Le Langage Et Les Didascalies Dans La Cantatrice Chauve

roumain et d’une mère francaise. Il grandit en France, puis retourne à Bucarest où il devient professeur de francais en 1934. En 1938, il s’établit définitivement en France. En 1950, il fait jouer sa première pièce, qui est en fait une >, La chantatrice chauve . Suivent dans la foulée La Lecon ( 1951); Les Chaises ( 1952) ;Victimes de devoirs (1953); Amédée ou comment se débarasser. ( 1954); Jacques ou la soumission ( 1955); Le nouveau locataire 1955; L’avenir est dans les oeufs 1957, Tueur sans gage 1959;

 Récapitulatif du théâtre de l'absurde La Cantatrice Chauve (1950), Ionesco Fin de partie (1956), Beckett *période : apparaît dans les années 1950 (XXe siècle) * pas un mouvement, ni une école, mais des écrivains indidualistes → groupe hétérogène *volonté de rompre avec les conventions du théâtre occidental cf. les règles classiques du XVIIe → pas d'acte, ni de scène → action réduite au minimum → intrigue narrative souvent non-existante → personnages sans individualité → portée

n’est pas démontrée : elle est seulement mise en scène ; c’est au spectateur qu’il revient de comprendre, grâce aux gestes  Combattre les illusions, littéraires et philosophiques, qui donnent une image idéalisée de l’homme.  Montrer les limites du langage dans la communication : souligner l’absurdité de la vie et du monde par des discours absurdes ou vides  Refus du didactisme, de l’engagement, de l’idéologie. Caractéristiques :  Disparition de l’intrigue : les situations n’évoluent pas, pas d’intrigue

n’est pas démontrée : elle est seulement mise en scène ; c’est au spectateur qu’il revient de comprendre, grâce aux gestes  Combattre les illusions, littéraires et philosophiques, qui donnent une image idéalisée de l’homme.  Montrer les limites du langage dans la communication : souligner l’absurdité de la vie et du monde par des discours absurdes ou vides  Refus du didactisme, de l’engagement, de l’idéologie. V. Caractéristiques :  Disparition de l’intrigue : les situations n’évoluent pas, pas d’intrigue

l’homme. [pic] Montrer les limites du langage dans la communication : souligner l’absurdité de la vie et du monde par des discours absurdes ou vides [pic] Refus du didactisme, de l’engagement, de l’idéologie. Caractéristiques : [pic] Disparition de l’intrigue : les situations n’évoluent pas, pas d’intrigue dans le sens « narratif » du terme [pic] Lieu et temps imprécis ou incohérents [pic] Absence de communication entre les personnages : le langage mis en scène n’est plus un moyen de communication

utilisation particulière de la langue (vers ou prose poétique) : jeu sur les sonorités et les rythmes. II. Conséquence, évasion vers un monde intérieur A. La poésie se prête bien à l'expression des sentiments personnels (le lyrisme) car son langage particulier est expressif. Les effets poétiques cités plus haut soulignent les émotions. Ex. : les Contemplations de V. Hugo B. Evasion vers un monde mystérieux et onirique Les correspondances de Baudelaire, « Les parfums, les couleurs et

qui signifie « regarder ». Le texte théâtral est donc un texte qui a vocation à être joué sur une scène, d’être représenté devant des spectateurs. On y trouve seulement des répliques précédé du nom du personnage qui s’exprime, avec parfois des didascalies pour aider les acteurs à jouer, mais il n’y a aucune narration. Un metteur en scène est, lui, une personne qui dirige la réalisation scénique d’une œuvre dramatique ou lyrique en dirigeant les acteurs et en harmonisant divers éléments de cette réalisation

trop parfaite pour être humaine. 2) Mercure s’assure que Jupiter devient profondément humain en intégrant ce qu’est la condition humaine.3) Mercure vérifie qu’il pense en homme. Texte B : La transformation de Jean est donnée à voir à travers les didascalies, les propos du personnage montrent juste qu’il ne pense plus en humain (à l’exception du « Pardon » dernier reste de civilité humaine). Cette transformation est également soulignée et ponctuée par les questions et exclamations de Bérenger qui manifeste

café, ≠ s’investir ds l’ac° b) la place de la parole est marginalisée par la quantité de didascalies - langage non verbal semble avoir le dessus--> confusion, le lecteur ne comprend Ø - dialogue: de quoi parle-t-on? --> de rien, d’un retard => vide, vacuité, vanité, inanimé, inertie, aporie du dialogue et de l’action c) L’absurde = la faillite du langage - cette scene révèle de la faillite du langage, perte de sens. Quand la parole apparait: parole de conflit, parole vide, difficulté à

Adamov) du théâtre de l’absurde, Beckett et Ionesco se caractérisent en exposant une philosophie dans un langage lui-même absurde, qui rompt toute possibilité de communication entre les personnages, ôte toute cohérence à l’intrigue et toute logique aux propos tenus sur scènes. Ce style théâtral est un mouvement dramatique à part entière, de par l’absurdité des situations et la déstructuration du langage. Ce type de théâtre montre une existence dénuée de signification et met en scène la déraison du monde