Le Malade Imaginaire Acte Iii Scène 10

6) l’intérêt documentaire (page 6) l’intérêt psychologique (page 7) l’intérêt philosophique (page 10) la destinée de l’œuvre (page 12) l’intérêt du spectacle (page 15) différentes scènes (pages 15-35) Bonne lecture ! «Dom Juan» est l’orthographe du XVIIe siècle qu’on conserve pour le titre de la pièce tandis que le nom du personnage s’écrit «Don Juan». Résumé Acte I : “L'infidèle” Scène 1 : Sganarelle fait à Don Gusman, écuyer d'Elvire, le portrait de Don Juan, son maître, débauché impie

******* DIRECTION NATIONALE DE L’ENSEIGNEMENT CATHOLIQUE ******* 1 LE THEATRE : ORIGINE, DEFINITIONS, FONCTIONS, GENRES ET FORMES DE PAROLES. INTRODUCTION I- II- PLAN Origine Et Histoire Du Théâtre. Les Définitions Du Théâtre. III- L’évolution Du Théâtre De L’antiquité Grec Jusqu’à Nos Jours. 1. Le théâtre du Moyen-âge 2. Le XVIème siècle : la renaissance du théâtre 3. Le XVIIème siècle : l’âge d’or du théâtre 4. Le XVIIIème siècle : une apparente légèreté. 5. Le XXème

MOLIÈRE Le Malade imaginaire -----------------------------------------------------------------------PROLOGUE Après les glorieuses fatigues et les exploits victorieux de notre auguste monarque, il est bien juste que tous ceux qui se mêlent d'écrire travaillent ou à ses louanges, ou à son divertissement. C'est ce qu'ici l'on a voulu faire; et ce prologue est un essai des louanges de ce grand prince, qui donne entrée à la comédie du Malade imaginaire dont le projet a été fait pour le délasser de ses

n'être chez l'européen une espèce de désespoir. Jean baptiste Clamence il clame dans le désert qu'il est tout seul dans un monde qui n'a pas de sens. Chacun doit prendre ses chemins. Pour un existentialiste c'est nous qui faisons notre chemin. Un acte est toujours un choix. Camus était un grand lecteur de la bible. Jean baptiste Clamence est quelqu'un qui avance tout seul. La chute fait d'abord référence au suicide de la femme sur le pont. Elle fait aussi référence à la chute de l'homme qui est

d'enseignement des collèges et des lycées (une par année). Cependant, depuis près de cent ans, la conception et la pratique de ce théâtre sont en perpétuelle évolution, ce qui engendre forcément de nouvelles lectures, de nouvelles propositions de mises en scène dont les auteurs (Jouvet, Vilar, Planchon, Vitez, Mnouchkine) ont acquis une notoriété indéniable et qui resituent le problème autour du rapport entre le texte et sa représentation. L'enseignement du français est-il si détaché du contexte historique

μ Tartuffe De Molière | Mise en scène d’Eric Lacascade| Dossier pédagogique réalisé par Fanny Guichard -Aout 2011 Photo : Mario del Curto Du 20 au 31 mars 2012 À MC2: Grenoble <Contact> Delphine Gouard : delphine.gouard@mc2grenoble.fr – 04 76 00 79 22 SOMMAIRE I - Pour commencer 1 - Introduction - p.2 2 - Distribution - p.3 3 - Tartuffe et son résumé - p.4 4 - Pourquoi réinterpréter un classique de nos jours? - p.6 5 - Pistes pédagogiques: avant le spectacle - p.7 A - Tableau 1 : relation

OBJET D’ETUDE 1 : La question de l’Homme dans les genres de l’argumentation (Œuvre intégrale : La Fontaine, Fables) Commentaire Les animaux malades de la peste Introduction : Cette fable est l’amorce du deuxième recueil. La Fontaine s’est inspiré d’Esope et de Pilpay (fabuliste oriental). Thème de la fable : mal fréquent, sujet grave, évocation du monde de la Cour à travers les animaux. I. Un récit à caractère théâtral, à multiples rebondissements 1. Une exposition longue

Analyse linéaire du texte 5 : Beaumarchais, Le Mariage de Figaro Acte V, scène 3 : le monologue Scène qui représente le dénouement de la pièce. Ce monologue est un des plus longs de la scène française (ici nous n’en étudions qu’un extrait). Il permet de créer une pause dans l’action : le personnage, porte-parole de l’auteur s’adresse directement au public et l’action ne progresse pas : c’est un moment statique pendant lequel Figaro attend le développement de la « crise » engagée et l’arrivée

Sommaire • Dossier artistique p.3 ( L’inconstance et l’aveu, François Regnault. ( Mettre en scène Marivaux aujourd’hui, Christian Colin. ( Note sur la scénographie ( Biographies • Marivaux et son théâtre p.11 ( Texte de Marivaux, Le spectateur français. ( Marivaux 1682 – 1763 quelques repères, Jean Goldzinck. ( Marivaux, un homme secret et un « honnête homme »,Claude Eterstein. ( Marivaux, A.Rykner. ( Regards

le droit à l'insoumission. Toujours avec Octave Mannoni, elle développe une réflexion marquée par les inflexions de l'école anglaise notamment celles de Winnicott et Mélanie Klein. Mais c'est surtout Winnicott qui l'influencera, pénétrant "l'autre scène" avec les instruments théoriques et cliniques de "l'espace transitionnel", de "l'aire du jeu" mais aussi par la littérature, le théâtre, la poésie, le cinéma, ouvrant une à une les portes de l'imaginaire et de la "fantaisy". Ses liens avec Winnicott