Le Misanthrope Comique Pathetique

(p.2 à 8) Points étudiés (p.8-10) Lectures cursives (p.10-8) Sortie théâtrale (p.18) Le théâtre Extrait n°1 : Les Fausses Confidences (1737) de Marivaux Problématique : Quelles sont les fonctions de la mise en abyme I. la mise en abyme sert le comique ARAMINTE * Décalage entre ses sentiments et ce qu’elle laisse paraître (l.19)j’augurais beaucoup de ce mariage avec Marton ; je croyais qu’il m’oublierait… (l.17) Eh ! tant pis (alors que Dubois vient de lui dépeindre l’état lamentable dans lequel

: Joseph, dans Un simple soldat, de Marcel Dubé). Robert 1991. Antonomase Figure de style qui remplace le nom d'un personnage par une périphrase ou par un nom commun qui le caractérise (ex. : l'homme aux rubans verts , pour Alceste, dans Le Misanthrope de Molière). Pavis 1987 Aparté Mot ou parole que l'acteur dit à part soi (et que le spectateur seul est censé entendre). Robert 1991. Aphorisme Formule résumant un point de science, de morale. Robert 1991. Archétype Ensemble de dispositions

sait qu’en d’autres circonstances, selon l’humeur capricieuse, libre, du poète, il pourra prendre d’autres formes. xvii e siècle 113 Sorel Histoire comique de Francion Objectifs page 138 – Analyser le discours du personnage romanesque – La question de l’homme dans le roman libertin Repères La Vraie Histoire comique de Francion évoque la jeunesse mouvementée d’un gentilhomme breton. La structure du roman ne manque pas de mouvement : après un début en pleine action où l’on voit

redoutables ». Ensuite, Montesquieu souligne la superficialité des mœurs des grands dont la vie n'est faite que de mondanités et de galanteries. La satire repose sur une inversion des rôles puisque c’est le public qui représente l’équipe dramatique. Le comique est mis au service de la satire. Quant à Voltaire, il s'en prend à l'administration de Louis XIV qui vit coupée de ses administrés et à son ingratitude envers ceux qui les servent loyalement. Voltaire dénonce en effet la complexité, l’inefficacité

(1665) : Molière reprend l'histoire du séducteur de Séville, mais accentue le cynisme du personnage. Le Misanthrope (1666) : l'atrabilaire Alceste, ne pouvant mettre en accord sa franchise avec le scepticisme souriant de Philinte. Le Tartuffe (1664) : faux dévot, a obtenu la confiance d'Orgon et sa promesse d'épouser sa fille. Les Femmes savantes (1672) synthétisent les différents thèmes du comique moliéresque : analyse de la condition féminine, critique du pouvoir parental, prétention aux beaux usages

redoutables ». Ensuite, Montesquieu souligne la superficialité des mœurs des grands dont la vie n'est faite que de mondanités et de galanteries. La satire repose sur une inversion des rôles puisque c’est le public qui représente l’équipe dramatique. Le comique est mis au service de la satire. Quant à Voltaire, il s'en prend à l'administration de Louis XIV qui vit coupée de ses administrés et à son ingratitude envers ceux qui les servent loyalement. Voltaire dénonce en effet la complexité, l’inefficacité

Un temps ») et des moments d’excitation dont on ignore la cause (« Plus fort », « Affirmative avec véhémence »). L’intervention du Jardinier, au contraire, suit un fil assez harmonieux et comporte deux phases : l’exposé de son sort personnel – pathétique, puisqu’il se sent expulsé de la pièce et n’épousera jamais celle qu’il aime, Électre (« Moi, je ne suis plus dans le jeu ») –, puis une réflexion quasi philosophique sur l’existence (« Joie et Amour, oui »), derrière laquelle se profile de manière

commençait à peine à germer dans certains esprits, il fonda avec des amis, Guy Godin, Robert Rivard, Raymond Lévesque et Monique Miller, une troupe de théâtre, “La jeune scène”, et, s’inspirant du milieu de son enfance, des figures pittoresques ou pathétiques qu'il avait pu y observer, pour explorer la complexité de l’être humain, à l’âge de vingt et un ans, écrivit sa première pièce de théâtre : _________________________________________________________________________________ ‘’Le bal triste’’

destin qu’il ne peut contrôler et auquel il ne peut échapper ; il lutte en vain contre des forces venant de l’extérieur ou du plus profond de lui-même. La fatalité dirige toute l’action, provoque des situations pathétiques et détermine une fin bien précise, connue d’avance : la mort du héros ou le renoncement. d. Forme et structure Le genre tragique est très codifié, à partir des préceptes énoncés

glorieux de Mélite. Cette comédie apporta une véritable révolution dans le paysage théâtral de 1630 où la scène était dominée par le genre de la tragi-comédie qui avait éclipsé celui de la tragédie, et où l'on ne représentait plus, pour tout spectacle comique, que des farces, la comédie s'étant effacée depuis longtemps. Corneille abandonnait la plaisanterie grossière pour l’expression raffinée et subtile des sentiments. Son idée maîtresse a été d'emprunter à la pastorale son schéma de relations entre les