Le Misanthrope Tragique

dénonciation. Le rire présent dans la comédie doit être vecteur de joie, et à plus long terme, peut contribuer au bonheur. Ainsi, le but premier de Molière dans ses comédies (le Misanthrope, l’Avare, les précieuses ridicules, l’école des femmes …) était de rire. Ce style s’oppose inéluctablement aux genre tragique où la tristesse est l’élément principal. De plus, rire est un moyen efficace permettant d’oublier le quotidien. À l’époque de Molière, les personnes appartenant au tiers état aimaient

voire même de lui conférer une nouvelle dimension. Dans le dénouement de l'Avare, les révélations de Valère qui entraînent des scènes de reconnaissance. Les liens familiaux sont dévoilés et les deux mariages peuvent enfin être envisagés. Dans le Misanthrope le discours que tient Alceste est dans l'expression de ce qu'il est. Il est tout entier à l'image de sa personnalité. Pour Philinte il n'est pas bon que l'être profond se révèle. Il doit resté caché derrière un discours, celui de la civilité qui

du changement social a) Echec avec Oronte b) Echec avec Célimène III. Critique du groupe Conclusion Annexe Introduction Le programme de littérature de seconde nous fait apprécier trois grandes œuvres littérature parmi lesquelles Le Misanthrope, œuvre théâtrale écrite par le dramaturge Molière. Comme son titre l’indique cette œuvre a pour thème principal  la misanthropie qui est la haine du genre humain. Le protagoniste qui incarnera ce caractère est Alceste. Ce dernier mènera tout au

auquel correspondent deux sortes de déformations, pourrait-on dire, Célimène et Arsinoé, dans le premier cas, Alceste et Oronte dans le second. Alceste est bien dans la ligne des héros moliéresques vivant une contradiction intime — bien que misanthrope, il est amoureux d’une coquette —, mais il n’en est pas moins singulier, car il est la seule des personnages de Molière dont le défaut corresponde à première vue à l’excès d’une qualité : l’exigence morale. Alceste refuse le mensonge et l’hypocrisie

Commentaire du texte : Molière, Le Misanthrope, Acte V dernière scène (v.1757 à la fin) dénouement libérateur ? Tension des scènes précédentes continue, comment ? La lecture des lettres envoyées par Célimène à Acaste et à Clitandre, au début de la scène, rappelle la « scène des portraits » de l’acte II. En effet, Célimène y dresse le portrait tous ses autres amoureux, à leur insu. Toutefois, la situation d’énonciation change radicalement la portée d’une telle charge satirique .Alors que dans

d'essai n'est pas un coup de maitre, la seconde " le dépit amoureux" (Béziers1656) est de promesse En vers ou en prose "Des précieuse ridicule" et de "l'école des femmes" au "Malades imaginaire" et passant par "Dom Juan" ," Le Misanthrope" , "Tartuffe", "L'avare" , "Les femmes savantes" les chefs d'oevre se défilent "vous n'avez rien fait , écrit Molière en parlant du théatre , si vous n'y faites reconnaitre les gens de votre siécle ." Ce qu'inaugure Molière , céest le réalisme

de ses pièces sont grinçantes et que, comme le disait Musset à la sortie du Misanthrope : «  quelle mâle gaieté, si triste et si profonde que  lorsqu’on vient d’en rire on devrait en pleurer. »     De fait certaines pièces de Molière sont à la limite du tragique. Son humour est satirique et lui inspire des couplets amers contre les mœurs de son siècle. Il dit toute sa colère contre les hypocrites, contre les misanthropes, les pédants…     La gravité de son théâtre tient surtout à son réalisme :

Le Misanthrope de Molière Acte 5 scène 4 : vers 1769 à la fin Quelle est l’originalité de ce dénouement ? Lorsque Molière donne pour le Misanthrope en 1666 pour la première fois, c’est une période troublée en France, d’une part à cause de la mort de la mère du roi Louis XIV, d’autre part pour Molière qui peu de temps avant a écrit le Tartuffe qui lui a valu l’attaque de la cabale des dévots. De plus Molière sera très malade de 1664 à sa mort sur scène en 1673. Molière est également

dimension presque tragique : homme victime et tourmenté. Opposition avec le ton badin et ironique de Célimène qui s’appuie ici sur les résultats (attitude opposée à celle du début de la scène). Ton presque suppliant d’Alceste qui reconnaît sa défaite et la suprématie de Célimène et qui avoue ainsi sa propre faiblesse. II la jalousie : intérêt scénique. 1 connaissance des personnages : Alceste s’épuise dans un véritable combat intérieur. Exagération dans l’emploi du vocabulaire tragique dans une situation

époque, il éleva la comédie au même titre que le théâtre tragique au travers des dénonciations des conduites excessives ou de l’erreur qu’il fait dans ses pièces. L’œuvre du Misanthrope est une rupture avec le comique inspiré de ses représentations qu’il mourut. Il se fit connaître grâce à ses talents d’écritures, ainsi que son talent d’acteur comique. Analyste averti des mœurs de son époque, il éleva la comédie au même titre que le théâtre tragique au travers des dénonciations des conduites excessives