Le Malade Imaginaire Le Quiproquo

Lecture analytique n°11 : Malade Imaginaire, Molière, (1673) Problématique : Comment le portrait mis en œuvre par Molière lui permet-il de développer sa satire des médecins et, plus généralement, de la médecine ? I – T.D fait ses compliments à Argan II – T.D fait l’éloge D’Angélique 1) Injonction du Père Emploi de l’impératif “avancez”, “Faites”+ didascalie = marque l’autorité paternel grâce aux ordres (ordre paternel) ? rhétorique par T.D => montre ses connaissances en règles de convenances

juan). Lec lecteurs ont affaire à des pédants affectés (comme l'illustrent Les Femmes Savantes, Les Précieuses Ridicules), des faux dévots (comme dans Le Tartuffe), des hypocondriaques (tel que Le malade Imaginaire). De même, Arnolphe dans L'école des Femmes est semblable à Sganarelle, dans Le Cocu imaginaire, et sont tous les deux obsédés par le cocuage. De plus, l'onomastique de Trissotin dans Les Femmes Savantes, qui signifie "triple sot", présente une dimension ironique destinée à provoquer le rire

mariage, il ridiculise les « femmes docteurs », et remarque que ses idées avaient quelques siècles d’avance, car ce qui paraissait ridicule à son époque ne peut plus l’être tout à fait aujourd’hui où les femmes sont totalement émancipées. Dans Le malade imaginaire, Molière met en avant la souffrance des hypocondriaques et la nullité des médecins de l'époque qui impliquait, en cas de maladie grave, la mort à coup sûr! La mort est également très présente dans la pièce : les amants pensent au suicide, Argan

exemple dans une pièce de Molière, Le Malade Imaginaire, dés le levée du rideau, on découvre Argan en colère contre ses médecins qui ne le soignent pas, sa famille qui l’abandonne et ses domestiques qui le néglige. Ici le spectateur fait partie du spectacle car c’est lui qui vas deviner le véritable conflit : celui d’un homme qui est contre lui-même, malade de solitude. Puis la double énonciation et les nombreux effets qui en résultent tels que le quiproquo, c’est un malentendu entre deux personnages

se sont rencontrés le matin dans le bus sans se reconnaître. Dans le dessein de faire rire, le récit en lui-même n’est, souvent, qu’un prétexte. Il faut pour qu’une comédie soit réussie, qu’elle intègre divers procédés comme, par exemple, les quiproquos. Nous en avons un très long à la fin de l’Avare, de Molière, lorsque Valère, dénoncé par Maître Jacques, avoue avoir pris le bien le plus précieux d’Harpagon. Ce dernier est persuadé qu’il s’agit de sa cassette qui a été volée, alors qu’il s’agit

les différents spectacles de foire utilisent des procédés comiques simples, grossiers destinés à faire rire le public. La farce est construite sur un rythme soutenu qui favorise les situations imprévues (multiplication des coups de théâtre et des quiproquos) et adopte une gestuelle bouffonne, célèbre pour ses scènes de coups de bâton. Les noms des personnages sont ridicules et les situations souvent absurdes (la farce de maître Pathelin au XVème siècle). Au XVIème siècle, apparaît la commedia dell’arte :

tomber. Le rire naît du bonheur de cette catastrophe différée. Telle est la situation de base, que l'auteur travaille ensuite à son gré, au moyen du quiproquo, de la péripétie, du coup de théâtre. Ainsi, dans le Tartuffe de Molière, Orgon est caché sous la table pendant que Tartuffe fait la cour à sa femme. • Un avare, un misanthrope, un malade imaginaire ne sont pas comiques en soi. Pourtant, ils le deviennent quand ce trait de caractère devient une folie qui les aveugle et fait d'eux des proies faciles

T1 Malade Imaginaire acte 1 scène 5Introduction :Amorce : Un malade pas si imaginaire que ça puisque lors de la 4ème représentation du Malade Imaginaire , Molière fait un malaise et décède quelques heures plus tard. Présentation auteur : A la fois metteur en scène, directeur de troupe et comédien, Jean Baptiste Poquelin plus communément appelé Molière est né à Paris en 1622. Il fonde avec la comédienne Madelaine Béjart la troupe de l’Illustre

Fiche de travail : Le malade imaginaire scène actentiel : Dans cette pièce qui passe pour une farce sans conséquence, Molière mêle le thème du couple à celui de la médecine. La relation de couple est présentée dans ses trois états: -La mésentente comme pain quotidien pour Sganarelle et Martine -La résignation et le doute qui laissent une place à la tentation pour Lucas et Jacqueline -Le nuage rose et délicieux de l'Amour-Toujours pour les jeunes premiers, Léandre et Lucinde. L'humour

un effet de mode, le sujet est même copié et repris. Molière imprime sa pièce, c’est la première fois qu’il publie donc il a désormais le statut d’auteur. Molière crée une nouvelle pièce, « Sganarelle ou le cocu imaginaire », petite comédie en un acte reposant sur une suite de quiproquos, qu’il jouera 123 fois dans son théâtre, plus souvent qu’aucune de ses autres pièces. Le 6 avril 1660, le frère cadet de Molière meurt. La charge de tapissier du roi lui revient de nouveau. Le 11 octobre 1660