Le Comique Dans Les Femmes Savantes

« pourceau d’épicure », «  Sardanapale » (l.70) Sganarelle: comparé a un faux savant, Enumération: « plus grand scélérat », « un enragé », »un chiien… Il est hypocrite: il blame son maitre mais lui reste fidèle et soumis (l.95). Niveau de langue soutenu mais aussi familier. Conclusion: Passage qui dénonce le libertinage de DJ et la mauvaise foi des chrétiens. L’éloge du tabac permet d’induire un registre comique. Cette premiere scène a aussi permis de dresser un portrait de Dom Juan qui éveille

comme décor des fausses statues qui sont des femmes. Permettez-moi de vous poser une question monsieur Mesguich. Quel peut etre l’intérêt de nous anticiper la fin? Je trouve qu’une seule réponse à cette question, gâcher toute l’oeuvre au public. Le deuxième acte de la représentation n’est pas mieux, c’est un acte pénible et très infantile avec un manque de ritme, Pierrot est ici un peintre et un immature, cela ne ressemble pas du tout à la situation de comique qu’on retrouve avec Molière. De plus, le

Les trois textes composant le corpus rapportent, à travers le théâtre, une discussion entre un(e) futur(e) marié(e) et un proche. Deux des oeuvres, L'Ecole des Femmes ainsi que Les Femmes Savantes sont deux pièces du dramaturge français Molière, et appartiennent au mouvement du classissime. Le troisième texte, Le jeu de l'amour et du hasard, bien qu'également une pièce de théâtre française, est rédigé de la main de Marivaux, pendant l'époque des Lumières. Quels sont les points communs entre ces

La comédie I°) Définition : D'origine populaire, la comédie a pour but de divertir et de faire rire, tout en dénonçant des ridicules, des vices, des abus. Son dénouement est généralement heureux. Quels sont les différents procédés comiques ? Peut-on distinguer différentes formes de comédie ? II. Un peu d'histoire • La comédie apparaît en Grèce, au cours des fêtes données en l'honneur de Dionysos, les grandes Dionysies. Par opposition à la tragédie, qui mettait en scène des personnages de

‘i’ d’aimer par une bouche aux lèvres roses à cause de la forme du point et de sa couleur rose. Cette métaphore nous informe que même si Cyrano est laid physiquement, son langage a une certaine élégance et volupté, ce qui est très apprécié par les femmes. Cela nous informe aussi que le langage de Cyrano est poétique et que ses tirades sont très recherchéesraffinées. « Un secret qui prend le bouche pour oreille ». Cette métaphore veut dire qu’au lieu de dire ‘Le secret’, qui est surement par exemple :

« Il faut que le courroux du ciel l’accable quelque jours » : - image du châtiment divin - annonce du dénouement de l’histoire b) D.J un débauché : D.J ne vit que par le plaisir que les femmes lui apporte, « il séduit puis abandonne » il a une inconstance amoureuse. Il laisse tombé les femmes après avoir passé une nuit avec elles. Peut importe les liens du mariages tant qu’il arrive a ses fins. Le mariage est un piège. - Sganarelle énonce une triple accusation : - D.J incapable de contrôler

(théâtre de verdure). -Le cadre, le lieu où se passe un événement. -Art visant à représenter devant un public une suite d’événements où des êtres humains agissent et parlent. Genre littéraire : Un genre théâtral est le résultat d'une création comique correspondant à une forme précise. Le spectateur, connaissant un genre donné, saura à quoi s'attendre. Il y a deux genres majeurs du théâtre : -La comédie qui est un genre littéraire théâtral fonctionnant sur le registre de l'humour. Elle met généralement

des plaisanterie qui vise à faire rire les spectateur, elle est souvent simple de dialogue c’est un comique bas et grossier simple propres aux farces. (ex : Phèdre de Racine). - Comédie ballet : La comédie ballet est un genre dramatique, musical et chorégraphique, elle à été inventée par Molière en 1661 pour sa pièce « les Fâcheux » , il s’agit de mêler la musique et la danse dans une action comique. Elle traite des sujets contemporains et met en scène des personnages ordinaires de la vie quotidienne

pièce de théâtre peut également nous divertir par des choses comiques comme les gestes, les mots et les situations. Prenons par exemple, dans George Dandin de Molière lorsque George Dandin se dit à lui-même « George Dandin, George Dandin » (acte 1, scène1) ou encore dans l’Avare de Molière lorsque Harpagon répète « sans dot » à Valère. Nous trouvons donc dans ces deux pièces des comiques de mots. On peut également trouver des comiques de gestes. Par exemple dans Les Fourberies de Scapin, le valet

donne une image de sa maîtresse lunatique qui n’est jamais contente de ce que sa serviteur dit ou fait (cf. s. 3 l08- 130). Aussi Arlequin décrit son maître comme insupportable avec beaucoup de défauts, comme par exemple être avare, avoir beaucoup de femmes différente, avoir de mauvais humeur, maltraiter son serviteur et de se moquer d’autre gens (cf. s. 5, 60-66). Même avec ces défauts et vu qu’ils ont changé les rôles, Arlèquin reste avec son bon caractère et ne veut pas se venger. Il est aussi question