Le Classicisme Pictural

romantique de la littérature française n'est du'un des aspects tardifs d'un mouvement bien plus général, qui s'est fait sentir dans l'Europe : comme la France, l'Angleterre, l'Allemagne, la Russie ont eu leurs romantiques, au nom de Hugo. L'art pictural n'est pas moins concerné que la littérature avec Delacroix, David d'Angers, et la musique avec Berlioz, Wagner. Baudelaire a proposé sa définition du romantisme au Salon de 1847 : « Le romantisme n’est précisément ni dans le choix des sujets ni

vont se ranger sous la bannière romantique. Avec des nuances selon les cultures nationales, les mêmes thèmes se retrouvent dans leurs drames, leurs poèmes, leurs tableaux, leurs symphonies... Tous partagent la même attitude : ils repoussent le classicisme et refusent tout compromis avec le rationalisme. Leur émotion embrasse la nature et leur révolte les soutient face à la société. En privilégiant l’imagination et la sensibilité, les romantiques ont placé dans leur sillage toute l’esthétique moderne

école de Nancy. Arts du spectacle vivant (théâtre, danse) Arts du visuel Arts plastiques, cinéma, photographie, arts numériques Théâtre (extraits) : - Hugo (drame romantique) - Musset - Jarry (Ubu roi.) Œuvres des principaux mouvements picturaux (néo-classicisme, romantisme, réalisme, impressionnisme) - David, - Ingres, Mademoiselle Opéras (extraits) : Rivière ; dessins. - Verdi, Rigoletto. - Delacroix, L'Entrée des - Rossini, Le Croisés à Constantinople. Barbier de Séville. - Courbet, Enterrement

qu'il impose (le roman gothique, le drame, l'épopée, le roman, le lied, l'opéra, le ballet). Ce mouvement persiste dans l’art Occidental et vois son chemin s’étendre longtemps après le premier tiers du XIXe siècle qui voit son triomphe sur le Classicisme. L’expérience des limites se retrouvent dans le Symbolisme puis dans le Surréalisme. LE ROMANTISME EN PEINTURE Le mouvement du romantisme en arts plastique fut amené par un tableau de Gros, les Pestiférés de Jaffa (1804). Ce tableau a impressionné

images de gens qui faisaient pas grand chose, assez kitch) et en conformité avec la rationalité des Lumières. Il reprend des idées du classicisme (qui reprend des idées antiques). À l’aube de la Révolution française, les artistes néoclassiques cherchent à exprimer leurs sentiments patriotiques. Ils optent pour des sujets sérieux et pour une technique picturale qui crée des contours adoucis et ne laisse pas voir les coups de pinceau. Thèmes abordés: sérénités, sobriété, héroïsme, sacrifice de soi

de Füssli du reste, fut rapidement entourée d’une légende romantique, entretenue par la violence de ses images, la puissance « satanique » de sa créativité, le mystère de son monde fantastique et halluciné. L’artiste fut à l’origine d’un courant pictural qui, s’inspirant des personnages féériques de Shakespeare ( Titania découvrant sur la plage l’anneau magique, 1805) exploita la veine du merveilleux, nourrissant l’imaginaire romantique d’histoires de fées, d’elfes et de lutins : en même temps, cette

Art des Temps Modernes XVIII° siècle Peut-on le diviser entre une première moitié héritière du baroque mué en rococo, et une seconde moitié qui renierait cet héritage pour les rigueurs du néo-classicisme ? Formes passent en effet brusquement d’un style à un autre. Rome joue rôle capital dans ce passage, surtout dans les années 1750-1770. Voyage Italie toujours obligatoire pour artistes, amateurs, collectionneurs, connaisseurs. Italie continue d’être lieu privilégié de création artistique. Rares

graveur et céramiste. Venu en France au début du siècle, il deviendra le chef de file du mouvement cubiste avec son ami Georges Braque. Doté d'une exceptionnelle soif de créativité, il touche à tous les courants picturaux du XXème siècle, surréalisme, expressionnisme ou néo-classicisme mais aussi au style de la période bleu et de la période rose, pour devenir un des maîtres incontestés de l'art moderne. Durant toute sa vie, il a produit près de 50 milles œuvres et a utilisé tous les supports.

de Maria Picasso-Lopez. Venu en France au début du siècle, il deviendra le chef de file du mouvement cubiste avec son ami Georges Braque. Doté d'une exceptionnelle soif de créativité, il touche à tous les courants picturaux du XXème siècle, surréalisme, expressionnisme ou néo-classicisme, pour devenir un des maîtres incontestés de l'art moderne. Picasso peint son premier tableau à l’huile à l’âge de huit ans. Encouragé par son père, il étudie à la Guarda à la Corogne puis à l’école des Beaux-Arts

période s’appelle le siècle des Lumières, un siècle de raison et de critique qui voit naître le roman philosophique ou contribue au renouvellement du théâtre ; mais aussi un siècle de sensibilité notamment dans la poésie, encore sous l’influence du classicisme. L’histoire littéraire retiendra le nom d’André Chénier qui réussit une poésie expressive, le désignant alors comme un précurseur du romantisme. L’auteur, né en 1762 à Constantinople d’une mère qu’il croyait grecque, voue très tôt un véritable