Le Malade Imaginaire Intrigue

�ch� d� lectur� l� malad� imaginair� L ’œ�r� L� Malad� imaginair� d� Molièr� �’inscri� dan� l� parcour� “Spectacl� e� Comédi�” d� �’obje� �’étude� : l� théâtr� d� XVII� a� XXI� siècl�. 1 ⃣ Le titre : Le Malade imaginaire 2 ⃣ L’auteur : Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière 3 ⃣ La date de publication : 1673 4 ⃣ Le mouvement littéraire : le classicisme 5 ⃣ Le parcours dans lequel

Le Malade Imaginaire Molière Présentation de l’œuvre Présentation de l’auteur Genre Lieux & Epoque de l’action Personnages Commentaire Extraits ------------------------------------------------- Présentation de l’œuvre Titre : Le malade imaginaire Nom de l’auteur : Molière Editeur et année de parution : Présentation de l’auteur Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622 et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge auteur de

provoquer le spectateur. Le malade imaginaire enfin, provoque d’une façon originale : Argan se parle à lui-même, plus précisément il dialogue avec les « parties » de son apothicaire. Ce faisant, il ne fait que compter (« Trois et deux font cinq, et cinq font dix, et dix font vingt. ») et n’offre ainsi aucune véritable information au spectateur. La scène d’exposition semble ainsi se refuser à jouer son rôle : aucun des personnages principaux n’est présenté, aucune intrigue n’est révélée. Penché sur

08/01/2014 Les règles du théâtre classique Paul Ferret 2nde A center42481500 center0Une représentation théâtrale du Malade Imaginaire de Molière à Versailles en 1664. Peinture du XVIIe siècle. 00Une représentation théâtrale du Malade Imaginaire de Molière à Versailles en 1664. Peinture du XVIIe siècle. Sommaire La règle des trois unités Page 2 La règle de la bienséance Page 3 Les deux types de pièces classiques : la comédie et la tragédie Page 4 Les principaux auteurs du théâtre classique

théâtral qui est au service de l'expression des rapports humains et qu’on peut donc sortir de cette querelle. Au XVIIème siècle, pour être reconnu, le théâtre devait être vraisemblable. Le dramaturge se devait de représenter des personnages et des intrigues crédibles afin que le spectateur puisse entrer dans la pièce et s’identifier aux personnages mis en scène. Cette exigence se retrouve dans le théâtre des siècles à venir. Il peint des sentiments que chaque être peut évoquer dans sa vie quotidienne

Pourquoi et comment les stratagèmes sur lesquels sont construit certaines intrigues théâtrales retiennent-elles l’attention du spectateur ? I- Par les complots qui mènent à une complicité avec le publicA- Mise en place d’une comédieExemples : comiques de situation et quiproquos· Les F.C : le portrait d’Araminte· Le Barbier de Séville : le comte qui est déguisé afin de tromper BartholoB- Les interactions entre les spectateurs et les comédiensExemples :· Monologue de Lorenzaccio, seul le spectateur

province. Elle est d'abord jouée en seconde partie de soirée, après le Cinna de Corneille. C'est rapidement un véritable triomphe, puisque dès la seconde représentation les spectateurs affluent pour voir cette pièce. Molière s'inspire alors d'une intrigue élaborée par Scarron en 1649, au cours de laquelle un valet déguisé est l'instrument d'une vengeance contre une jeune fille. Mais la force des Précieuses ridicules est de s'adapter à son époque, faisant ainsi de Molière le premier dramaturge à consacrer

en scène Brève introduction "Le Mariage de Figaro" est une comédie théâtrale écrite par Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais en 1778. La pièce se déroule dans le château du comte Almaviva, en Espagne, et suit les aventures amoureuses et les intrigues de ses personnages. Les décors sont importants pour l'histoire car ils montrent le contraste entre la vie luxueuse et extravagante des personnages nobles et la vie difficile des domestiques qui contribuent à maintenir leur statut social. Les décors

pourrait être essentiel au théâtre car il faut bien nourrir la tensions dramatique. Les pièces de théâtre comportent toujours une intrigue qui prend majoritairement place au milieu de la pièce, cette intrigue est le nœud de la scène, elle prend une place très importante dans l'histoire et doit être démêlée. Cette intrigue « emporte » le lecteur/spectateur et sans cette intrigue l'histoire est plate est inintéressante. Le conflit est la forme la plus appropriée, le théâtre doit être vivant, il doit développer

imprévues, toutes ces intrigues exagérées font rire. Les grimaces, les conduites incohérentes et les chutes grotesques se rajoutent à cela. On peut remarquer que le comique de mots est particulièrement mis en valeur dans les comédies. En effet, dans Le Malade Imaginaire, Toinette, servante d’Argan, tente par tous les moyens de le dégouter de la médecine durant la scène 10 de l’acte III. Elle répond donc à chaque symptôme que lui décrit Argan, que c’est du poumon dont il est malade. Il y a donc plusieurs