Le Misanthrope Comique Pathetique

dans leur évolution ;  Acquérir les principales notions d’analyse du texte théâtral ; •  • Apprendre à commenter un texte théâtral ;  la notion de genre (tragédie et comédie) de • Distinguer celle de registre (comique et tragique).  groupement de textes comiques • Un  groupement de textes tragiques • Un  cursive : Jean Racine, • Lecture Britannicus (1669) Objet d’étude La tragédie et la comédie au XVIIe siècle : le classicisme Présentation de la séquence Présentation

enterre sa cassette, bouffon surtout dans le fameux monologue de la scène 7 de l’Acte IV : «Au voleur ! au voleur ! à l’assassin ! au meurtrier !», bouffon enfin dans les derniers mots : «ma chère cassette». Ce tyran est ridicule, au plus haut point comique, et dès lors, il devient impossible de prétendre que “L’avare” doit son caractère de comédie aux seuls «lazzi» qui viennent se superposer à l'intrigue de fond : le jeu du chapeau (III, 1), le jeu des chandelles (V, 5). C’est donc une farce, ce qui

ridicule, au plus haut point comique, d’autant plus que des «lazzi» (ou gags) viennent se superposer à l'intrigue de fond, que ce n'est que dans les deux derniers actes que l'action et ses funestes conséquences prennent le dessus. La pièce demeure donc une farce, le franc rieur que fut Molière ayant été forcé de développer cette avarice sur un mode voisin du burlesque, pour maintenir sa pièce dans le domaine de la comédie, car un avare conçu sur le mode du “Misanthrope”, en nuances, eût fait inévitablement

de cette réflexion sur la condition féminine et évolution du genre comique dont le discours devient plus nettement politique A la suite de l’étude de L’Ecole des femmes, on peut proposer un cours groupement de textes montrant un autre aspect du discours de Molière concernant les femmes et l’évolution de cette réflexion dans le théâtre du XVIIIe. On se posera aussi la question de l’évolution des personnages et du genre comique dont le discours devient plus nettement politique : • • •

découvrez :   plus de 1200 analyses   claires et synthétiques   téléchargeables en 30 secondes   à imprimer chez soi Pierre Corneille Dramaturge français •  Né en 1606 à Rouen •  Décédé en 1684 à Paris •  Quelques-unes de ses œuvres : L’Illusion comique (1636), comédie Le Cid (1637), tragicomédie Cinna (1642), tragédie Le Cid Le Cid, entre succès et polémiques •  Genre : tragicomédie •  Édition de référence : Le Cid, in Œuvres complètes, tome 1, Paris, Gallimard, coll. « La Pléiade », 1980 •  1re

les grossièretés licencieuses sur la scène, condamnant ce genre dramatique. Pierre Corneille, après avoir donné des comédies (L'Illusion comique) & une pièce épique d'inspiration espagnole : Le Cid, fonde la tragédie classique française avec Horace & Cinna. Jean Racine porte ensuite la tragédie à sa perfection. Molière illumine, quant à lui, la scène comique de son génie & hisse la comédie à un niveau de respectabilité comparable à celui de la tragédie, genre noble par excellence.

tonalité générale d’un texte, liée à des genres ou des procédés d’écriture. Admiration, pitié, joie, angoisse, amusement, sont créés par les différentes composantes du texte (choix du thème, champs lexicaux, agencement des mots…) > Le registre pathétique Il tire son sens du mot grec pathos, signifiant "passion, souffrance", et cherche à provoquer l’émotion du lecteur en recourant à des thèmes liés à la souffrance, comme la mort, la maladie, la séparation, la douleur. On peut le reconnaître par

problèmes qu'on peut dire philosophiques : quelle est la meilleure éducation, se demande-t-il dans L'École des maris, la plus libérale ou la plus stricte ? Quelle est, parmi les vices du monde, la meilleure conduite à adopter, se demande-t-il dans Le Misanthrope, une rude sévérité qui ne ménage personne, ou une indulgence éclairée ? C'est souvent dans la première scène que le problème est posé, et tout le reste de la comédie est comme un apologue, qui illustre et règle le dilemme initial. On nous dit qu'à

les chefs-d’œuvre qu’il a produits ne doivent pas éclipser d’autres genres comme les textes des moralistes et des fabulistes (Jean de La Fontaine) et le genre du roman qui s’invente au cours de cette période avec les romans précieux, les histoires comiques et les premiers romans psychologiques comme la Princesse de Clèves, ou encore la poésie baroque de la période Louis XIII. Pour la France, le XVIIe siècle en tant qu’unité historique peut être défini par deux dates : 1598 et l’édit de Nantes d’Henri

est de montrer que la comédie est pourtant bel et bien un genre - comme le soutenaient les poéticiens anciens - au sens où c'est une classe logique et de comprendre la nature particulière de sa « généricité ». 1. Proscrire l'expression « genre comique » est sans doute la première chose à faire si l'on veut réfléchir à la comédie comme genre. 2. Nous reprenons les termes de Gérard Genette qui désignent les deux types possibles de « généricité » (Genette, 2002 : 40). L'ANNUAIRE THÉÂTRAL, N° 36