Le Cubisme Art Nouveau

tomber en décadence. Les arts grec et romain sont présentés en exemple de cette courbe de développement. Pour l'art grec, la notion d'art était différente de celle qui est présente dans la civilisation occidentale. En effet, en grec, le mot « art » se disait tekhné, la technique. Les Grecs ne faisaient ainsi aucune différence entre l'artisan et l'artiste ; seul le « faire » semblait avoir son importance. La période archaïque correspond à l'art minoen, mycénien et cycladique ; la période classique

Neuilly-sur-Seine, Hauts-de-Seine Nationalité  Français  Américain Activités Peintre, plasticien, homme de lettres, joueur d'échecs Formation Autodidacte Mouvement artistique Dadaïsme, surréalisme Influencé par Cubisme Influença Art cinétique, Pop art, Nouveau réalisme, Minimalisme, Art conceptuel Œuvres réputées Nu descendant un escalier (1912) Fontaine (1917) L.H.O.O.Q. (1919) Mariée mise à nu par ses célibataires, même (1934) Étant donnés (1946-66) READY-MADE, QU’EST-CE ?

l'inventeur du genre lui-même, désignant des poèmes écrits en forme de dessins et non de forme classique en vers et strophes). Il fut le chantre de nombreuses avant-gardes artistiques de son temps, notamment du cubisme à la gestation duquel il participa, et poète et théoricien de l'Esprit nouveau, et sans doute un précurseur majeur du surréalisme dont il a forgé le nom. Influencé par la poésie symboliste dans sa jeunesse, admiré de son vivant par les jeunes poètes qui formèrent plus tard le noyau du

est essentiellement une surface plane, recouverte de couleurs en un certain ordre assemblée » Maurice DENIS. Vous commenterez cette phrase de Denis. La conception de l'art a beaucoup évoluée. On est passé d'un art plutôt figuratif, essayant d'imiter la nature, à un art abstrait, ne représentant plus rien d'un mande tangible. En effet, à la renaissance, la découverte de la perspective par Vasari entraine la notion de mimésis avec l'illusion de la tri dimension, cependant l'apparition de

la couleur naturelle par la couleur pure, brute. Dés ses débuts, il paraît avoir un goût prononcé pour la structure linéaire et l'opposition rigoureuse de l'horizontal et du vertical. Intéressé par les nouvelles tendances artistiques, dont le cubisme( propose de décomposer les objets en couleurs et éléments géométriques simples comme des cônes, cylindres ou cubes, révolutionnant ainsi l’approche du monde visible), il s'installe à Paris en 1912 où il découvre Paul Cézanne ,Georges Braque et Pablo

Vienne. Entre 1906 et 1909, Gustav Klimt peintre et graphisme autrichien symboliste et représentant de l’Art nouveau viennois recherche une autre expressivité pour ses œuvres. Il s’inspire du symbolisme et des représentations japonaises 2-histoire de l’œuvre Le Baiser est un tableau du peintre autrichien Gustav Klimt réalisé de 1907 à 1908, elle appartient a un mélange entre l'art nouveau et le symbolisme. Huile sur toile recouverte de feuilles d'or, elle est conservée au palais du Belvédère à

Cellini, Le Gréco, Parmigianino, Pontormo, Le Tintoret BAROQUE Ce style apparaît en Italie à Rome au 17ème siècle et s’étend à toute l’Europe jusqu’au 18ème siècle. L’origine du mot vient de l’italien « barocco » qui veut dire bizarre voire toqué. Cet art est défini par son exubérance théâtrale et l’émotivité qu’il cherche à produire chez le spectateur. Toutes les œuvres ne sont pas débordantes d’exubérance mais versent dans le côté dramatique comme avec Le Caravage. Bernini, Le Caravage, Rembrandt,

styles : tous cohabitent mais certains sont plus en voque au fur et a mesure ) L’art moderne laisse place a l’art contemporain vers 1950-1960, après la 2GM. Les 50s est une decenies charnière, on est dans un art d’entre deux, puis l’expressionnisme abstrait qui fait la liaison. Le nouveau réalisme est le 1er vrai mouvement de l’art contemporain. L’art contemporain se caractérise par une diversification très importante des supports (sculpture, dessin, peinture, musique, danse, performances…).

Quelque chose de totalement neuf, de jamais encore réalisé me paraissait indispensable. Venant du surréalisme ,j’étais intéressé par la notion d’automatisme psychique. Aussi me suis-je décidé à aller à la découverte du nouveau, de l’inconscient en fermant les yeux » «  art informel » , Rainer se détache définitivement du surréealisme et figurative de ses début pour aboutir à ces formes picturales abstraites qu’il désigne par les termes microstructures et atomisations. charné 1953-59 VIT

Biographie de l’artiste: [pic] Fernand Léger, né le 4 février 1881, à Argentan (Orne), est un peintre français, mais aussi créateur de cartons de tapisseries et de vitraux, décorateur, céramiste, sculpteur, dessinateur, illustrateur. « Pionnier du cubisme », « paysan de l’avant-garde »[réf. nécessaire] ou « cubiste »1, il a été l’un des premiers à exposer publiquement des travaux d’orientation cubiste, même si on a parfois qualifié son style de « tubiste ». Peu studieux mais bon dessinateur, Fernand