Le Dialogue Entre Antigone Et Créon

Lexique de la séquence Séquence 4 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs & parcours d’étude Textes et œuvres Objectifs • Découvrir l’esthétique de la comédie et de la tragédie au XVIIe siècle ; • Établir des liens entre le théâtre classique et le théâtre antique ; • Acquérir des notions d’histoire littéraire en restituant la tragédie et la comédie dans leur évolution ; Acquérir les principales notions d’analyse du texte théâtral ; • • Apprendre à commenter un texte

voix de l'auteur. Voltaire s'amuse à faire du « brouillage énonciatif », incarnant successivement des points de vue différents. Cette confusion peut être plus grande : dans Antigone, de quel côté se place l'auteur, Jean Anouilh ? Devons-nous adhérer à l'intransigeance de l'héroïne ? L'art du compromis politique incarné par Créon est-il condamnable ? Cette ambivalence nous fait toucher du doigt la diversité de la fiction et l'éventail de possibilités qu'elle offre au littérateur. III. Une forme déclinable

venger, elle poussa les filles de Pélléas à tuer leur père, puis les deux jeunes mariés se réfugièrent à Corinthe, accueillis par Créon, roi et père de Créuse, dont Jason tomba amoureux. La décision de leur mariage est très mal vécue par Médée, qui se vengea de sa rivale en lui offrant un cadeau mortel, (différent suivant les versions) et en incendiant le palais. Créon mourut également. Afin de faire souffrir Jason autant qu’elle, elle tua ses propres enfants. Elle reprend ensuite la fuite et trouve

Lexique de la séquence Séquence 4 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs & parcours d’étude Textes et œuvres Objectifs  l’esthétique de la comédie et de la tragédie • Découvrir au XVIIe siècle ;  des liens entre le théâtre classique et le théâtre • Établir antique ;  des notions d’histoire littéraire en restituant la • Acquérir tragédie et la comédie dans leur évolution ;  Acquérir les principales notions d’analyse du texte théâtral ; • 

registres, et dans la continuité du programme de la classe de Seconde, en insistant toutefois sur la question de la représentation théâtrale. Elle doit ainsi mener les élèves à « s’interroger sur les liens entre oral et écrit, verbal et visuel, et les concordances ou éventuelles discordances entre les deux sortes de langage, ainsi que sur les problèmes d’interprétation » (Accompagnement des programmes, 2001). Alors que le programme de Seconde privilégie l’étude des genres et des registres classiques

les rapports entre la justice, le droit et la loi ; 4-enfin un discours pénal, qui rend  compte de la nécessité pour l’Etat d’évoluer de la vengeance à la justice, tout en posant la question de l’évaluation , de la finalité, de l’efficience et de la fonction de la peine. D’autre part, le contraste saisissant entre l’universalité de la soif de justice, de l’exigence de justice, et de la non moins universelle expérience de l’injustice se double d’un contrastetout aussi saisissant entre l’évidence avec

faisant le malheur d’Hermione qui met fin à ses jours, réduisant le maudit Oreste à sa folie. Œdipe roi Œdipe roi (en grec ancien Οἰδίπoυς τύραννoς / Oidípous Týrannos, en latin Œdipus Rex) est une tragédie grecque deSophocle, représentée entre 430 et 420 avant J.-C1. Elle met en scène la découverte par Œdipe de son terrible destin. Alors qu'il avait accédé au trône de Thèbes après avoir triomphé de l'énigme du Sphinx, l'enquête qu'il mène afin de découvrir la cause de la peste envoyée par Apollon sur

représente son idée, il l’incarne véritablement, ce qui peut donner plus de poids à cette idée. En effet, il arrive que les spectateurs aient plus de sympathie pour certains personnages, ce qui rend plus facile le partage ou la compréhension du dialogue entre ces deux sujets. Le dramaturge, en accentuant les traits de caractères de ses personnages, peut également attirer l’attention sur certains points de l’intrigue. Le jeu de scène du personnage peut aussi avoir un impact sur la défense d’idées. Dans

Le théâtre dans la littérature française 7 Bilan 8 Notes et références 9 Voir aussi La spécificité du théâtre[modifier | modifier le code] Sarah Bernhardt dans le rôle de Doña Maria dans Ruy Blas (1897). Au théâtre, il y a un intermédiaire entre le texte écrit par l’auteur et le spectateur : le comédien dit et joue le texte, il l’interprète au sens fort, guidé souvent par un metteur en scène, c’est-à-dire qu’il permet et oriente la compréhension du spectateur1. Le théâtre relève de la convention

possibilité de faire du ski. Ce n’est pas pour autant qu’il en a le droit. De même que j’ai la possibilité d’écraser les piétons qui traversent devant ma voiture sans avoir le droit de les écraser. Il convient donc de préciser la relation existant entre le droit et la possibilité. Lorsque l’on dit que l’on a le droit de faire quelque chose, on veut dire que cette chose est possible parce qu’elle est autorisée. Autorisée par la loi, par la morale, ou par tout autre instance régulatrice. En conséquence