Le Couple Maître Valet

délaissée du Comte, Rosine dans Le Barbier de Séville Figaro, valet de chambre du Comte et promu concierge et coursiers à Londres par le Comte Suzanne, première camériste de la Comtesse et fiancée de Figaro Marceline, femme de charge Antonio, jardinier du château, oncle de Suzanne et père de Fanchette Fanchette, fille d'Antonio Chérubin, premier page du Comte, très épris de la Comtesse, sa marraine Bartholo, médecin de Séville Bazile, maître de clavecin de la Comtesse Don Gusman Brid’oison, lieutenant

couvent qui va lui donner bien du fil a retordre... 2] Scène 2 : Sganarelle fait comprendre à DJ que sa vie n'est pas normale et que « les libertins ne font jamais une bonne fin » (p. 19). DJ avoue avoir quitté Elvire après avoir rencontré un couple tout juste marié dont il est jaloux et désireux de la femme. Il prévoit de l'enlever lors d'une balade en bateau. On apprend qu'il a tué un commandeur. DJ se rend compte qu' Elvire est aussi là. ( a developper ) 3) I II III )

Synthèse goldoni, arlequin valet de deux maitres, commedia dell’arte. La commedia dell’arte. La commedia dell’arte est un genre théâtral italien qui est apparu à Padoue au XVIe siècle (1550) reposant sur l’improvisation d’acteurs masqués et stéréotypés : tous les acteurs, à l’exception du couple d’amoureux et des servantes portent un masque. Le dénouement d’une pièce de ce genre est toujours heureux. La commedia dell’arte signifie « comédie de métier ». Les plus grands auteurs français se sont

et deux sont quatre et quatre et quatre sont huit. | |Un extravagant qui raisonne grotesquement de Dieu et qui par une chute affectée casse le nez à ses arguments . | |Un valet infâme créé au badinage de son maître, dont la créance aboutit au moine bourru car pourvu que l'on croit au moine bourru| |tout va bien, le reste n'est que bagatelle. | |Un démon qui

maîtresse acariâtre et sadique. Cette mise en abyme fonctionne comme un moyen d’inverser les rôles mais en l’absence de la maîtresse. Le procédé d’inversion des rôles est fréquent avec les travestissements (Marivaux, Beaumarchais) mais en l’absence du maître, la parodie se fait satire et prend un tour beaucoup plus violent. La parodie concerne aussi le tragique mais ne se mue pas pour autant en comique à cause du climat malsain créé. Autres objectifs de Genet (pour votre lecture de la pièce): mettre mal

le roman prend immédiatement l’allure d’une conversation à bâton rompu. L’œuvre est placée sous le signe de l’oralité. - Polyphonie discursive Deux dialogues se superposent : celui du narrateur et du lecteur, et celui de Jacques et son maître. La multiplicité des voix ou polyphonie énonciative peut avoir une valeur programmatique. Cet entrelacs énonciatif offre maintes possibilités narratologiques et laisse présager des interventions et interruptions qui auront lieu dans la suite, les

courtisans du roi), séducteur moral ( art de la parole, bon orateur, éloges paradoxales, défend avec ferveur les mauvaises valeurs). Il est l’incarnation du désir insatiable de liberté et de la revendication de la libre pensée). Maître de Sganarelle. Sganarelle : valet de Dom Juan, il est son antithèse, l’anti héros, il est ridicule car il défend mal les valeurs morales de l’époque. Il a un rôle comique, bouffon, (« mes gages ! », on revient au thème trivial de $ ), il rattrape le côté tragique

belle Rosine, une jeune femme dont il est tombé amoureux. Mais voilà qu’une personne s’approche, guitare à la main. L’homme compose avec joie des couplets tout en se complimentant de ses trouvailles. L’aristocrate reconnaît alors Figaro, son ancien valet, et l’aborde. Ce dernier relate au comte Almaviva, ses aventures de héros picaresque, dramaturge malchanceux, garçon apothicaire… Il en profite même pour débattre l’illégitime suprématie des grands et relate sa philosophie épicurienne. Rosine se montre

allons donc voir comment l'opposition des personnages est elle mise en place. L'opposition des deux personnages passe premièrement par une opposition sociale. Nous savons que Figaro est l'ancien valet du Comte Almaviva grâce a la didascalie présente au début de la scène d'ouverture "(Figaro est l'ancien valet du Comte Almaviva)". Le Comte et Figaro ne sont pas habillés de la même façon, en effet le comte porte "un grand manteau"et un "chapeau ce qui est synonyme de distinction et de raffinement, c'est

7 de l’acte I. Ce passage constitue un moment charnière de la scène d’exposition et évoque d’entré l’enjeu principal de la pièce : le droit du seigneur. C’est une scène aussi de révélation sur les nouveaux rapports instaurés entre F. et A. où le valet a besoin d’être éclairé par sa promise, femme spirituelle et adroite. Se met donc en place, avec le naturel travaillé d’une conversation, ce que B. nommera « la plus badine des intrigues ». La virtuosité du passage d’exposition révèle donc les informations