Le Comique De Caractère Misanthrope

préparer la venue de mon scélérat. Il ne tient pas un seul moment l'auditeur en balance; on le connaît d'abord aux marques que je lui donne: et d'un bout à l'autre, il ne dit pas un mot, il ne fait pas une action qui ne peigne aux spectateurs le caractère d'un méchant homme, et ne fasse échapper celui du véritable homme de bien que je lui oppose. » Et pourtant, les interprétations que l'on a pu faire du personnage montrent combien le masque peut aisément être pris pour le visage. Les incarnations

française du XVIIe siècle. Molière est surtout connu pour ses comédies satiriques, qui ont été très populaires pendant sa vie et continuent d'être jouées dans le monde entier aujourd'hui. Parmi ses pièces les plus célèbres, on trouve "Tartuffe", "Le Misanthrope", "L'Avare", "Les Fourberies de Scapin" et "Le Bourgeois Gentilhomme". Dans cette comédie classique “Le Tartuffe”, Molière nous prouve encore une fois son habileté politique et son talent de polémiste. Il savait qu'en écrivant une satire burlesque

par exemple - tant de place au comique. Auteurs, metteurs en scène, acteurs «jouent» des aspects comiques de leur création avec des intentions variées. Le comique au théâtre - et sur scène - répond d'abord au premier objectif du théâtre qui est de divertir le spectateur. Mais il remplit aussi sur scène une fonction dramatique dans la progression d'une pièce par l’état d'esprit qu'il suscite chez le spectateur pour le préparer à des changements de registre. Le comique enfin peut avoir - paradoxalement-

sont les répliques qui dominent et non la gestuelle/le décor.
ex : Bérénice de Racine
> quasi-absence de didascalies    2) Des paroles très codifiées/soignées On remarque que les répliques dans le théâtre occidentale sont très soignés.
ex : Le Misanthrope de Molière
> alexandrins, les rimes

II. Mais la gestuelle/le décor joue aussi un rôle important dans le théâtre occidental.     1) L'importance de la mise en scène En Occident, une pièce de théâtre est "définie" aussi bien par son texte que par

Fiche de Lecture DOM JUAN de MOLIERE 1. CARTE D’IDENTITÉ DU LIVRE Dom Juan est une pièce de théâtre tragi-comique qui est apparut pour la première fois en 1665 au théâtre du Palais Royal à Paris. Elle a été écrite par Molière, né le 15 janvier 1622 à Paris. 2. L’AUTEUR ET LE CONTEXTE DE L’ÉCRITURE a. Biographie Jean-Baptiste POQUELIN, dit Molière, est né en 1622 à Paris. Fils d’un père tapissier, il perd sa mére à l’âge de dix ans. Après avoir suivis des études dans un

actions se passent ailleurs, à l’entracte ou dans les coulisses. Le spectateur l’apprend par les récits qu’en font les personnages. La tragédie doit aussi respecter la bienséance, le language sera noble, le style soutenu. Toute familiarité et tout comiques est exclu. On ne montre pas de réalisme vulgaire, pas de duel, pas de combats ou de suicides. Le sujet doit être emprunté à la légende, l’histoire ou la bible. Les héros doivent être des personnages d’un rang élevé. La tragédie doit se présenter

qu’il recommandait comme modèles »1. Le mot « classique » désignait donc au XVIIe siècle les auteurs que l’on étudiait dans les classes. Le mot « classicisme » n’est apparu dans la langue française qu’au XIXe siècle pour désigner l’« ensemble des caractères propres aux œuvres littéraires et artistiques de l’Antiquité et du XVIIe siècle »2. Dans l’histoire de la littérature française, on emploie de nos jours le mot pour désigner essentiellement la production littéraire des années 1660 à 1685. Le classicisme

Fontaine et dans l’extrait de Diderot. A l’inverse la scène de Molière ne relève pas de l’argumentation (ni convaincre, ni persuader), même si cette scène est porteuse, pour le spectateur, d’une possible réflexion, au-delà des aspects comiques de la scène… Cela étant (caractère un peu fuyant du corpus), la première question invite à se demander ce qui fait l’unité (et non ‘l’unicité’) du corpus. Question 1 Points communs : - personnages : deux à chaque fois, l’un qui domine, l’autre qui est plus

Texte n° 4 : Le Misanthrope, acte IV, scène 3 : Pb : Quelle est la fonction de ce dialogue entre Alceste te Célimène, acte de la péripétie (moment au cours duquel une action tout à fait imprévue précipite l’action dramatique et en accélère le mouvement) ? I) Une fausse péripétie : La confrontation tant attendue entre Alceste et Célimène a enfin lieu, mais elle tourne court et aboutit à une nouvelle déclaration d’amour d’Alceste, sans que Célimène ait vraiment à se défendre. a. Un faux dialogue

1664, Tartuffe provoque la colère des catholiques. La pièce est interdite. Dom Juan en 1665 n’a pas plus de chance : on y voit un « grand seigneur méchant homme » braver Dieu et se transformer en faux dévot. Les ennuis s’accumulent. En 1666, Le Misanthrope n’a pas le succès escompté. Molière est malade et malheureux en ménage depuis qu’il a épousé la très jeune sœur (ou fille ?) de Madeleine en 1662 : Armande Béjart, volage et coquette. La production de Molière est fertile : Le Bourgeois Gentilhomme