Le Décor Dans Les Chaises De Ionesco

Acte V, scène 3, 1784, Editions Garnier-Flammarion. C. Pochette du DVD présentant Le Cid de Pierre Corneille, dans la mise en scène flamenco de Thomas Le Douarec. D. Extrait de l'interview de Jorge Lavelli, metteur en scène du Roi se meurt de Ionesco, par Christine Géray Compte rendu général En moyenne : la dissertation a été choisie 2 fois + que les 2 autres types de sujets ; grand délaissé, le commentaire, catastrophiquement raté. Ne pas oublier que cet exercice doit être absolument maîtrisé

spectateur     -   II) la representation, jouer et voir   A- Le role du decor     - decor:indication d'epoque,situation et l'enjeu de la piece     - Le balcon dans Romeo et Juliette de Schakespeare   B- Les personnages et leur costumes     -Don Juan de Mesguich Sganarelle est en costume de mime.   C- Les gestes et le jeu     - Donner suite a la parole,animer,jouer,substituer a la parole     - Rhinoceros de Ionesco les gestes permettent de faire comprendre les transformations les objets

Commentaire de ce texte : L’extrait que nous allons étudier est une pièce de théâtre issue de l’œuvre du nom de Fin de Partie ayant connu un succès en 1957 d’un auteur du XXème siècle Samuel Beckett. Ce dernier incarne avec Ionesco comme dans la Cantatrice Chauve ou encore les Chaises le théâtre absurde. Dans ce texte, Beckett met en scène le tragique dérisoire de la condition humaine avec un mélange d’humour et de désespoir. Les personnages de Hamm, un aveugle paralysé, et de Clov, son serviteur, sont

dans la crise !” Une pièce de théâtre est une construction constituée d’une série d’états de conscience, ou de situations, qui s’intensifient, se densifient, puis se nouent, soit pour se dénouer, soit pour finir dans un inextricable insoutenable (Ionesco, Notes et contre-notes) I.C L’écriture didascalique Deux niveaux d’écriture, dialogue et didascalies (appelées pantomimes au XVIIIème). Les didascalies sont de plus en plus abondantes depuis le XVIIIème. Pour M. Issacharoff, Le spectacle du discours

” Une pièce de théâtre est une construction constituée d’une série d’états de conscience, ou de situations, qui s’intensifient, se densifient, puis se nouent, soit pour se dénouer, soit pour finir dans un inextricable insoutenable (Ionesco, Notes et contre-notes) 3 L’écriture didascalique Deux niveaux d’écriture, dialogue et didascalies (appelées pantomimes au XVIIIème). Les didascalies sont de plus en plus abondantes depuis le XVIIIème. Pour M. Issacharoff, Le spectacle

allure, leurs attitudes, leurs caractères ainsi que le décor qui les entoure et ce, tout en étant guidé par les didascalies qui, à défaut de constituer de précieuses indications pour les metteurs en scène, ne servent que de repères au lecteur. Ce dernier prend alors beaucoup de plaisir à concevoir sa propre mise en scène et est d’autant plus enchanté de n’être soumis à aucune limite particulière. Dès la lecture des premiers vers de l’œuvre de Ionesco, Le roi se meurt, une personne peut aisément se figurer

l’absurde, particulièrement chez Ionesco et Beckett. Le théâtre de l’absurde met en scène un langage qui est lui-même absurde, qui détruit toute possibilité de communication et ôte toute cohérence aux propos tenus sur scène. Avec le langage de l’absurde, les dialogues deviennent des successions de monologues, ce qui donne lieu à de nombreux quiproquos. Il n’y a aucune possibilité de communication au sens propre du terme, c’est-à-dire de mise en commun d’une idée. Ex 1 : Ionesco La Leçon. Cette pièce met

L’incipit , début à « Jean et Bérenger se sont assis » p.15 Introduction À l'ouverture de la pièce, le lecteur peut être frappé par l'abondance et la précision des indications scéniques, et notamment par la longue didascalie initiale, titrée « Décor ». L'examen analytique du texte révélera effectivement l'importance des éléments non verbaux de ce début de pièce. Par ailleurs, on s'interrogera sur l'éventuelle fonction d'exposition de ce passage. 1. Le cadre spatiotemporel Traditionnellement

pièces pas toutes les indications scéniques ne sont fournies : lieu, posture et origines des personnages par exemple. Ceci laisse donc la voie libre au metteur en scène et l'oblige à prendre parti. De fait il a la liberté choisir les costumes et le décor qui lui plaisent. Ainsi, dans sa représentation de Don Juan, Daniel Mesguich a décidé de ne pas habiller les acteurs comme au XVIIème siècle mais d’une manière plus contemporaine. Don Juan est habillé tout en noir et d’une manière très séduisante et

s’impose. 2. la naissance des grands magasins. Jusqu’au milieu du 19eme on ne trouve dans paris que des magasins très spécialisés. Mais avec les travaux d’Hausmann, préfet de Seine de 1853 à 1870, la figure de Paris change et c’est dans ce nouveau décor et à la faveur de la révolution industrielle qu’ouvrent les grands magasins. Le bon marché nait en 1852 : il est l’exemple de cette nouvelle forme de magasin : il s’agit de grouper dans un même lieu de plus d’articles possibles. Les clients circulent