Le Monologue Dans Le Théâtre

Sujet : Pensez-vous que le théâtre, en Occident, soit uniquement un « théâtre de la parole », comme le déplore Antonin ARTAUD ? Dans « Le théâtre et son double » d’Antonin ARTAUD, il est dit que la découverte du théâtre balinais l’a amené à effectuer un examen critique du théâtre occidental. En effet le théâtre balinais se traduit par une absence de paroles mais comporte une multitude de divertissements gestuels pour donner une idée physique et non verbale du théâtre. Antonin ARTAUD affirme donc

Fiche 7 : Le théâtreLe théâtre, continuité et renouvellement Il s’agit ici des éléments que vous devez connaître sur le théâtre pour le brevet, les types de pièces vues en troisième. Vous avez étudié les années antérieures (5 e -4 e ) d’autres types de pièces : la farce, la comédie (Molière), la tragi-comédie (Corneille, Le Cid). 1. Quelques notions à connaître avant de commencer  Dramaturge : auteur de pièces de théâtre.  Didascalie : (féminin, du grec « didaskalia », « enseignement, notice

L’avare Molière La scène est un monologue. Ce n’est pas un vrai monologue parce qu’il parle a son argent et au public. Cette scène est le coup de théâtre de la pièce. Le monologue arrive après le vol de la cassette. Ce monologue nous permet de voir le personnage sans masque, plus authentique, plus vrai. Ce vol a été bien préparé a l’avance par quelques allusions de La Fleche concernant l’avarice d’Harpagon. Ce coup de théâtre est un changement soudain et inattendu dans la situation des personnages

« Fortune de Musset » de Sylvain Ledda. → Commentaire : Musset a découvert en même temps que la génération romantique le théâtre de Shakespeare, par de nouvelles traductions qui ne cherchent plus à plier Shakespeare aux règles de la tragédie classique comme au XVIIe siècle, puis sur la scène puisqu’en 1822 les comédiens anglais viennent jouer Othello au théâtre de la Porte-Saint-Martin cf. Stendhal, Racine et Shakespeare, les attaques contre les représentations de Shakespeare. Faire le parallèle

pièce de théâtre écrite en 1990 par Jean-Luc Lagarce se sachant condamné. De fait, elle constitue en quelque sorte son testament littéraire. Cette pièce composée en deux parties raconte le retour de Louis, 34 ans, mourant et décide de retourner voir sa famille après une longue absence de 12 ans pour le leur annoncer. Cette œuvre témoigne d’une crise personnelle et familiale entre Louis son petit frère Antoine, sa sœur Suzanne et leur mère. En effet, le théâtre de Lagarce est le théâtre de la parole

LE THÉÂTRE Objet d’étude n°2 : Le théâtre et sa représentation du XVIIème siècle à nos jours. Du grec « theatron » = Spectacle/Lieu ou on y assiste. DÉFINITION : Texte écrit ( Commedia Dell’arte  Improvisation)  Représentation scénique. Auteur s’exprime  Paroles des personnages (uniquement)  Narration (Romans)  Commentaires + Pensée des personnages. Deux types d’énoncés : Répliques = Paroles prononcées (par les personnages). Didascalies (Du grec « Didaskein » = Enseigner/Instruire)

Séance 11 : Lecture analytique 5 : Fin de l’acte 3 : Cet extrait correspond à la fin de la pièce, il s’agit d’un monologue ou Béranger deviens un héros, un résistant. Face au miroir on le voit hésité dans le choix de son destin. CONTRAIREMENT au héros de La tragédie classique il prend sa décision à la fin presque in extrémis. I. une ultime prise de conscience Dès le début du monologue l’expression de la lutte est présente. Ligne 2 et ligne 3.Changement de pronoms on devient nous. Béranger n’a plus

notamment déclaré : « Les vices et les abus, voilà ce qui ne change point, mais se déguise en mille formes sous le masque des mœurs dominantes. Leur arracher ce masque et les montrer à découvert, telle est la noble tâche de l’homme qui se vous au théâtre. » Ses personnages sont riches et complexes. Tout est ambigu chez eux : leur identité, leur discours, leurs sentiments. De plus, d’une pièce à l’autre, ils se complexifient. Figaro, simple valet et complice du comte Almaviva dans le Barbier de Séville

Trop souvent la pièce de théâtre est réduite au langage verbal. Certes cela doit être étudié, mais une pièce de théâtre est avant tout faite pour être jouée, les indications concernant la mise en scène, la représentation sont fondamentales. Au théâtre il faut envisager ces deux aspects : il y a les échanges entre les personnages, les répliques, et les éléments de la représentation, à la fois visuels, les gestes, les décors, les éclairages, etc., et sonores, les intonations, les bruits, la musique

Commentaire composé Le théâtre classique apparaît au 17eme siècle pendant l'époque du classicisme, il admet plusieurs règle, celle de lieu, de temps, d'action, sans oublié la règle de bienséance. Molière est un écrivain acteur et metteur en scène d'origine bourgeoise du 17eme siècle. Il écrit des œuvres tels que Tartruffe ou bien L'École des femmes qui es une comédies en cinq actes qui va d'ailleurs donner lieu a de grande querelles. La scène 6 de l'acte 4 de cette pièce, nous apporte de nombreuse