Le Costume Au Théâtre Un Rôle Important

Brugère Béline 1ereSB Dissertation Né en Grèce antique, le théâtre était avant tout un spectacle en honneur du dieu Dionysos. Comme tout autre texte, il peut être lu, mais sa spécificité le donne le choix d'être représenté sur scène. Les éléments scéniques (accessoires, costumes, décors) sont des composants relatifs à la scène avec quoi s'appuient les acteurs afin de jouer leur personnage. Reposée sur un texte lu, joué, récité ou déclamé, sur une scène accompagnée d'un décorum, nous pouvons

Caligula » d'Albert CAMUS du XXème siècle. Ce sont tous les quatre des pièces de théâtre mettant en scène un tyran. Comment ces scènes de théâtre mettent-elles en relief les caractéristique du tyran ? Dans un premier temps, nous verrons l'exagération démesurée des caractères du tyran et enfin dans une seconde partie un tyran lasse d'être tyran qui reconnaît ses crimes. Tout d'abord, dans les pièces de théâtre d'Albert CAMUS et d'Alfred JARRY, Caligula et le Père Ubu, qui sont tous les deux

Aujourd'hui, on dit que l'on va voir une pièce d'un metteur en scène, et non pas d'un auteur/ Le théâtre repose pourtant sur la parole aussi bien que sur le geste, les décors, l’intonation ou la bande son. Si la représentation théâtrale repose sur le rôle du metteur en scène, ce dernier ne peut travailler sans la base qu'est le texte en lui-même. Le rôle du metteur en scène est très important. Si le texte ne présente pas d'indications scéniques, son travail est énorme. Comme le dit Anne

Compte rendu Théâtre: Oreste Le titre de la représentation est «Oreste», une tragédie Grecque écrite par Euripide en 408 avant J.C, mise en scène par Cyril Cotinaut. Cette représentation a eu lieu en salle Michel Simon, au théâtre national de Nice, le Vendredi 7 Février à 14h30. Fiche technique -Auteur: Euripide -Mise en scène: Cyril Cotinaut -Comédiens: Yann Lheureux Dans le rôle d’Oreste Myrtille Bordier Dans le rôle d’Electre Julie Palmier Dans le rôle d’Héléne Catherine Hargreaves

« Le théâtre n'est pas le pays du réel : il y a des arbres de carton, des palais de toile, un ciel de haillons, des diamants de verre, de l'or, du clinquant, du fard sur la pêche, du rouge sur la joue, un soleil qui sort de dessus terre. C'est le pays du vrai. Il y a des cœurs humains sur la scène, des cœurs humains dans la coulisse, des cœurs humains dans la salle ». En vous appuyant sur des exemples précis, issus des œuvres que vous avez étudiées, lues ou vues, vous analyserez et apprécierez cette

facilité L'auteur est le créateur premier, le mieux placé pour savoir comment servir au mieux la pièce. Ne pas suivre ses indications, c'est risquer de la dénaturer. L'objet est un élément de la pièce à part entière, il fait partie du texte. Le théâtre du XVIIe siècle comporte très peu de didascalies. Plus tard, elles se multiplient : les dramaturges, Hugo, puis au XXe siècle Beckett (document C), pensent que les éléments concrets enrichissent la pièce. Si le metteur en scène ne tient pas compte

Le costume de théâtre se compose de divers éléments. Ils ont tous une signification de base. Au fil du temps ce message n'est plus le même. Le masque était autrefois utilisé comme porte-voix, mais depuis, son utilisation a changé. Il sert à différencier la personne du personnage, le comédien de la comédie. Il souligne les traits et les accentuent : le masque est symbole d'identification. Mais la palette d'expression est restreinte et il n'est pas toujours aisé de changer de masque durant

Une pièce de théâtre est différente de tous autres genres littéraires car celle-ci doit être jouée sur scène. Une oeuve théâtrale n'est pas un texte que les acteurs récitent par coeur, ils entrent dans la peau du personnage et s'approprient le texte. Pour répondre à la problématique : "Dans quelle mesure les éléments scéniques (accessoires, costumes, décors) jouent-ils un rôle important dans la représentation d'une pièce de théâtre et contribuent-ils à l'élaboration de son sens pour le spectateur

Écritures textuelles et scéniques des Théâtres d'Asie Comparaison de deux mises en scène de la pièce Médée d'Euripide Supports utilisés pour le devoir : Médée, mise en scène par Jacques LASSALLE au Festival d'Avignon en 2000, réalisé par Don Kent, 2h40 Lolannu, [樓蘭女], une adaptation de Médée d’Euripide, mise en scène par Wu Hsing-kuo en 1992, 1h45 J'ai choisi de travailler sur Médée tout d'abord car c'est une pièce qui me plaît énormément. De plus, ayant visionné les deux mises en scène

dissertation sur la citation d´Antonin Artaud : Le théâtre occidental, né en Grèce, est avant tout un texte littéraire s´adressant à l´esprit : beau langage, qualités poétiques, mise en valeur de la psychologie des personnages à travers les dialogues, c´est ainsi que Shakespeare, Lope de Vega ou Racine lui ont donné ses lettres de noblesse. Ce n´est qu´à la fin du 19ème siècle qu´André Antoine ou Edward Gordon Craig vont donner aux pièces de théâtre une autre dimension en inventant le metteur en scène