Le Comique Sert La Critique Des Moeurs

cette argumentation indirecte est-elle efficace pour offrir au lecteur une réflexion sur l’homme et son comportement en société ? L’efficacité de ce message implicite passe par le côté divertissent, séduisant le lecteur qui devient plus ouvert à la critique. Mais la pensée du lecteur peut se dissimuler dans l’aspect « histoire » du récit et passer en arrière-plan. Ce qui nous amène à réfléchir sur autre genre d’argumentation offrant cette même réflexion sur l’homme. L’argumentation indirecte regroupe

légèreté se cache en fait une critique sociale sans concession, car les sociétés imaginaires mettent bien en valeur les sociétés réellement existantes et se présentent comme de possibles alternatives. » (T. Receveur et I. Voirin) Vous commenterez et apprécierez cette analyse portant sur les utopies littéraires et incluant les œuvres au programme de Cyrano et Swift. Loin d’être un rêve irréalisable, l’utopie est le lieu fictif qui permet aux auteurs de critiquer la société. Ce nouveau genre

La comédie et la tragédie au XVIIe siècle I Les règles de la tragédie classique au XVIIe siècle A La vraisemblance et la bienséance 1 La vraisemblance Vraisemblance La vraisemblance désigne la cohérence qu'une pièce de théâtre doit avoir. Elle sert à renforcer la réalité d'une pièce : le spectateur doit pouvoir la considérer comme vraie. Cela ne veut pas dire que les faits sont véridiques, mais qu'ils sont crédibles. Dans Bérénice de Jean Racine, la vraisemblance veut que Titus n'épouse pas Bérénice

DISSERTATION L’INGENU Voltaire, grand philosophe du XVIII siècle rédige une œuvre littéraire intitulée l’Ingénu en 1767. Ce roman nous propose une satire sociale de l’époque. Voltaire critique un pouvoir politique et dénonce l’intolérance de la religion. C’est le personnage de l’Ingénu qui sert de porte-parole à Voltaire Nous verrons à travers ce registre si l’Ingénu est une œuvre seulement divertissante ou si Voltaire utilise le registre humoristique à d’autres fins. Le roman l’Ingénu

elle appartient à un genre qui vise avant tout le divertissement. Affirmer une telle chose ne le rabaisse pas, car certes les divertissements stupides plaisent aux gens stupides, et ceux qui sont intelligents aux gens intelligents. » Cédric Watts, critique de Conrad. Il est d’emblée incontestable que les œuvres d’Homère et de Conrad sont de pures fictions. Il en découle que la fiction a pour objectif premier de divertir le lecteur. Mais à juste titre comme le souligne Cédric Watts en disant

séduire. Plan de la présentation : Nous allons nous intéresser principalement aux personnages, à leurs relations. Nous allons ensuite analyser l’action, la manière dont Molière présente cette action. Nous allons ensuite nous intéresser aux éléments comiques, aux images et à la thématique. II. Analyse Personnages : Pierrot : Paysan malchanceux : il a sauvé Dom Juan et Sganarelle, il a fait un acte héroïque. En s’en vantant, sa femme commence à s’intéresser à Dom Juan Charlotte : issue du milieu

forme moins valorisée qu’il essaie d’anoblir, en ajoutant au rire la visée d’instruire2. Généralités sur l’œuvre : En 1664, dans un contexte religieux complexe3, Molière aborde le thème de la sincérité religieuse en représentant Tartuffe, comédie de mœurs et de caractère en cinq actes écrite en vers (alexandrins) et dans laquelle le personnage éponyme, figure du faux dévot, est un parasite, captateur d’héritage et directeur de conscience sectaire. Cette pièce apparaît pour beaucoup comme une provocation

au début de la nouvelle servent-ils pour la suite du texte ? À la fin d’une nouvelle : y a-t-il résolution des tensions ? Peut-on observer un élément qui paraît extérieur à la nouvelle (par exemple : un passage descriptif) ? À quoi cette « pause » sert-elle ? S’agit-il de préparer le lecteur à une nouvelle tension ? À ne pas faire dans le commentaire d’une nouvelle : raconter l’histoire (paraphrase du texte), prendre des exemples peu précis. La poésie lyrique À l’origine, c’est la poésie

à la conversion de l'Ingénu au christianisme. Nous nous demanderons comment Voltaire détourne une leçon de catéchisme en une satire religieuse. Tout d'abord, nous examinerons l'apprentissage de l'ingénu catéchumène, puis nous analyserons le côté comique et humoristique de celui-ci et enfin nous aborderons la satire de la religion et de ses représentants. I / L'apprentissage de l'ingénu catéchumène : un conte merveilleux. A / Un épisode de conte, l'art du récit de Voltaire. Dans ce passage nous pouvons

chantaient sur scène, se qui animait le pièce. II ) Il nous fais rire : -pièce comique. Molière est l'auteur comique le plus connu. Il utilise les types de comique ( de caractère, de mot...) dans ses pièces dont Le malade imaginaire où Argan joue au malade, pour nous faire rire. -théâtre de l'absurde. L'auteur absurde que tout le monde connaît est Ionesco. Dans toutes ses pièces dont Rhinocéros, il utilise le comique de situation ( quiproquo, déguisement...) III ) Il parle a notre imaginaire :