Le Dictateur Satire Burlesque

musichall dans la misère, il devient très tôt comédien, et entre dans la troupe les Mummings Birds, où Mack Sennett le remarque, lors d'une tournée aux États-Unis, et le fait entrer à la Keystone, qu'il a fondée en 1912, spécialisé dans le slapstick (burlesque échevélé). Il tourne alors: Pour gagner sa vie (1914), puis Charlot débute, Charlot dans le parc, Charlot à la plage ou Charlot joue « Carmen ». À la Mutual, à partir de 1916, ses films sont mieux construits: le Vagabond, l'Usurier, Charlot patine

certains personnages ou la totalité de ceux-ci représentent, de façon plus ou moins explicite, une personne réelle. Sous le couvert de la fiction, l'auteur adresse en écrit en réalité une histoire vraie, souvent pour éviter la diffamation, pour faire une satire, ou pour des raisons autobiographiques. La clef de l'histoire, qui fait comprendre au lecteur qu'il s'agit d'une histoire vraie, est habituellement une personnalité publique reconnue, plus particulièrement un homme politique ou une personne ayant

Paradoxalement, il semble que cette tradition est morte tantôt ici, et ressuscitée tantôt là: tous les héros anciens et des années des indépendances sont morts et n'ont pas leurs équivalents dans l'Afrique d'aujourd'hui; substitués par les dictateurs. Quant aux principaux personnages des auteurs africains qui représentent la tradition africaine, ils n'ont, non plus leurs équivalents. Fama est déchu et puni, jeté en prison et est tragiquement mort. Or Fama est le seul dernier chef des Doumbouya

dégrade par des insultes, mais se plaint auprès de Dorante des « sottes visions de cette extravagante » (l. 22). Le mélange de ces registres de langue correspond à la variété des conditions que Molière aime représenter, et il contribue également à la satire sociale. n 5. Un genre mixte (question 4) Les termes « théâtre », « musique », « comédie » (l. 3 et 5) renvoient à l’alliance des genres que l’on trouve dans la comédie-ballet. Celle-ci réunissait un grand nombre de personnages sur scène, de manière

hommage aux numéros de cabaret et au cinéma burlesque (cf les Feux de la rampe de Chaplin) - de même que le roman fonctionne sur la parodie intertextuelle, de même le film rend hommage au cinéma burlesque Exemples : le film de Louis Malle est défini dans les encyclopédies du cinéma comme une "comédie burlesque" la "course poursuite numéro 2" dans Paris entre Zazie et Pedro fait songer au cinéma muet de Chaplin et de Keaton, et aussi au burlesque très décalé des Marx Brothers par exemple, pour

débrouille. Il y transposa littérairement le rythme sautillant des premiers films de Charlie Chaplin, donnant la parole à un film muet. En effet, on reconnaît bien son personnage fantasque et, derrière la légèreté, ses thèmes : l'autorité brutale du dictateur, l'absurdité des temps modernes, l'amour évidemment, toujours recherché, rarement atteint, le besoin d'utopie, la démagogie, etc.. _________________________________________________________________________________ Ce texte décida Jacques Rivière

débrouille. Il y transposa littérairement le rythme sautillant des premiers films de Charlie Chaplin, donnant la parole à un film muet. En effet, on reconnaît bien son personnage fantasque et, derrière la légèreté, ses thèmes : l'autorité brutale du dictateur, l'absurdité des temps modernes, l'amour évidemment, toujours recherché, rarement atteint, le besoin d'utopie, la démagogie, etc.. _________________________________________________________________________________ Ce texte décida Jacques Rivière

Molière, Le Malade imaginaire (1673) : mise en scène d’un monomane hypocondriaque. a. Quels rapports Argan entretient-il avec sa famille et ses valets ? b. Quelle image des médecins cette pièce nous donne-t-elle ? Dans quelle mesure est-elle une satire de la médecine ? Donnez des exemples précis. c. En quoi peut-on parler de monomanie concernant le personnage d’Argan ? d. Quelles autres pièces de Molière font référence à la médecine ? Pourquoi a-t-il choisi cette référence, selon vous ? À quelle

noirs. Ces vers doivent être dits avec une feinte gravité, dont l'effet comique doit demeurer discret. L'accoutrement funèbre et l'allure compassée des escargots prêtent à sourire, assurément. Mais tout est gentillesse, dans ce poème, y compris la satire... - Dans la deuxième séquence (vers 7 à 12), la nature s’est métamorphosée et les deux escargots, frustrés de leur cérémonie funèbre, préférant leur délectation morose aux miracles de la nature, sont déçus. - La troisième séquence (vers 13 à 30)

de Ventadour Le Roman de la Rose : l’amour, mode d’emploi Christine de Pisan, mère courage La passion des femmes Belle et célèbre Le coeur des hommes Charles d’Orléans, sauvé d’entre les morts François Villon en ballades Chapitre 4 - Savoir conter Satire en tous sens La chantefable d’Aucassin et Nicolette Guignols de l’info : les fabliaux L’humour en branches : le Roman de Renart Naissance du genre romanesque Alexandre sous cloche Tristan et Iseult, fruits de la passion Marie de France : « Ni vous