Le Comique Et Le Divertissement

entre les actes etc... = toutes une "mise en scène" qui fait du théâtre une "supercherie", un spectacle divertissant. c) Le "contenu" narratif asservit à ces impératifs : histoire tantôt moralisantes, comiques, burlesques... Qui participent à cette transformation du théâtre en une grande farce comique où le public va pour se divertir. On est donc bien loin des origines du théâtre qu'on évoquait en introduction où celui ci établissait à travers la parole un véritable rapport au divin (voir les origines

son analyse : l’origine de la grande comédie, responsable de son côté humoristique, thème qu’il aborde dans les vers un et de deux de cette citation (Les passages "ennemi des soupirs" et "n’admet point de tragiques douleurs" évoquent bien ce côté comique), la forme de ce genre nouveau, évoquée dans les vers 5 à 9 (notamment dans les passages "ses discours partout fertiles en bons mots" et "son style humble et doux" qui parle effectivement de règles nouvelles) et enfin son fond, dont il fait allusion

Problématique : Quelle est la place du rire et du comique dans la pièce ? Tout d'abord Nell emploie une phrase expliquant bien ce qu'est le rire pour ces personnages (p.31) “Rien n’est plus drôle que le malheur, je te l'accorde”. D’emblée quelque chose est attaqué par ce personnage qui n'est pourtant peu cruel : le rire qui fait oublier la fatigue, la souffrance, le malheur, le rire que tout une tradition met du côté du divertissement, de l’échappatoire provisoire mais nécessaire aux aléas

dissertation Les différents types de sujets Choix du plan Analyse du sujet et la problématique La recherche des idées Le développement L'introduction de la dissertation La conclusion de la dissertation Exemple d'un plan analytique sur le comique/le tragique. Exemple d'un plan dialectique sur la poésie lyrique Les « idées » se décomposent en deux temps : l'argument et l'exemple. L'argument est une idée qui développe un point de vue, une preuve qui justifie une opinion. Il est à mettre

aspect comique. Les personnages sont généralement confrontés à des situations qui s’avèreront comiques pour le lecteur. Dans le texte « l’huitre et les plaideurs » deux pèlerins se disputent pour l’obtention d’une huitre. Ces situations burlesques se retrouvent dans les apologues et notamment dans les fables de La Fontaine telles que « les animaux malades de la peste » ou encore «  la grenouille et le bœuf ». Il existe différents types de comique dans les œuvres littéraires. Le comique de caractère

observations : Un spectacle comique est « un spectacle qui ne nous fera pas penser, qui ne nous posera aucun problème. ». Cette définition d’Irénée nous permet de réfléchir sur le rôle des spectacles comiques dans la société. Nous allons tout d’abord démontrer qu’un spectacle comique sert uniquement à divertir, pour ensuite argumenter qu’au contraire il peut amener les spectateurs à s’interroger. Les spectacles comiques sont des œuvres basiques, peu subtiles, pour qu’elles

L'illusion comique : 3 notions : notion de baroque - la mise en abime dans le théâtre - l'expression du théâtre mundi. Alcandre répond à l'étonnement de Pridamant, par le mot "art". Alcandre va parler de cet art qui est le théâtre en présentant la tragédie. Tragédie : de l'action, de l'amour et la mort. Epidictique : genre de l'éloge et du blâme. Celui-ci permet de vanter les qualités et les petites d'une personne (louanges ou blâme). Laudatif : qui loue, marque la louange. "Si haut" vers 19-->

Molière nous dit que la comédie sert à corriger les defauts des hommes en les divertissant. Le théâtre qui est une création artistique, autant par les pièces que par les des acteurs aurait donc un autre but que d’apporter un divertissement au spectateur ou au lecteur. Il aurait une fonction morale de corriger les mmême le tragique est divertissant car il permet de s’oublier soi- même pour entrer dans la peau des personnages.œurs de la société. faire reflechir sur le role de la comedie selon

le rire en grincement… pour finalement s’achever gravement avec la mort du héros. Cette gradation qui fait passer la pièce du comique au drame, ce changement de registre au profit du sérieux fait presque oublier la dimension comique de l’œuvre, rappelée au spectateur par le bouffon Sganarelle, lui faisant ainsi comprendre que tout cela n’est qu’une parodie. Le divertissement ne serait donc pas le but premier de Molière avec Dom Juan. La farce est très présente au début de la pièce, pour être finalement

COMIQUE DE CARACATERES Chez Arnolphe, le fait de ne pas être « cocu » tourne a l'obsession , et le rend ridicule, par exemple quand il tombe dans l’excès en parodiant le tragique (III, 5). Quant à Agnès, sa naïveté est tellement exagérée qu’elle fait sourire, notamment quand elle fait le récit de sa rencontre avec Horace, ou qu’elle prend au sens premier le discours de la vieille entremetteuse COMIQUE DE