Le Conflit Chez Corneille

inconnue, La première tragédie qui nous soit conservée est les Perses d’Eschyle, représentée en 472 av. J.-C.)et qui met en scène des mythes connus ou l'homme affronte son destin. La tragédie antique inspirera les auteurs du XVII e siècle comme Corneille et Racine. 1) Définition La tragédie est un genre dramatique en vers, qui met en scène des personnages historiques ou mythologiques dont le destin inévitable inspire crainte et compassion. 2) Origine La tragédie est née en Grèce au

dû au nombre de personnages qui entrent sur scène et qui parlent tour à tour et notamment avec la sortie de Madame Pernelle. On peut contraster l’exemple ci-dessus avec l’œuvre Dom Juan, de Molière, avec un éloge paradoxal qui éveille la curiosité chez le lecteur : «Quoi que puisse dire Aristote et toute la philosophie, il n’est rien d’égal au tabac (…) ». On peut donc conclure que c’est grâce à la parole que l’on comprend une œuvre, précisément à partir de la scène d’exposition. Mais la parole

lourdement sur le siècle ; l'équilibre précaire instauré par Henri IV est rompu avec la révocation de l'Edit de Nantes ( 1685 ) ; les Protestants sont convertis de force ou contraints à l'exil ; les dragonnades sèment la terreur dans les Cévennes. Le conflit religieux s'envenime d'une querelle entre le christianisme officiel ( défendu par les Jésuites ) et le Jansénisme. Le couvent de Port-Royal sera détruit, et les religieuses dispersées ; cette décision s'inscrit dans le droit-fil de la conception centralisatrice

personnages dans la comédie et la tragédie Une pièce de théâtre peut être comique ; elle met alors en scène bourgeois et valets et ridiculise les faiblesses des hommes (L’Avare, Le Malade imaginaire de Molière). Ces pièces peuvent susciter le rire chez le spectateur ou le lecteur en ayant une visée didactique (mettre en avant les faiblesses des hommes et ainsi le former), ou n’avoir aucun autre but que d’amuser le spectateur. Elle peut être tragique et traite alors de sujet nobles (la liberté

car la princesse tout en confiant ses sentiments détruit toutes les espérances du Duc et du lecteur qui pourrait croire à une histoire d’amour au happy end . Certains lecteurs ont cru voir une certaine cruauté chez la princesse qui explique les motivations de son refus qui naissent du conflit intérieur qu’elle vit entre la raison et ses sentiments. C’est ce que nous allons voir.II. La Princesse de Clèves explique au Duc de Nemour pourquoi leur amour est impossible II. 1) Dans cette seconde partie,

essentiellement dramatique, pathétique. • Les personnages sont victimes de forces qui les dépassent. Les personnages sont prisonniers de leur destin. • Des personnages spécifiques : ex => Corneille, Le Cid : Rodrigue doit choisir entre l’honneur de la famille et l’amour : la passion amoureuse entre en conflit tendu avec le devoir du héros envers le pouvoir qu’il doit servir. • Question de la mort du personnage tragique : Afin de purger efficacement le spectateur, la solution pour le dramaturge

classiques comme Corneille et Voltaire ont préféré garder le ton légué de l’héritage antique faisant d’Œdipe des figurants multiples, au contraire, les modernes (Eliot, Gide) rompent avec l’héritage tragique et font d’Œdipe un caractère individuel aux caractéristiques bien particuliers. «Œdipe, tel qu’en lui-même…? Plutôt les métamorphoses d’Œdipe. Non plus le mythe d’Œdipe mais Œdipe et ses mythes» (Vernant, 1988: XII). «Quoi qu’il en soit, la relation entre mythe et tragédie, si étroite chez Sophocle

nuancer une affirmation, est abondamment utilisée. Les personnages poursuivent une quête obsessionnelle du « mot exact », mais ironiquement, cette quête ne porte pas ses fruits : les personnages tournent autour du réel, sans parvenir à le nommer. Le conflit Lagarce met en scène la difficulté à communiquer, mais il montre aussi le culte de la complication, la recherche de la crise pour la crise comme si c’était la seule manière d’exister. L’obsession psychologique des personnages qui se disputent sur

conventionnelle * Britannicus est un amant inquiet, prêt à douter (II, 5) mais passionné (III, 7), un jeune homme brave (III, 8) mais naïf. * Junie a le même profil : elle est l'héroïne tragique type. Tous deux correspondent à un schéma récurrent chez Racine : l'innocence persécutée. Contrairement à la définition d'Aristote, qui veut que les héros ne soient "ni absolument coupables, ni totalement innocents", Britannicus et Junie incarnent l'innocence même, comme, dans Phèdre, Hippolyte et Aricie

terreur afin de le libérer et ses mauvaix penchants. Elle consiste à nous faire goûter aux conflits dans lequel sa débattent les personnages pour nous dégouter. C'est une purification et libération des passions. Exemple : Oedipe Roi de Sophocle. La violence des actions d'Oedipe après avoir découvert qu'il a commis un parricide et un inceste qui atteint son paroxisme lorsqu'il se crève les yeux provoque chez le spectateur répulsion et pitié, et contribue donc à la catharsis et la purgation des passions