Le Comique Dans En Attendant Godot

Le comique au théâtre …C’est une étrange entreprise que celle de faire rire les honnêtes gens. Molière I° les différentes catégories de comiques : ►►Le comique de gestes : le langage du corps Le corps a une fonction extrêmement importante au théâtre et on peut véritablement parler de langage du corps lorsqu’il s’agit faire rire le spectateur . →Il consiste en grimaces, maladresses, coups, chutes…. Mouvements divers mais toujours exagérés Ces gestes perceptibles aux spectateurs

irlandais d'expressions anglaise et française, prix Nobel de littérature. S'il est l'auteur de romans, tels que Molloy, Malone meurt et l'Innommable et de textes brefs en prose, son nom reste surtout associé au théâtre de l'absurde, dont sa pièce En attendant Godot (1952) est l'une des plus célèbres illustrations. Son œuvre est austère, minimaliste ; elle est généralement interprétée comme l'expression d'un profond pessimisme quant à la condition humaine. Opposer ce pessimisme à l'humour omniprésent chez

de se taire… VIII- Citations « Plus tard, l’année d’après, j’allais mourir à mon tour » Il sait qu’il va mourir =fatalité + temps qui passe car anaphore« Et bras d’honneur si nécessaire ! Voilà bras d’honneur ! comique de geste, infanterie de suzanne« Mais merde calme-toi à la fin » Comique de mot + colère d’Antoine« Antoine : tu me touches, je te tue » violence d’Antoine, rivalité entre L et ALouis : « Cela me fait plaisir, je suis touché, j’ai été touché » epanorthose qui montre la parole difficile

Le théâtre de Beckett Même si Beckett a commencé par le roman c’est aux pièces de théâtre qu’il doit sa notoriété. A connaître absolument : En attendant Godot [1](1953), Fin de partie évidemment ! (1957) et Oh les beaux jours (1963)[2]. Citons aussi édités aux Editions de Minuit bien-sûr : Eleutheria (1940), Tous ceux qui tombent (All that fall : pièce radiophonique pour la BBC, 1956), La dernière bande, Cendres (1959), Pas moi (1963), Comédie et actes divers (recueil de textes dont Acte sans

PROUST Attention ! La Princesse de Clèves (Paris, Gallimard/Folio) Candide ou l’optimisme (Paris, Folio) Les trois contes (Paris, Bordas) Du côté de chez Swann (Paris, Gallimard/Folio) La Cantatrice chauve; La Leçon (Paris, Gallimard /Folio) En attendant Godot (Paris, Minuit) FRC3703/101 Nous vous mettons en garde contre l'édition Bordas des textes de LAFAYETTE et PROUST : cette édition ne donne pas le texte intégral, mais seulement des extraits. Les notes de l’édition Bordas sont utiles, mais

l’homme nait avec la tragique).     Problématique : En quoi cette scène illustre t-elle la notion de farce tragique ? I/ Nouvelle représentation du théâtre au XXème   II/ Registre tragique et comique Développement : I/ Nouvelle représentation de théâtre au XXème | II/ Registre tragique et comique | Personnages : a) Hamm : le fils. Il est aveugle et handicapé et il peut que se déplacer avec son fauteuil. Montrer dans l’introduction. b) Clov : le fils. Un fils adoptif, il est

« Et peu importe ce que peut être Godot (…) ce qui compte, c’est que Godot ne vient pas, à cause de la faiblesse intérieure des héros ; qu’il ne peut pas venir à cause de ce « péché », parce que les hommes sont ainsi » Jean-Paul Sartre Il est vrai que l’interrogation première du lecteur face au texte de Samuel Beckett est celle de savoir qui est ce Godot, cet être que même les deux principaux protagonistes ne connaissent pas et qui, finalement, ne fera jamais apparition. Evidemment, si l’on

Les personnages sont de condition sociale plus modestes que dans la tragédie, souvent des bourgeois qui ont un métier. L'époque est contemporaine à celle de l'auteur. Le lieu est un interieur bourgeois. Le comique provoque le rire en donnant au spectateur une supériorité sur un personnage comique de situation (quiproquo) de gestes (jeux de scène) de paroles (répetitions) de caractères. (l'excés moral) L'intrige soulève des problèmes sociaux ou culturels et le dénouement est satirique. Souvent, il ya

phases, de longueur inégale : a) L’exposition : c’est la ou les premières scènes de la pièce ; l’exposition donne des indications sur le temps, le lieu, les personnages et l’intrigue. Elle présente également au spectateur le ton de la pièce (comique, sérieux…) b) Le nœud de l’action : il précise la nature des obstacles à surmonter ou de l’objectif à atteindre. Il se compose de différentes péripéties. c) Le dénouement : c’est l’aboutissement de l’action (échec ou succès dans l’aboutissement

parfois, un acteur prend soudain à parti le public, l’effet de surprise qu’il crée, montre bien à quel point il s’agit d’une transgression des conventions. Selon les cas, cela produit un effet comique ou un malaise. Ex : L’Avare III, 7 Harpagon s’adresse au public pour savoir qui lui a volé sa cassette (effet comique) . Le spectateur sait que le théâtre ne peut exister en dehors de toute convention. Il sait que par nature le théâtre est « artifice ». Il semble d’ailleurs difficile de remettre en cause