Le Misanthrope Tragique

Introduction: l'extrait proposé à mon étude est issue de la comédie de moeurs Le Misanthrope, de Molière. Le passage prend place au coeur du quatrième et avant dernier acte de la pièce.Dans cette scène Célimène subit les plaintes et la jalousie de son amant, Alcetse, qui l'accuse de trahison. Mais elle parvient à retourner la situation à son avantage.La colère d'Alceste se transforme alors en déclaration d'amour. En quoi cette scène constitue-t-elle une analyse psychologique fine et complexe

son avis sans le prendre en compte, juste pour lui montrer à quel point son raisonnement ne tient pas la route. 2) Genre de la pièce : Cette pièce s’inscrit dans la lignée des comédies de Molière, où même le merveilleux, la farce, et le tragique se mêlent : • Comédie : Comique de mots : répétitions «  Quel homme ! », le langage des paysans. Comique de situation : Déguisements (Don juan revêtit les vêtements d’un paysan, Sganarelle ceux d’un médecin) , la rencontre

parvenue à de tels sommets. Pourtant, la situation est tellement simple au départ qu'elle préfigure un texte puis une tonalité qui pourraient aisément sombrer en un lyrisme facile. Traducteur de bandes dessinées (personnage bien de notre époque), misanthrope (personnage universel), Teddy Bear obtient de son patron d'être déporté dans une île déserte où il pourra tout à loisir faire son travail hebdomadaire, s'adonner à son sport (le tennis) favori puis méditer à son rythme un peu paresseux sur la

attendre le XIXème siècle pour que les Romantiques bannissent ces codes. L'objectif de la tragédie est de se « purger » grâce à la « catharsis » qui est une sorte de purification, selon Aristote. C'est pour cela que, durant l'antiquité, les grands tragiques grecs s'inspirent de mythes et de l'histoire et choisissent pour leurs pièces des familles maudites comme les Atrides et les Labdacides où ils mettent leurs personnages face à la fatalité de leur destin. On pense notamment à Médée, d'Euripide, qui

amoureuse qui le submerge et en même temps soumis aux exigences de son rang, de la morale et du devoir qu’il doit fournie à l’Etat. Malgré les règles strictes la limite est fragile entre la comédie et la tragédie. Par exemple Alceste dans le Misanthrope de Molière a une intonation pathétique et seule son obstination à ne pas voir la vérité maintient une atmosphère de comédie. Une des caractéristiques du Théâtre Classique est le monologue qui est plus court que dans la drame romantique et les

montre surtout la vie quotidienne (il faut dire qu´évidemment assez satiriquement, ironiquement) - pourtant elle se déroule d´habitude sur des lieux bien connus, familières, par exemple dans les intérieurs des maisons bourgeoises (Tartuffe, Le Misanthrope) ou dans les espaces publiques (le prétoire pendant le procès dans Le Mariage de Figaro). Des personnages de la comédie classique (bourgeois et paysans, autrefois quelques nobles) parlant de la langue soutenue (la tirade de Tartuffe déclarant l´amour

se composent d'un certain nombre de « moments » définis : un prologue, puis l'entrée du chœur (« parodos »), puis des épisodes coupés par des chants du chœur, enfin la sortie du chœur (« exodos »).  Eschyle, Sophocle, Euripide sont les auteurs tragiques les plus célèbres. Leurs œuvres sont non seulement reprises encore aujourd'hui, mais sont aussi des sources d'inspiration pour certains dramaturges contemporains.  Le théâtre romain Comme à Athènes, le théâtre romain a une dimension religieuse :

farce au peuple. Tragique et comique sont deux mots qui ont des ressemblances, même s’ils paraissent bien différents à première vue. En fait, la comédie a les mêmes origines que la tragédie : elle nous vient de l’Antiquité. En regardant de plus près les grandes périodes comiques, on se rend compte qu’elles concordent bien avec les périodes tragiques. À l’époque de Sophocle œuvrait Aristophane, à celle de Racine œuvrait Molière. Ce n’est pas étonnant qu’il n’y ait pas de tragique sans comique puisque

comediens,leurs deplacements,leurs gestes,la musique peuvent renvoyer soit au registre comique soit au registre tragique et infléchir ainsi le sens originel de la piece.Les didascalies sont les indications de mise en scene en italique pour renseigner le lecteur sur l'entrée et la sortie des personnages,les lieux,la gestuelle et les mimiques des personnages.Ex:La piece comme le Misanthrope de Molière a donné lieu à des mises en scene farcesques dénonçant le ridicule et l'exces du personnage d'Alceste)

l’actrice Monelle Valentin dont il a une fille, Catherine, et écrit Hermine en 1932. En 1953, il épouse Charlotte Chardon qui lui donne trois enfants : Caroline, Nicolas et Marie-Colombe. Pour le reste, sa vie se réduit à son œuvre : quelque peu misanthrope, il s’est surtout exprimé dans plus de 40 comédies qui, pour la plupart ont été représentées. Souvent boudé par la critique, il a toujours été bien accueilli par un public fidèle. Jean Anouilh meurt en décembre 1987 .En plus de 45 ans de théâtre