Le Comique Et Le Tragique Ionesco

d'une angoisse existentielle, celle de l'individu égaré dans un monde dont l'ordre et le sens lui échappent. Les principaux représentants de ce mouvement des années 1960 sont Samuel Beckett, Eugène Ionesco, Jean Genet et Alfred Jarry. Il faut noter la prouesse de Beckett, irlandais, et de Ionesco, roumain, tous deux installés à Paris, et qui composent leurs pièces en français. Le grand principe de ce théâtre de l'absurde est de souligner l'absurdité de la vie et du monde par des discours absurdes

est résolu, l'obstacle supprimé et le spectateur est renseigné sur le sort de chacun des personnages. Dans le théâtre classique, la pièce se déroule dans un seul lieu. Les principaux genres théâtraux sont la farce (pièce très simple à tonalité comique qui met en scène des personnages populaires), la comédie (pièce à tonalité légère où les personnages rencontrent des obstacles mais dont le dénouement est heureux) et la tragédie (pièce à tonalité grave où des personnages nobles sont soumis à la fatalité

1606-1684, originaire de Rouen, il commence par une carrière d’avocat, mais passionné de poésie il écrit pour le théâtre. Ses thèmes sont l’amour et la gloire, mais il écrit aussi des comédies, des tragicomédies et des tragédies. Sa pièce L’Illusion comique (1636) montre une synthèse des genres qu’il préfère. Il doit sa célébrité au Cid, à l’origine d’une querelle qui marque le début de l’ère classique. Molière : 1622-1673, s’associe à une famille de comédiens en 1642, les Béjart. En 1659, la troupe

fatalité de la mort mais il le font sans aucune grandeur, aucune noblesse comme les héros tragiques. Ce sont des anti-héros par excellence. Les niveaux de langues sont mélangés car l’on peut passer de la vulgarité (« salaud » Hamm) a un langage plus soutenu voire philosophique (« petit plein perdu dans le vide pour toujours dans le noir » Hamm). A ceci s’ajoute le fait que l’auteur mélange les registres comique et tragique. On peut illustrer cela par la blague que fait Nagg sur le tailleur alors que lui

LES ASPECTS COMIQUES D’UNE PIECE DE THEATRE NE SERVENT ILS QU’A FAIRE RIRE ? La comédie, Du latin comoedia est un genre théâtral venant du latin mimesis, fonctionnant sur le registre de l'humour. L’humour est une  forme d'esprit qui souligne avec ironie et détachement les aspects plaisants, drôles et insolites de la réalité. La comédie est née durant l’Antiquité grecque. On dit que la période d’éclat de la comédie se situe dans la seconde moitié du XVIIème siècle. Elle est jouée en en

d’abord associés à certains genres (le tragique à la tragédie, l’épique à l’épopée, le comique à la comédie…).Mais ils dépassent les frontières de ces genres qui ont parfois disparu (L’épopée disparaît en tant que genre au XVIIIème siècle mais le registre épique est encore présent dans le roman, la poésie…) On distingue les registres sérieux (épique, pathétique, tragique, lyrique, polémique, didactique, épidictique, fantastique) et les registres plaisants (comiques, satirique) 1. Le registre épique

Chacun en fait sa propre interprétation. Certains artifices comme les apartés ne sont pas non plus très réalistes. Dans Dom Juan par exemple, il parait impensable que Charlotte et Mathurine n’entende pas Dom Juan parler, mais c’est un effet de comique. On peut aussi rappeler que pour les tragédies, une mort à la fin est presque une règle alors que cela n’arrive pas toujours dans la vie réelle. Là encore c’est un effet dramatique, le dilemme de la pièce est résolu par la mort du héros. Par ailleurs

C- Le désespoir face à la mort -Support : analyse de l’extrait : « Il étouffe […] Je ne veux pas y retourner » p.75-81 Montrer comment, à travers ce passage, Ionesco aborde l’angoisse métaphysique de la mort. 1) Une angoisse désespérante Spectacle d’un persg au seuil de la mort, crie son désespoir. • Se sent seul, injustement abandonné « on ne peut pas ou bien on ne veut pas m’aider » l.21-22. • Impuissant devant son malheur « comment m’y prendre » « Moi-même, je ne puis m’aider

la tragédie consiste à vouloir plaire et toucher souvent par les sentiments (pleurs, étonnement), essentiellement on y retrouve des conflits intérieurs chez les personnages qui, eux, sont tirés de la haute bourgeoisie ; la fin est systématiquement tragique (une mort). Ces deux genres cherchent à convaincre, convaincre une personne consiste à amener une personne à penser profondément la même chose que soi. On y arrive avec des arguments rationnels, des exemples clairs et illustrant les arguments, un

→Instruire Souvent mal comprises Plan : I) Un recit plaisant et habilement mene a) Un preambule qui rappelle les recits mythologiques classiques: Œdipe Pestele(on cherche un coupable) recit de Thebbes Les dieux veulent punir : registre tragiques(alitterations en r+hyperbolesrime masculine Acheron Annonce: innocent proie. b) Les peripeties cracterisees par la variete: Vers: Alexandrin ,octosyllable , trisyllable Rimes ,puis rimes embrassees Discour direct –indirect-indirect libre