmes siècles, début du XVIIèmes. Il est poète offi- ciel de Henry IV et de Louis XII et par conséquent il est un poète de cour. Malherbes est considéré comme le chef de file du classicisme. Dans son recueil : Les Délices de la Poésie françai- . se, on voit un «Sonnet à Caliste»(1620) composé en l’honneur de la vicomtesse d’Auchy avec qui il a eu une liaison malheureuse Œuvres principales: Ombres de Damon (1585), Larmes de Saint-Pierre

détails. • Principaux artistes : Le Caravage, Rembrandt, Velasquez, Rubens, Le Bernin Romantisme • Courant artistique né au 18e siècle en Angleterre et en Allemagne qui se développe au siècle suivant en Europe, notamment en France. • En opposition au classicisme et à la primauté de la raison, héritage du siècle des Lumières, il exalte les sentiments, l’irrationnel, les tourments de l’âme et du cœur. Fasciné par le religieux, l’onirique, le morbide, le sublime et le fantastique , il s’inspire du rêve, du

Dix-Septième Siècle 1600-1700 On appelle le dix-septième siècle français le Siècle Classique. L’évolution amorcée à la fin du 15ème siècle aboutit vers 1660 à l’épanouissement des arts et à la formulation d’une doctrine littéraire nouvelle : le Classicisme. SITUATION GÉNÉRALE Au 17ème siècle, la France est prospère et puissante. Au point de vue politique, la situation est moins agitée qu’auparavant. Les guerres de religion sont terminées et si des troubles apparaissent encore, le gouvernement a maintenant

transforme donc les procédés d’écriture pour quand même exprimer les thèmes de la « fuite du temps » et du « Carpe Diem » en dressant un fabuleux hommage à Ronsard. En fait, ce que Queneau fait du poème de Ronsard, ressemble paradoxalement à ce qu’a fait Picasso dans la peinture. Ce dernier s’inspirait d’œuvres classiques pour créer un style personnel, inventif et original, sans jamais copier à l’identique. Par ailleurs, je pense que chaque artiste a eu besoin à un moment de son existence non pas de copier

époque, va pousser à l’extrême les pas de danse dans leur exécutions vers l’artificialité et la beauté formelle. Crée des trames dramatiques plaqués sur des anecdotes puériles. Danse très cadrée. « Donner à voir, non à s’émouvoir » • Le néo-classicisme Ballets russes de Diaghilev Nijinsky. Début du XXe, aube d’un monde nouveau. Focalisation sur Paris avec une révolution en marche qui est opéré par la troupe des ballets russes de Moscou qui viennent à Paris sous l’impulsion de Diaghilev

l’Histoire”1. Alain Josseau, quant à lui, convoque la peinture, et plus spécifiquement la peinture d’histoire, dans la perspective qui est la sienne : une réflexion sur les images médiatiques et, plus largement, sur le statut de l’image. La grande salle Picasso qu’il va investir s’apparentera à la Galerie des batailles du château de Versailles qui retrace 1400 ans de l’histoire de France. Mais à cette dimension illustrative vient s’ajouter une histoire des modes de représentation de la guerre. En effet

trop encombrant, trop bavard, car bien souvent il prend le pas sur les images. Ces personnages représentent des types d’humanité auxquels on peut s’identifier. Prévert opposa le romantisme d'un Frédérick Lemaître et même de l'assassin Lacenaire au classicisme étroit de l'aristocrate Édouard de Montray, que dégoûte Shakespeare et qui ne jure que par la tragédie classique française et « la grande musique ». La moquerie de Garance à son égard est savoureuse. Alors qu’il sollicite d’elle son amour, elle

les gens les plus pauvre ont plus envi d’imiter les gens riche qui s’amuse. L’époque baroque se caractérise par une soif de nouveauté, un envi de consommation, on recherche l’inédit, le spectaculaire, le monstrueux, l’extraordinaire. Le classicisme chercher la paix et la perfection dans la beauté d’une forme ordonnée. Au contraire le baroque, provoque le désordre et les contrastes il valorise la virtuosité, l’effet de surprise, l’excitation et la violence des sentiments. L’artiste classique