Le Joujou Du Pauvre

comme cestuy-là qui conquit la toison, Et puis est retourné, plein d'usage et raison, Vivre entre ses parents le reste de son âge ! Quand reverrai-je, hélas, de mon petit village Fumer la cheminée, et en quelle saison Reverrai-je le clos de ma pauvre maison, Qui m'est une province, et beaucoup davantage ? Plus me plaît le séjour qu'ont bâti mes aïeux, Que des palais Romains le front audacieux, Plus que le marbre dur me plaît l'ardoise fine : Plus mon Loire gaulois, que le Tibre latin, Plus

conventions prennent l'ascendant . Baudelaire , poète français du XIXsiécle , fondateur du symbolisme , exploite cette idée de l'enfance paradis de l'innocence dans un extrait du Spleen de Paris , «Le Joujou du Pauvre» Ici, il trace deux portraits : celui d'un enfant riche et celui d'un enfant pauvre, séparés par une grille symbolique. Dans cette description émouvante, il oppose dans un premier temps deux mondes radicalements opposés par l'intermédiaire de deux enfants innocents soumis à leur conditions

rendre son auteur célèbre et marque ainsi l’apogée de celui-ci. Ce roman entre dans le courant naturaliste et s’inscrit dans le courant romanesque de l’époque : le roman d’apprentissage. Ainsi on assiste à la formation morale et sentimentale du héros, pauvre au départ, qui réussit par les femmes. Ayant eu pour maître Flaubert, Maupassant est très influencé. On retrouve ainsi certaines similitudes entre les œuvres de Flaubert et de Maupassant : l’adultère dans Mme Bovary et Bel Ami, la formation morale

Problématique : Quelle(s) image(s) de lui-même et quelle(s) vision(s) du monde le poète montre-t-il à travers son œuvre ? Comment arrive-t-il à se libérer ? Baudelaire, Les fleurs du mal : L’Albatros et Correspondances – Poèmes en prose : Le joujou du pauvre Rimbaud, Poésies : Le Dormeur du val et Le Bateau ivre Verlaine, Art poétique Le mouvement du symbolisme, le rôle que le poète s’assigne à travers son œuvre Le mouvement du symbolisme, le rôle que le poète s’assigne à travers son œuvre Le

anaphores) et de la poésie traditionnelle (blason), mais aussi le lyrisme et la musicalité dissimulés derrière la forme prosaïque. Tu étudies « Un hémisphère dans une chevelure » ? Regarde aussi : ♦ Baudelaire (tous les articles et vidéos) ♦ Le joujou du pauvre : commentaire ♦ Les fleurs du mal : analyse en vidéo ♦ Parfum exotique : analyse ♦ Enivrez-vous : commentaire (poème en prose) ♦ La chevelure : commentaire ♦ Hymne à la beauté : commentaire ♦ Harmonie du soir : commentaire ♦ L’albatros : commentaire

l’écoute. » D’autres fois se trouve un précepte dont on ne sait trop que penser ; dans « Le Joujou du pauvre », Baudelaire annonce d’emblée son intention : « Je veux donner l’idée d’un divertissement innocent. Il y a si peu d’amusements qui ne soient pas coupables. » Puis tout le texte s’attache à opposer l’enfant riche, « beau et frais », rendu « si joli(s) » par le luxe et l’insouciance, à l’enfant pauvre, « sale, chétif, fuligineux », couvert de « la répugnante patine de la misère. » Hors ces considérations

Jamais poursuivi le mauve lumière des maisons closes Le tapis est bordé de nids de feuilles mortes Les déménagements suivis des orphéons villageois Sur les murs pour les jours de fête on accroche des yeux Joujoux des pauvres Adieu source des maladies Tous les cris tous et ceux qui restent sont liquides Pour grandes personnes l’ordre rouge Maison soleil danse oubliant les voiles du brouillard Eté lune La lanterne

beau”, de comprendre et d’envisager la Beauté dans toute sa complexité. Dans son culte de la Beauté, le romancier a, comme Baudelaire, certains points de vue communs avec les représentants de l’art pour l’art et du Parnasse. Flaubert condamne l’art „joujou”, qui „cherche à distraire”, mais aussi l’art utile, qui veut enseigner, corriger, moraliser. L’art est, selon lui, „la manifestation la plus haute de l’âme” ; il possède seulement une utilité supérieure et idéale. Le livre devient moral grâce à sa

mots, un mobilier plus cité que décrit. Le petit poème en prose, Un plaisant, est publié dans La Presse le 26 août 1862. Compagnon lit: C’était l’explosion du nouvel an: chaos de boue et de neige, traversé de mille carrosses, étincelant de joujoux et de bonbons, grouillant de cupidités et de désespoirs, délire officiel d’une grande ville fait pour troubler le cerveau du solitaire le plus fort. Au milieu de ce tohu-bohu et de ce vacarme, un âne trottait vivement, harcelé par un malotru armé

curieusement toutes ses vitres, et je lui dis : « — Comment ? vous n’avez pas de verres de couleur ? des verres roses, rouges, bleus, des vitres magiques, des vitres de paradis ? Impudent que vous êtes ! vous osez vous promener dans des quartiers pauvres, et vous n’avez pas même de vitres qui fassent voir la vie en beau ! » » Charles Baudelaire est ainsi un véritable romantique, avec deux aspects très prononcés, qui s'expriment finalement dans Les Fleurs du mal particulièrement « esthète » et mystico-religieux