Le Monologue Dans Le Théâtre

II-Le théâtre urbain et religieux -Les conditions historiques et sociales -Acteurs, Auteurs et Entrepreneurs de théâtre

talent. Une pièce de théâtre est constituée par une longue suite de paroles échangées entre les différents personnages. On peut donc se demander si le théâtre en Occident est uniquement un « théâtre de la parole », comme le déplore Anthonin Arthaud. Pour cela, on s’interrogera, dans un premier temps, sur le rôle réel de la parole dans une œuvre théâtrale, puis on nuancera son côté essentiel en mettant en évidence la place importante occupée par le côté physique du théâtre, à savoir, sa mise en scène

THEATRE : Antagonistes / protagonistes : les protagonistes= perso.; les antagonistes=deux protagonistes qui s’opposent sur la scène. Aparté: parole qu’un perso. pièce dit à part, pour faire une confidence, dire le fond de sa pensée, commenter l’act°, se moquer. Il parle alors en aparté. Dénouement: la conclusion de la pièce, qui dénoue les fils de l’intrigue. Il donne le sens de toute l’œuvre. Didascalie: indications en italiques sur le décor, l’interlocuteur, le geste d’acteur, l’intonation

LE THEATRE Vient du grec « theatron » : le lieu d’où l’on voit. Donc le théâtre est d’abord un spectacle. Evolution du terme, il y a aussi le texte. L’addition des 2 crée une alchimie. Tension entre le texte et le spectacle. I.PARADOXE DU TEXTE THEATRAL - opposition entre texte et représentation : le texte est fixe et éternel, c’est tjr le même. Mais la représentation n’est jamais la même. Actualisation sur scène. Artaud dans Le théâtre et son double considère qu’une pièce devrait avoir

C’est ici l’être même de la parole qui est porté sur le théâtreLe théâtre ne se contente pas de se servir du monologue, il le réinsère à l’intérieur même du dialogueCeci est la grande question de ce texte, comment dit-on des choses vraies, et comment ces choses deviennent artificielles, ou fausses et ou est la différence De tout temps, le théâtre a chercher à se transformer, c’est ce qu’on appelle les crises, tant que le théatre est en crise il se porte bien Louis :Personnages sont des personnes

grands textes. Cela ne l'a pourtant pas empêché d'être le directeur d'une petite troupe, « l'Illustre théâtre » et de mettre en scène ses propres pièces comme celles des auteurs de son temps. Cela dit assez bien que le théâtre, à la différence des autres genres littéraires, a une double composante : c'est un texte littéraire soit, mais qui a pour vocation la représentation sur scène. Le mot théâtre, d'ailleurs vient du grec théâtron, « lieu d'où l'on peut voir », du verbe théômaï qui signifie « regarder

Le théâtre. Mimesis: imitation directe de la réalité. Diégèse : narrateur qui exprime la réalité. Le fait de raconter les choses, et s'oppose au principe de mimesis qui consiste à montrer les choses. Catharsis : dans la tragédie. Le théâtre correspond à la dramatique. Epique narration Dramatique théâtre Lyrique poésie La situation dans le théâtre est différent. C’est un spectacle. C’est un texte littéraire quand est écrit. Il y a des acteurs et spectateurs. Deux notions

MARIAGE DE FIGARO I- Le monologue : 1- Définition Convention purement artificielle; origine grecque (la parabase); Les discours sont satiriques, l'intérêt dramaturgique échappe à Figaro, il est naturel ; Il y a des quiproquos => le spectateur sait ce que l'acteur ne sait pas. 2- Les procédés dramaturgiques a) Les didascalies "Il s'assied sur un banc" => manque d'énergie Quand il est debout : il s'énerve, il est vif. b) Le théâtre dans le théâtre "O femmes ! femmes ! femmes

Questions possibles : * * Quelles sont les fonctions de ce monologue? * Comment mettriez-vous en scène ce passage? * En quoi ce passage est-il l'évocation d'un cauchemar? * Quels défis  de mise en scène le passage pose-t-il? * Comment le dramaturge mêle-t-il allégorie et dénonciation? * À quoi tient la force de ce passage? * Cette dernière page ferme-t-elle la pièce? * Comment le dramaturge utilise-t-il l'effet de surprise dans ce passage? * Quelles sont les

transforment tous progressivement en rhinocéros (= ils adhèrent aveuglément et par suivisme à l’anéantissement des valeurs humaines. Acte II,tableau II:Au XX siècle, le théâtre souffre une crise et un renouvellement. Parmi les auteurs qui vont faire un renouvellement se trouve Eugene Ionesco qui crée avec autres auteurs le théâtre de l’absurde. En 1959 il écrit Rhinocéros. Dans cette œuvre d’Ionesco, il y a toujours un mélange de comique et de tragique. I) La Farce brute : Le comique Lors de