Le Mariage De Figaro Dénonciation

Cette volonté s’affirme particulièrement au siècle des lumières, une époque où l’on veut réellement éveiller les consciences. On peut donc se demander pourquoi les œuvres narratives sont-elles des bons moyens de dénonciation ? Nous étudierons tout d’abord en quoi consiste la force de dénonciation d’une situation fictive et donc d’une œuvre narrative. Puis nous montrerons qu’une argumentation explicite peut être tout aussi efficace. Pour défendre une cause ou dénoncer une injustice, il peut être efficace

premier groupe. Ces personnages sont les héros et les héroïnes. L'intrigue de la comédie est construite autour de l'opposition d'un personnage du premier groupe à la satisfaction des désirs des héros du deuxième groupe (en général opposition à un mariage). L'action de la comédie est donc le mouvement qui se développe d'une société à une autre. 2- La Formule de Molière: La comédie peut se développer de deux façons: En mettant l'accent sur les scènes de découverte et de réconciliation (tendance

monstres. Mais la comédie aussi offre ses personnages noirs, dont au fond parfois seul le dénouement – heureux – de la pièce ou le traitement burlesque et bouffon allège l’influence maléfique et angoissante : ce sont Dom Juan l’infidèle, Le Comte du Mariage, l’Ubu de Jarry… b. La peinture de la noirceur comme révélateur : un repoussoir… Dans la tragédie comme dans la comédie, la peinture de la noirceur de l’homme et du monde sert de révélateur : le dramaturge tend au public un miroir qui lui renvoie

argumentation souvent présente et invraisemblable dans la vraie société * Eloge de l’inconstance par Don Juan, Dom Juan (Acte I, scène 2), Molière c. Une dénonciation possible pour ceux qui en réalité n’ont pas droit à la parole * « Qu’avez-vous fait pour tant de biens ? Vous vous êtes donné la peine de naître, et rien de plus » Le mariage de Figaro (Acte V, scène 3), Beaumarchais Transition : La parole dans le théâtre représente une grande part de l’œuvre. Pourtant, la seule parole a des limites

Petit Prince de Saint-Exupéry, L'Alchimiste de Coelho) ; utopies (l'abbaye de Thélème dans Gargantua, Les Voyages de Gulliver de Swift...). Pensez aussi à d'autres genres de la fiction : pièces de théâtre à teneur argumentative (Beaumarchais, Le Mariage de Figaro ; Marivaux, L'Île des esclaves, La Colonie ; Anouilh, Antigone ; Ionesco : Rhinocéros) ; romans : Hugo, Les Misérables ; Zola, Germinal ; Camus, La Peste... Au moment de rédiger, pour éviter de répéter le mot « fiction » et aussi pour trouver

travers une existence aventureuse, fils d’horloger, professeur de harpe, trafiquant en Espagne, il voua une passion constante au théâtre. Il critiqua aussi violemment la société qui applaudissait sa propre dénonciation. Il mourut en 1799 à Paris. => Le barbier de Séville (1775), Le mariage de Figaro (1784), La mère coupable (1792) TITRE : Acte V, scène 8 GENRE : Théâtre : Le texte théâtral est destiné à être représenté, ce qui explique ses différentes caractéristiques. Il se subdivise en plusieurs

qui le comprend. L’utilisation d’un personnage inventé permet de toucher plus de lecteurs car il y a bien souvent une identification de leur part, ce qui donne lieu alors à une dénonciation plus efficace. Cependant, tout le monde ne s’identifiera pas obligatoirement de la même façon. Par exemple, dans Le Mariage de Figaro de Beaumarchais, ce sera une majorité de femmes qui s’identifieront au personnage de Marceline, puisque bien plus concernées par le thème de la condition féminine que ces messieurs

philosophes est de faire rendre compte aux Blancs que les Noirs sont humains et possèdent une âme comme eux. Les Lumières luttent aussi contre l’intolérance religieuse, ils critiquent la société de l’Ancien Régime (Beaumarchais à travers Le mariage de Figaro). Voltaire fût un des grands à dénoncer l’intolérance religieuse, notamment à l’occasion du procès Calas ; il en écrit d’ailleurs le Traité sur la tolérance, à l’occasion de la mort de Calas. Les philosophes se battent donc pour la liberté de

« rhinocerite » à laquelle un moment, il aspire à succomber. Armé d’une carabine, il décide finalement de ne pas capituler. Il s’agit d’une pièce dont l’interprétation reste ouverte. L’une de ces interprétations peut-être plus évidente serait la dénonciation de tous les régimes totalitaires (nazisme, stalinisme et autres) et du comportement de la foule qui suit sans rien dire. La transformation en rhinocéros devenant la métaphore de ces régimes. Ionesco dénoncerait plus particulièrement l’attitude

aussi varier les registres. L'auteur peut composer son histoire et ses personnages selon ses visées pour mieux diriger la réflexion du lecteur. Il peut adapter des situations, des événements et des personnages pour les mettre au service de la dénonciation ou du plaidoyer, pour apitoyer de façon pathétique comme Fantine dans Les Misérables ou pour mieux dénoncer comme Javert dans Les Misérables, ou encore pour faire rire comme avec le pamphlet ironique La guerre  de Voltaire. L'auteur peut simplifier